摘要
非物质文化遗产作为凝聚中华民族宝贵精神财富的文化记忆，是中华民族凝聚力和影响力的具体体现。在视觉传播时代，非遗题材纪录片也成为当下保护和传承非物质文化遗产行之有效的方式，并且在纪录片中占据重要地位。尽管如此，非遗题材纪录片在创作过程中面临的一个难题是：如何将非物质文化遗产中蕴含的文化记忆呈现出来，即呈现哪些文化记忆的内容以及如何呈现文化记忆的问题。 文章主要分为六个部分，绪论主要是对扬·阿斯曼和阿莱达·阿斯曼的文化记忆理论以及非遗题材纪录片的文献综述、研究方案以及研究特色的介绍；接下来的第一章主要从理论的角度出发，探讨非遗题材纪录片作为文化记忆的影像载体，是如何与文化记忆相互成就，实现共赢的；第二章则在非遗题材纪录片作为文化记忆影像载体的基础之上，从微观的视角进入非遗题材纪录片中，根据阿莱达·阿斯曼对文化记忆的媒介分类，分别从地点、声音、身体、文字以及图像来分析非遗题材纪录片中能够激活文化记忆的“第二媒介”；第三章在介绍非遗题材纪录片中激活文化记忆的内容之后，主要立足于纪录片的影像建构方式，即按照什么样的原则来对文化记忆的内容进行编排，设置凝聚性结构、日常生活叙事框架以及视听文本的互文三种叙事策略来分析非遗题材纪录片的影像建构；第四章把关注点落在非遗题材纪录片建构文化记忆之后的意义指向——认同的问题，文化记忆的延续过程就是身份认同不断强化的过程，并且受众在强化身份认同的同时也促进文化认同；第五章主要介绍毕业作品《祁太秧歌》在创作过程中的总结与反思，希望能从《祁太秧歌》的创作过程中带给读者实践方面的思考。 通过上述对非遗题材纪录片的文化记忆建构研究，以期在非遗题材纪录片中展示出文化记忆的视觉图景，为文化记忆在大众媒体中的实践提供有参考价值的现实路径。
NETL