摘要
自20世纪80年代奥尔夫音乐教学法被引入中国以来，被应用于音乐启蒙教育、中小学音乐教育等多个领域，广泛传播于全国各地，获得音乐教育专家们的高度关注和认可，同时拓展了我国音乐教育工作者的教学思维，不断推动着我国音乐教育的改革和发展。奥尔夫音乐教育理念使我们领会到，音乐教育不应当是传统化、单一化的学习音乐知识，应当以学生为主体，激发学生的学习兴趣，启发学生从多方面感受音乐、表现音乐，发挥音乐课美育的价值。但笔者通过实习阶段观察，发现大多数初中音乐教师仍使用传统的教学模式，不能有效地调动学生积极性，导致音乐课堂沉闷、枯燥，部分学生对音乐课失去学习兴趣。 在笔者实习期间发现，奥尔夫声势教学以身体为乐器，通过身体发出声音，趣味性十足，再结合教材进行声势教学活动，非常适合运用于初中音乐课堂。因此，本文对奥尔夫声势教学在初中音乐课堂中的应用展开研究。运用奥尔夫声势教学，结合初中生的生理和心理特征，分析奥尔夫声势教学对于课堂、学生、教师的意义，并结合具体案例论述奥尔夫声势教学具体应用的方法，在奥尔夫声势的基础上，运用声势配合语言、舞蹈动作、乐器的方式，丰富奥尔夫声势教学的实践活动。经过笔者实践发现，在合理运用下，奥尔夫声势教学能够有效地激发初中生对音乐学习的热情，主动参与到音乐课堂中来，通过声势教学让学生更好的感受音乐、表现音乐、创造音乐，并让初中生在学业压力大的情况下，可以在音乐课上得到身体上和心理上的放松，从而进一步帮助初中生更好的学习其他学科知识，真正发挥了音乐课的价值，使学生全面发展。 本研究共分为引言、奥尔夫音乐声势教学概述、奥尔夫声势教学在初中音乐课上的可行性、应用与实施和问题与对策五个部分。在第一个部分中，笔者阐述了本研究的缘起、主要解决问题、研究意义、研究方法、以及本论文的创新点，并对国内外研究相关综述进行评析。在第二部分中，笔者对奥尔夫音乐教学法和奥尔夫声势教学进行概述。在第三部分中，本人阐述了初中生在音乐课上的生理特征和心理特征、实施奥尔夫声势教学在初中音乐课上的特点，以及奥尔夫声势教学对课堂、学生、老师的重要意义。本研究第四部分中，阐述了四个方面，分别是实施奥尔夫声势教学的基本理论方法、奥尔夫声势教学的运用、实施案例、奥尔夫声势教学在初中音乐课堂应用的调查与分析。最后，在本研究的第五部分，笔者通过对加入奥尔夫声势教学的音乐课堂观察，简要说明奥尔夫声势教学在初中音乐课上存在的问题以及解决的对策。
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