摘要
笔墨是中国画的核心要素,是中国绘画精神在技法上的体现,是民族绘画语言的重要标志。“新浙派人物画”是在新中国建立后成长起来的画派,产生在一个迫切需要文艺来表现生活的时代,它以中国传统笔墨为基础,大胆吸收传统花鸟画的笔墨技巧,并巧妙地融合了西方的造型方法,从而形成自己独特的艺术观念和艺术面貌。 “新浙派人物画”以写意手法表现写实的人物画,对西方的素描进行中国式的改造,追求形象表达的深刻性,但不刻意去表现对象表面真实的极致,寻求造型表达和笔墨美感各个层面上的平衡,不辞艰难地探索造型和笔墨相依相存的关系。作为民族文化的组成部分,“新浙派人物画”始终以传统笔墨为安身立命的根本特色,强调笔墨是民族绘画的根本属性。在中国画人物画的创作上,“新浙派”人物画家们建立起一个实践与理论相统一的体系,并在浙江美术学院内部建立了一个从基础理论研究,到基础课程设置及人物画教学与创作的完整有机的系统,从而在全国的中国画教学与创作方面产生了深远的影响。 在当前全球文化语境一体化的趋势下,研究和了解“新浙派人物画”,对于认识笔墨的民族性特征,继承民族文化的优良传统,推动和促进中国画创新,有着重要的意义。 本文在实地考察收集大量资料的基础上运用文献研究法、比较研究法,从民族绘画的根本、民族主义自我认同及笔墨为本的形式语言等多方面来揭示“新浙派人物画”的民族性特征;并通过对“新浙派人物画”的传承和发展进一步了解它的历史背景;然后,通过时代精神的导向、现实生活的审美理想、文人画的笔墨传承和学院派的坚实基础等四个角度深入分析“新浙派人物画”的民族性成因;进而从教学理念和创作方法两方面阐述“新浙派人物画”对当代中国人物画发展的深远影响及积极意义。