摘要
袁运甫是中国著名装饰艺术家、公共艺术家、艺术教育家,也是中国现代公共艺术的主要奠基人和倡导者.1949年,16岁的袁运甫从江苏南通,进入杭州国立艺专学习.三年后,转学至中央美术学院学习,于1954年毕业.1956年中央工艺美术学院成立时,袁运甫旋即调入该校任教.50年代末至60年代,他参与了中国画的现代化进程的研究和实验.在中国知识分子最为跌宕起伏的岁月中,他笔不停挥,创作了大批反映农村生活以及表现大工业题材的绘画作品.他热衷于壁画艺术的创作和研究,完成了数千平米的壁画作品.从首都国际机场的壁画《巴山蜀水》开始,公共艺术成为袁运甫着力关注的领域,并创作了中国公共艺术的大量代表力作,并不断完善公共艺术的理论和教育体系.除此之外,袁运甫的水墨、彩墨画日渐成熟,他还涉猎刺绣、壁毯、珐琅、石雕、木雕、漆艺、金工、陶瓷和玻璃等众多艺术领域,并为传统工艺融入现代空间环境做出了巨大的贡献.该文以中国近现代艺术文化环境为大背景,从袁运甫的艺术人生、艺术理论及作品分析等几个方面入手,进行整理和分析,完成了对袁运甫的艺术和艺术教育历程,尤其是公共艺术事业方面的研究.袁运甫在艺术道路上的经历折射出新中国艺术发展的历程.他的理论研究涉及纯美术、民间美术、工艺美术及现代设计艺术的众多领域,并同建筑设计、城市规划与设计、景观艺术等横向联系,昭示着其"公共艺术"和"大美术"的艺术主张和实践.其大量的理论著作和艺术实践,在中国艺术界尤其是公共艺术学科领域具有十分广泛和普遍的影响.对袁运甫艺术的深入研究,对于中国现代装饰艺术、工艺美术、公共艺术、城市设计都具有极为重要的意义.