摘要
饶晓志以戏剧导演的身份进入电影行业,凭借扎实的剧本写作功底和丰富的舞台导演经验,在保证电影艺术质量的同时也获得了市场的认可,形成卓逸不群的荒诞喜剧风格,成为新力量导演群体的代表人物。如今对饶晓志电影的全面研究较少,大多通过某一视角或对单部作品进行具体分析,深度与广度难以兼顾。 本文以“作者电影”理论为切入点,将饶晓志导演的四部电影作为主要研究对象,对其“电影作者”身份进行认定,并依据安德鲁·萨里斯、戴锦华等国内外学者的相关理论观点对其创作作品中的主题建构、叙事策略和视听风格进行解读,进而探寻影片背后所折射出的“作者电影”特征。 论文的第一章对作者电影理论进行梳理和概述,并结合饶晓志的个人成长经验与电影创作历程,力图解读饶晓志电影作品中所呈现的“作者电影”风格,从而确立饶晓志的电影作者身份。 论文的第二章主要探究饶晓志电影在主题层面的创作特点。从主题建构来看,饶晓志的电影集中表现了对底层群体的关怀思考、对疾病隐喻的个性书写和对暴力美学的多维诠释三方面。 论文的第三章主要探究饶晓志电影在叙事层面的表达策略。从叙事策略来看,他始终执着于平民化叙事主体,通过对底层边缘人物、另类英雄形象的描写与刻画,映射出对“人性”的深入探察与思考,展现了对“人”的关切与同情。在叙事手法上,饶晓志善于灵活运用叙事结构来实现对电影戏剧性不同程度的追求;习惯于一以贯之的闭合式结局来确凿地完成电影,满足观众的情感期待。同时,他又运用戏仿与拼贴的手段来完成对经典作品的致敬以及对个人青春时代的回望。 论文的第四章主要探究饶晓志电影在视听方面的创作特征。从影像表达来看,封闭性的空间造型、多样化的摄影方式、多重所指的物像符号,构成了饶晓志电影在画面呈现上独具匠心的特点,而功能化的人声运用和抒情性的音乐运用则体现了饶晓志在声音运用上的特点。