摘要
“行旅”文化作为一个母题,其历史悠久,源远流长,伴随着山水画的发展,一直都存在以“行旅”作为内容的山水画。发展至宋代逐渐成为一门发达的表现题材,在宋代所有的山水画家都有“行旅”题材的创作,甚至当时的花鸟画家亦有“行旅”题材画的创作。“行旅”题材山水画承载了丰富的文化内涵,通过漫漫行旅的意境表达出画家自身对人生的思考。本文梳理了北宋“行旅”题材山水画成熟成因,对行旅图中行旅元素的意象进行了分析。北宋时期“行旅”题材山水画的意境,更加引发笔者对于山水画绘画语言的思考,结合自身实践创作回到宋人的历史语境,重访“写生”的原本意义。 本篇文章从三个章节进行论述,第一章节主要对北宋时期“行旅”题材山水画进行概念阐释,对该题材山水画进行界定,并进一步从四个方面探究行旅题材山水画形成动因。第二章以北宋时期“行旅”题材山水画的角度看待宋人眼中的“写生”,如何回归到传统的写生观看视点进行当代融合,同时对“行旅”题材山水画中主题阐释的四个元素进行分析。第三章节结合个人写生创作的经历阐发北宋“行旅”题材山水画对个人写生创作的影响及启示。