摘要
“留白”是山水画形式美的重要组成部分，也是山水画布局的一种独特表达方式，在山水画创作中的具有非常重要的作用。山水画“留白”，有着中国传统哲学的体现和美学思想的影响，是中国传统审美观念的产物。 长期以来，“留白”的理论研究及实践探索从未停止，从《老子》的“天人合一”到《历代名画记》的“经营位置”，以及“计白当黑”的辩证认识，都在其中强调了“留白”在山水画章法中的重要地位，以无形的空白来指代万物，以留白的方式来包含丰富的内涵。 山水画的“留白”，也是中国传统造型表现的一种独特思维与习惯，它与其它诸如传统戏剧、园林等的中国艺术相贯通，特别是在中国园林的造园观念方面有着淋漓尽致的表现。毫无疑问，在表现园林题材的山水画创作中，“留白”作为一个手段，能够更进一步地把园林的含蓄特点和审美精神作出生动体现。 在构图上，园林题材的山水画通过“留白”的精心安排，指代了虚化的山石、溪流及亭台水榭的陈设布局，使其在虚实变化中形成主次及层次，产生无限拓展的意境，营造无限延伸的想象空间。因此，在大量园林题材的创作中“留白”有着众多的内涵与意义。 本文将结合园林题材的山水画表现，分析与探究“留白”在中国画创作中的作用，并以具体创作实践加强自己的表现水平。主要分为三个部分来展开论述： 第一部分，“留白”的源起与园林题材山水画的内涵，其中包含“留白”的起源的梳理与园林题材山水画的基本定义。 第二部分，重点突出“留白”在园林题材山水画中的作用与表现，分别是位置经营，笔墨表现和意境表达，分析“留白”在园林题材山水画中的运用，列举出代表画家及作品，分析其特征和意义。 第三部分，将“留白”法在毕业创作中进行运用，把梳理古今画家的优秀技法得到的启示与感悟，运用到笔者的毕业创作《梦觉小庭院》当中，从立意到笔墨加以融合和消化，不断开展生活体验和创作反思，精心打造创作中的山水形象。
NETL