摘要
元代政治黑暗，全真道及禅宗兴盛，隐逸风气盛行。汉族文人在长期理想空落的境遇下看破世情，推动了文人画的勃兴。雪景山水画作为中国山水画中“寒境”表现的典型图式，以其独特的象征内涵受到了元代文人画家的喜爱，黄公望、曹知白、孙君泽、姚彦卿等画家均有雪景山水画作品传世。高洁的雪景契合了元代士人落寞失意的心境，文人墨客通过吟雪、画雪悟人生，探虚无，寄情遣怀，安顿性灵，追寻生命的澄明与超脱。伴随着“逸”的审美内涵的最终确立和审美风格图式的形成，元代雪景山水画以简淡秀逸的笔墨语言为人们营造了一个远离喧嚣、宁静澹泊的寒境、隐境和逸境，完成了中国雪景山水画由荒寒向萧散的转变。并对明清以及现代雪景山水画的发展都产生了重要的影响。 本文在深入把握“逸境”的美学内涵以及与元代雪景山水画相关的画史画论著述、文本文献、图像资料的基础上深入探讨元代雪景山水画的“逸境”空间，梳理时代背景、审美风尚、宗教哲学等因素与元代雪景山水画的“逸美”风格、意境形成之间的内在联系，并深入挖掘其中所内蕴的精神价值和审美意义。从而对古代山水画造境的内在逻辑与发展规律形成清晰认识，同时也能对现代山水画的创作有所启发。 本文主要通过五个章节论述元代雪景山水画的“逸境”表现空间。第一部分重点梳理“逸境”的美学内涵，从“逸”的原始词义、审美确立、审美本质、审美境层几方面进行论述。第二部分主要从笔墨语言、审美意象、主体精神抒发三方面深入分析元代雪景山水画的“逸境”建构。第三部分探究元代雪景山水画的“逸境”表现。“逸”作为美学范畴具有十分丰富的个性表现形态，本文通过分析元代雪景山水画在图式风格、创作主体、艺术表现与意境传达等方面的共性特征，主要以“野逸”、“清逸”、“简逸”、“超逸”四个方面概括其中的“逸境”表现。第四部分主要从社会因素、哲学思想、艺术氛围、材料技法特征四个方面探究元代雪景山水画尚“逸”风格的成因。第五部分梳理元代雪景山水画的后世影响，并反思“逸”的审美标准在现代艺术语境中的适用性问题，继而探讨现代冰雪山水画的艺术价值。
NETL