摘要
随着我国电影市场的高速发展,影片制作、放映、宣传传播的路径日趋完善,国产电影行业逐步走向专业化的运作模式。国产艺术电影《刺客聂隐娘》、《白日焰火》等完成拍摄、进入影院、并取得一定社会关注度和讨论热度,一方面说明观影群体存在分层,多样性的影片具有消费市场;另一方面也说明仍旧有不少电影人热衷于拍摄提升观影者人文素养,以及建构和传递多元化价值观的艺术电影。文化多样性并未被繁荣市场所掩盖,相反,其给予艺术电影支撑。 本文以新写实主义为理论依据,借由艺术电影与新写实主义关于人性关怀和社会现实观照相一致的内核,以其艺术性和现实性作为现实抓手,对国产艺术电影《刺客聂隐娘》(以下简称《聂隐娘》)和《白日焰火》的传播路径进行研究。以PEST分析模型为基础,从艺术电影所处的政治、经济、社会、技术等宏观环境入手,考察得出其分众传播、提升观影者精神品格和审美素养,以及构建多元化价值观的传播目标及需求。在文章第三部分利用文本分析、深层访谈等研究方法对《聂隐娘》及《白日焰火》的制作、放映、宣传传播路径进行分别阐述和比较分析。两部影片对宣传传播路径均进行尝试和探索,并取得一定效果。但通过对影片画面、声音、传递价值观等制作元素分析、考察得出《聂隐娘》整体风格和叙事是侯孝贤背离受众,自我精神幻象世界的探索,而《白日焰火》则是融合现实商业元素,关注底层个体的世俗生存世界,面向受众并建立起相互联系和精神沟通的影片。而制作上的差异致使观众对于两部影片的接受程度呈现不同,其在放映端也就面临着分众各赏和跨群分合的不同景象,从而导致影片市场能见度呈现差异。 通过研究发现,目前艺术电影在传播路径上存在一定困境,集中体现在:市场定位模糊,极端制作泛化;公益性放映空间匮乏,艺术院线缺乏保障;版权意识模糊,价值链断裂。基于艺术电影的现状及国产电影市场的特点和发展趋势,对于其传播过程中出现的困境,应从制作源头入手,在创作者对影片内容坚守和突破的基础上,培育潜在受众;中国电影人应把握收益比例,避免唯票房论;利用准公益性放映空间“垂直投递”,建立虚拟艺术院线。更为重要的是,艺术电影的发展离不开政府政策的扶植,超越商业语境进行文化建构,通过文化自觉给予艺术电影更大的生存空间。