摘要
圣桑是浪漫主义晚期的法国作曲家,他对法国本土器乐音乐的发展做出了巨大的贡献,是法国音乐史上承前启后的一位音乐家。圣桑总共创作了三套练习曲作品:分别是1877年创作的《Sixétudes》Op.52、1899年创作的《Sixétudes》Op.111、1912年《Sixétudes,lefthand》Op.135。 2008年人民音乐出版社将圣桑的这三套练习曲命名为《圣桑18首音乐会练习曲》在我国出版发行。从人民音乐出版社的这一命名可以看出,这一系列练习曲既包含了“练习曲”的技巧性特征,又包含了“音乐会”作品所需要的丰富的音乐性。本文选取作品52的六首练习曲作为研究对象,主要从两方面对这套作品展开研究:一方面从创作上来看,整套作品结构明确、句段工整,向我们展示了严谨、理性的古典主义精神。同时,旋律、织体、和声又充满着典型的浪漫主义风格色彩——歌唱性的旋律、炫技性的华彩、副属和弦及变和弦等丰富和声色彩的运用;另一方面从钢琴演奏技术来看,双音、节奏训练、手指独立训练,以及对长、难曲目的风格把握等各类钢琴演奏技术几乎囊括在内。 纵观整套作品,既充分展示了圣桑的音乐创作特点:偏向古典主义、追求音乐纯粹自然的美,没有蕴含太多深刻复杂的情感;同时又体现了法国音乐细腻、典雅、轻盈、灵巧的音乐风格,与浪漫主义时期其他作曲家们的练习曲相比,圣桑《音乐会练习曲》Op.52有着它独特的魅力与学习价值。