摘要
笔者认为，自上世纪二胡发展步入“高速阶段”后，随着各时代文化背景的变化，二胡曲目的基础风格可分为：传统乐曲、古曲、地方风味乐曲和现代新创作乐曲，这四大类。当然，还有文化大革命时期流行的戏剧唱段改编曲目，二十世纪末曾一度风靡的西方移植曲目等，但笔者认为，虽然其中也不乏优秀作品，但毕竟已脱离文化大环境，而且移植曲目的流行是因为当时存在的曲目已满足不了演奏者对于展现二胡更高技巧水平的渴望，其流行时间和影响力度较之前四种较小，故在此浅析中暂且略去。 笔者认为，传统曲目是在新文化运动后，不论是民间还是院校内，都涌现出一批杰出的二胡从业者，不论是周少梅、刘天华这样的音乐家，还是阿炳、孙文明这样的民间艺人，他们以不同的思路和方法所创作出来的一大批优秀二胡作品，笔者在这里称为传统曲目。这些乐曲保留了浓厚的民族色彩，有些是对民间小调小曲进行吸收后逐渐形成有一定规模和套路的乐曲，有的是将西方作曲法与民族音乐素材相结合的主动创作. 我国古代音乐文化瑰宝颇多，从《诗经》到乐府，从宋词到元曲，在文学和音乐上都为世人留下了宝贵财富。再现古曲风华，传扬二胡古韵也成了每一个二胡演奏者的必修功课之一，如《汉宫秋月》、《阳关三叠》、《熏风曲》等，都是上世纪由后人听记原曲，并加以丰富、还原、完善后，才得以流传至今，所以在这些乐谱的注释中总会提到：***传谱或***演奏谱。 中国自古以来幅员辽阔，少数民族众多，不同的地域形成不同的文化环境，其音乐语言也截然不同，带有浓重的地域特色，作曲家们将去各地采风时收集到的音乐语汇，民间素材经过加工后进行创作，如西北的花儿、信天游，西南的的花鼓、花灯、采茶调等。将这些原始曲调作为素材，经作曲家再度改编创作后便形成了带有地方风味特色的乐曲。 随着中西文化交流速度的加快，交流范围的增加，从上个世纪初刘天华先生将小提琴的演奏技巧移植到二胡上来，到上世纪末出现的西方曲目移植潮流，再到现在有了专业的作曲家结合中国民族素材与西方作曲技法，创作出艺术性、技巧性、时代性的二胡新作品，如刘文金先生的《长城随想》、吴厚元先生的二胡协奏曲集、王建民先生的二胡狂想曲集等，笔者将这些作品称为现代新创作乐曲。
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