摘要
在中国历史上，民间美术是广大劳动人民创造的属于自己的阶层文化，是群体文化艺术，是中华民族文化艺术的母体。它融于民族群体的衣食住行、节日风俗、人生礼仪和信仰禁忌的社会生活中。它是中华民族文化形态中历史最悠久、群众性最广泛、历史文化内涵最丰富、民族特征和地域特征最鲜明的文化形态之一。而当今，随着工业文明对传统生活的改变、西方现代设计思潮的冲击、世界经济全球化的影响，中国古老的传统民间美术正面临着消失的危机。 20世纪初期，伴随着大工业生产的发展，现代艺术设计在欧洲和美国开始逐渐形成。80年代，现代艺术设计开始引入我国，二十多年来，中国设计产业发展迅猛，设计队伍逐渐壮大、设计教育不断发展，设计理念不断提高，但不可否认的是我国的现代艺术设计的发展还处于初级阶段，还存在着许多弊端，相当多的现代艺术设计作品片面的追求国际风格，对国外某些流行的“艺术语言”进行大量复制，失去了自己的民族个性。 本篇文章从文化、经济的视角重新的认识中国民间美术与现代艺术设计之间的关系，研究和思考在经济全球化的今天，现代艺术设计如何从中国民间美术中获取创作的灵感;民间美术与现代艺术设计怎样更好的融合与创新;如何在现代艺术设计追求国际化的同时，保持自己民族的个性;如何使民族化的现代艺术设计与世界接轨。
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