摘要
非遗刺绣作为中国传统手工技艺具有源远流长的发展历史,其民族性和艺术性特征造就的文化价值使非遗刺绣成为我国优秀传统文化的重要组成部分。由于我国地域广阔、民族多样性较丰富,因此受人文和环境等客观因素影响所形成的刺绣种类也千变万化。许多学者在研究非遗刺绣相关内容时,通常以图案、色彩等视觉艺术特点或相关的人文历史背景等角度出发,聚焦于针法的研究则相对较少。在了解刺绣针法种类的过程中笔者发现:许多不同名称的针法实际都具有相似的表现形式。在符合同一组织结构的规律下,随着历史发展裂变为同类型的针法并被赋予不同针法名称的现象较为普遍。“钉线绣”就是其中一种代表性针法。钉线绣顾名思义用“钉”线的方法构成图案,是刺绣技艺种类中唯一通过钉与被钉关系的绣线组合来表现刺绣效果的针法。这种针法无论在民族绣种还是地域绣种中出现的频率都不少,但根据其表现形式或材料质地的选择形成了不同的称谓,导致人们对“钉线绣”这个针法类别没有统一的认知。分析钉线绣结构的本质关系并梳理归纳属于钉线绣类别的针法,既能够使人们更加深入系统地了解钉线绣,也对研究非遗刺绣技艺并进行传承保护具有重大意义。 基于以上背景,本文以“钉线绣”为研究对象,同时辅以其他相关学科例如地理学、历史学、符号学、设计美学等方面进行深入探析。通过文献研究法、田野调查法、案例分析法等方式首先从历史学角度追踪钉线绣的起源,理清钉线绣的历史发展脉络并确定钉线绣的结构公式,再梳理不同地域、不同民族绣种中出现的“钉线绣”;其次通过工艺、材质、色彩及图案四个方面深入研究钉线绣的艺术特征;然后结合现代设计案例归纳适用于钉线绣的应用原则及应用方法;最后以理论研究为基础进行创新设计应用的实践。笔者期望通过“钉线绣在现代女装设计中的应用研究”这个课题,为顺应现代审美倾向并凸显我国传统刺绣技艺的艺术性提供新的应用思路;另一方面也可以拓展传统技艺与现代设计相结合的可行性路线以此来促进非遗刺绣的保护与传承工作。