摘要
博物馆作为教育宣传的重要渠道，其展览内容丰富、教育目标明确。随着“博物馆热”的出现，博物馆希望通过树立“文化无门槛”的形象来扩大教育覆盖面，因此对展示设计提出了新的要求。传统博物馆的展示设计显然已无法满足观展需求，其中暴露出的形式主义、制作成本高等问题，已成为影响参观者观展，造成观众流失的不利因素，更使得展览中的人文精神难以传递，形成文化浪费。而博物馆展示设计与数字艺术相结合很好地解决了这一问题，使文物与观者的关系不再是“单行线”。 文内以博物馆展示设计和数字艺术为研究对象，着重研究数字艺术的特征及其在博物馆展示设计中的应用方法及原则。首先，通过搜集整理博物馆、数字艺术相关文献资料，并进行社会调查，分析博物馆展示设计形式单一、展示手段落后的原因。其次，对数字艺术的特征及应用现状进行分析，对博物馆展示设计中数字艺术的具体应用方法进行分析，研究将数字艺术的沉浸感、交互性、虚拟性和多感知性的特征运用到博物馆展示设计的展示形式、展品陈列、情景互动中的新思路、新方法、新途径。最后，通过理论研究总结出数字艺术在博物馆展示设计中应遵循的主题性、创造性、适用性的应用原则。 文内结合太原博物馆展示设计中数字艺术的应用案例进行研究、分析，总结出在确保文物自身特色和历史价值不被破坏的前提下，将博物馆展示设计与现代数字艺术相结合，以创新展示方式、扩展传播途径、扩大受众群体为目标的理论研究成果。
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