摘要
从绘画的角度来说,光斑属于光影的一种表现形式。印象派时期的绘画基于视觉感受与客观描绘,仅仅把光斑作为单纯的绘画元素,不具备过多的精神指向与象征意味。随着绘画艺术的不断演变,当代一些艺术家在创作过程中,将光斑进行有意识地尝试,在营造画面氛围和表达艺术家审美理念的同时,一定程度上提升了绘画作品的情感内涵与精神象征。 本文将光斑的表现技法作为重点,并将其融入自身的毕业作品中,通过实践进一步阐述创作体会。在研究过程中分为理论与实践两大部分进行论述与应用。理论研究部分将绘画中的光斑分为自然光斑和摄影光斑进行界定,解释了光斑与光影的区别,并通过当代艺术家毛焰、张晨初、张晓刚的人物油画作品,分析其中光斑的表现技法,意图揭示光斑赋予当代绘画的情感与意义。本文的重点是创作实践部分,首先将光斑相关的人物油画进行了临摹,并实景拍摄了自然光斑与摄影光斑的素材。接着从毕业作品的创作过程入手,阐述了创作构思与光斑的借鉴运用。最后总结了实践中形状与色彩对光斑的影响,以及光斑的绘画价值。