摘要
因为台湾与大陆的地缘政治关系，作为华语电影最重要的电影人之一，侯孝贤以电影为载体，站在普通个体的角度讲述台湾的过去，台湾的当下，以及思考台湾的未来。《好男好女》、《最好的时光》以时空交错的手法，将台湾的过去与现在两个时空嫁接起来，透过历史看当下，又以当下现状反思历史；《海上花》用在台湾搭建的内景讲述了清末上海“长三书寓”里的几位女子的遭遇；《南国再见，南国》、《千禧曼波》是对自身所处的地域环境的再现；《咖啡时光》、《红气球之旅》两部跨国族电影，以外来者的身份，真实自然地描摹了日本的城市与人，法国巴黎的城市与人。 侯孝贤曾说过，他喜欢时间与空间在当下的痕迹，而人在这个痕迹里活动。所以他花非常大的力气去追索这个痕迹，同时捕捉人的姿态和神采。他说，对他而言，这是影片最重要的部分。台湾游离在外，地理位置、空间距离，以及与之相应的身份阶级、社会政治，这种特殊的缘故，使得侯孝贤这一代人的成长十分复杂，他们迷茫惶惑，在家国想象的纠葛书写中，苦苦追寻“自我身份”。对侯孝贤来说，他影片中的人和事都是一种现实写照，电影承载了他的精神世界。 本文从空间研究的视角出发，以电影空间、故事空间、心灵空间等作为思考出发点，深入研究侯孝贤电影如何呈现和解构空间，展现空间符号的独特文化意义。论文主要借助文化地理学、城市社会学和空间理论，以文本分析和文献梳理为主，以社会历史文化解析为辅，努力深入研究侯孝贤电影的空间叙事特征，及其创作的社会背景和文化意义。
NETL