摘要
服饰的图案和色彩是传达服饰包含的情感的特殊语言,就像传统文化中的“寄情于物”、“托物言志”。纹样是用来表达服饰的图案和色彩的一种重要方式。纹样的本质一般可以概括为基础功能,符号意义和审美价值。明清石榴纹在服装设计中的应用是一种古为今用的创作手法,需要设计者在创新的基础上取其精华。从符号学角度来看,石榴纹是祝福与希冀的符号,将纹样符号转化为设计元素,打破具体形象特征对服饰的印花图案设计带来的局限,经过分析与提炼,使具象图案得以抽象运用。抽象的图案再经过大小对比、疏密对比、与几何图案搭配以及从整体来看,花型组成的点线面等设计,需要符合形式美法则。纹样的审美价值集中体现在其装饰性上,通过装饰感丰富事物本身,并且使事物由物质领域上升到精神领域。石榴纹是具有强烈的装饰感的纹样,这一点是由石榴纹的特征决定的。石榴纹的总体特征是纹样的造型特征因不同的表现载体而各有特色,总体特征符合形式美法则,遵循一定的造型规律。纹样的构成形式丰富多变,图案的构成形式包括单独图案、适合图案和连续图案。 中国传统纹样是中国传统文化千百年来沉淀的结果,体现了深厚的人文精神,是人们智慧的结晶。随着时代的发展和社会的变迁,人们越来越看重服装体现的传统特色。在中国文化日益受到关注的时刻,代表东方文化的服饰设计也发挥着越来越重要的作用,传统纹样也受到越来越多的关注。明清纹样在传统图案的基础上日渐发展成熟,从整体来看,具有高度样式化和浓郁装饰美等特点。明清石榴纹在服装设计中的应用大都体现在面料印花、提花和刺绣等方面,这些方面也可以归属于面料的二次设计。折枝石榴纹样大都是写实的画风,再经过简化与夸张的处理而形成。纹样的构成形式以四方连续为主。