摘要
新世纪以来,随着CG制作技术、IMAX荧幕放映技术以及数字虚拟技术的发展,观众对于电影视觉呈现的审美需求随之提高,同时也刺激着当代中国古装奇幻电影的发展与繁荣。在中国古装奇幻电影中,服饰作为视觉呈现的重要一环,对影片的作用不仅仅体现在美化功能,更是作为一种特殊的语言表达方式,代表影片所发生的历史背景,以及所蕴含的政治、经济、文化等情况。不仅如此,它还代表着历史文化的意象性,承载着叙事主题的意蕴和对人物形象的构建意义,既有文化价值和艺术价值。本文以中国古装奇幻电影的服装设计为研究对象,主要分为五个部分。 第一章主要介绍论文的选题缘由及背景、研究目的与意义,梳理中国古装奇幻电影的相关研究与电影服饰的国内外研究,阐明本文章具体的研究方法。 第二章主要对中国古装奇幻电影服饰的进行概述。首先,从电影发展史与电影类型概念两个角度入手,去辨析“奇幻电影”与“中国古装奇幻电影”;其次,研究古装奇幻电影服饰设计的文化依据;最后,梳理1980年到新世纪之后的古装奇幻电影服饰设计的发展演变,概括出三个阶段的发展特点。 第三章是关于电影服饰设计的三个造型要素,即色彩、形制、材质在中国古装奇幻电影中的视觉呈现特征。服饰色彩主要是通过中国传统五行色彩和人物差异性这两个方向,来分别阐释在服饰重点色彩的应用和对比色彩的表现;服饰形制主要是结合古代服饰的文化制度去阐明古装奇幻电影服饰的基本形制,以及基于现代审美去分析改造汉服的现代化设计;服饰材质方面主要是探明面料与纹样的应用表现。 第四章是综合服饰的三个造型要素,结合代表性案例去分析服饰设计的功能表现特征。主要阐述服饰设计如何彰显“天人合一”这个核心的叙事主题意蕴,引入“陌生化”理论和“拟物化”呈现角度去分析奇幻人物形象的造型设计,以及从中国古典美学的角度分析服饰如何营造电影诗意化的审美意境。 最后一章论述了中国古装奇幻电影服饰设计发展遇到的重要问题,总结未来中国古装奇幻电影的服饰设计发展和走向,即应该在遵循传统服饰文化的基础上,展开多样化和现代化的发展设计路径。