摘要
笔者在研究生学习期间,始终坚持山水画写生和创作的实践,曾多次跟随导师去四川西部阿坝地区写生,冬季的严寒凛冽、枯枝败叶。夏季的万物复苏、蒸蒸日上都带给了不一样的视觉感官刺激,笔者有感于某次在写生过程中,偶然间发现田野中一簇簇向日葵随风摇曳,一大片金黄色的葵花映入眼帘随风起舞,走近细细观赏发现向日葵茎杆高大、直立、粗壮,偌大的花盘整齐有序,向阳排列,每个花盘的边沿嵌着黄色的花瓣,胜过能工巧匠的编织。它生长在高原的土地上,不畏艰苦,竭尽全力的生长着,尽显不畏酷暑、不畏外力,努力向上的精神品格! 本文选择以向日葵作为创作题材,以荡动笔者内心情感的灿烂为出发点进行研究。本论文第一章为绪论,简述了笔者选题向日葵主题的原由与此题材表现的国内外研究现状,第二章为创作动机部分,笔者对创作过程中引发的一些美学思考进行了分析:其一,向日葵所独具的精神内涵和审美意趣,以及创作过程中绘画语言与审美情趣相适宜的问题。其二是笔者所实践的将写生的现场感努力延续到后续创作中,打破笔者既有的思维,拓展笔墨的表现力,强化主体感受,进而找到富有内在情思的表达方式。最后,探讨创作中应当探索出具有个性化语言的作品的相关问题。第三章是对笔者创作的过程进行论述。首先对素材搜集、前期创作的基础准备以及构思构图等环节进行了阐释,其次对艺术形象的塑造进行了归纳总结,包含以下三个方面:艺术形象的取舍、分章布白、穿插交错。笔者通过创作实践论述了在创作过程中笔墨技法的运用,重点谈到了积墨的运用,然后是线条的处理和“点”技法的研究。最后一章是笔者的创作结论与展望。作为中国山水画方向的研究生,探索出既能表现对象的精神特质又能运用丰富的笔墨形成个人独特的艺术表达方式,是笔者近几年来潜心研究的课题。