摘要
西方戏剧从古希腊戏剧到十九世纪的现实主义戏剧，由亚里士多德开启的“真实”观的戏剧理念一直占据着主导地位，在此基础上形成的“幻觉剧”控制了西方舞台长达两千多年。西方传统戏剧的主要叙事方式是对话，尽管西方戏剧中叙事化因子（叙述人）一直与传统戏剧并存，但这一时期的叙事内容更多的只是发生在戏剧内部，或仅作为戏剧的一部分（如哈姆雷特的独白），并没有对整个戏剧结构造成威胁。 十九世纪末，随着社会变动、新思潮的涌现以及人类审美需求的提升等因素的影响，传统戏剧出现了危机。这一危机源于戏剧的传统形式和内容之间的矛盾，一方面是以“当下性”的人际互动关系为中心的传统戏剧形式；另一方面是沉溺于过去和梦幻、退居到内心、陷于沉默和被动中的人物构成了戏剧的中心内容。这种主客体之间的对立使得传统戏剧形式陷入困境，传统戏剧叙事模式面临危机。 二十世纪上半叶的西方戏剧是剧本—表演并重的时期。为了使得戏剧成为可能，使传统戏剧形式与叙事性的主题更好地融合在一起，剧作家从剧本入手，采取各种不同戏剧技巧或做挽救传统戏剧形式之努力，或创造出崭新的戏剧形式力求从根本上解决这一危机。与此同时，导演也开始纷纷觉醒，在舞台上探索戏剧新的叙事方式。本文试从这一角度追溯二十世纪上半叶期间欧洲戏剧危机及解决之全过程，即现代戏剧叙事化的过程。
NETL