摘要
张光宇是中国近现代卓有成就的漫画家之一,也是中国装饰艺术的奠基人之一。《民间情歌》是张光宇于20世纪30年代所创作的系列漫画,该作品生动展现出了情歌中的淳朴青年男女们,技法上不仅包含了民间艺术的特征,又有对于现代艺术的尝试,对后来的漫画、插画、装饰画等作品均产生了很深的影响。 本研究第一部分梳理了民国时期张光宇漫画作品的主题、对象及风格的转变,初步构建出张光宇漫画艺术风格的演变过程。第二部分以张光宇的代表性漫画作品《民间情歌》为研究对象,首先分析了作为《民间情歌》文本的私情歌从秽亵之物走向大众文化的嬗变,然后探究了张光宇将诗歌创作为漫画的艺术动机,对《民间情歌》中所出现的部分人物、动物、景物等意象进行研究,并将其与张光宇创作的其他作品及同时代漫画家的作品进行对比,解构这些作品在风格、情感上之于张光宇的互相影响,从传播学、图像学等角度归纳和阐明其艺术价值。第三部分通过汲取张光宇《民间情歌》等其他漫画作品中的艺术风格及创作特征,并融入现代插画艺术绘制技法,初步设计出《红楼幻梦记》系列插画,旨在展现传统风格和现代技法在插画设计中相得益彰的视觉效果。本研究成果对于传承和发扬张光宇漫画艺术、丰富新时代插画视觉表现形式有一定的参考价值。