摘要
随着科学技术的高速发展,精神文化需求已经成为现代人类的必需品。文字作为传递信息的重要载体,它承担着准确、高效的媒介职能。除此以外,还被赋予表达新思维样式的视觉效果的重任。 现如今,民国时期盛行的美术字设计已经成为现代字体设计中新的趋势,这种设计回归的思想趋势,促使现代字体设计不得不重新审视民国美术字的艺术价值和研究意义。本文以民国美术字为个案,运用符号学相关的理论与方法,对民国美术字进行理论性梳理和探究。无论是从皮尔斯的符号学三分法出发,还是从莫里斯的语用学、语义学、语构学角度探索,亦或是对苏珊·朗格情感符号学的切身感受,每一种符号学理论都赋予了民国美术字不同的理论资源和思考方法。 文章通过分析民国美术字的字体符号特点,挖掘其字体符号特性,提取主要符号元素,结合案例应用和个人设计实践,以借鉴、传承与创新的符号学眼光实践性地探讨了符号学层面下民国美术字的应用价值和美学意义。最终得出结论,在现代字体设计中,民国美术字的设计回归不仅是一种设计思想的革新更是一种传统文化的传承,它吸收了日本与西方字体设计理念和技法,继承了传统汉字艺术的意与形结合的特征,这种多元化、符号化的民国美术字也为现代字体设计的发展提供独特的设计元素和极大的想象空间。 从符号学视角研究民国美术字设计,能够使设计者从新的切入点理解字体设计中的各个层面,为现代视觉传达设计中的字体设计提供发展的新方向。在未来字体设计中,符号学的研究也会源源不断地为设计师提供丰富理论,拓展其创作思路,进而让现代视觉传达设计涌现出更加精彩的作品。