摘要
本论文借助斯图亚特·霍尔的文化表征理论,探讨了 20世纪90年代以来美国华裔女性定型化表征的解构与重构问题。通过解码文学、影视、音乐、脱口秀等符号文本,本文认为,美国华裔女性深陷“定型化循环”,即新兴表征总是既解构又重构着定型化表征。90年代以来,随着多元文化主义、后种族话语、女性主义运动和大众媒体等的发展,华裔女性拥有了更多自我表征的机会,创造出众多具有进步意义的新兴表征。这一时期的表征实践却延循着“定型化循环”,并深受多元文化主义和性资本主义等意识形态的负面影响,致使美国华裔女性成为名义上“多元化”、“后种族”和“后女性主义”社会的永恒“她者”。 本文第一章从历史的视角分析了“定型化循环”的运作模式,主要回顾了 19世纪30年代以来华裔女性定型化表征的建构、解构和重构历程,并探讨90年代以来的多维度表征对“龙女”、“莲花”和“模范少数族裔”的解构。第二和第三章以“功夫女郎”、“虎妈”和“亚裔宝贝女”为代表的新兴表征为切入点,分别从族裔和性别的维度剖析这些表征如何重构了定型化内涵。在族裔维度上,定型化重构可归纳为三种表征模式——“族裔化”、“再族裔化”和“去族裔化”,即强化或弱化华裔女性族裔性的表征模式。同时,多元文化主义以包容性的承诺,助长了后种族话语中潜藏的“新种族主义”,并渗透进了这些表征实践,促成了华裔女性的自我他者化。在性别维度上,定型化重构则归纳为三类模式——“种族化女性气质”、“区别化母亲身份”和“异域化身体”。在后女性主义和性资本主义的商品化作用下,这些表征不仅迎合了主流社会的“黄热病”现象,还为交叉性的他者化推波助澜,使华裔女性难以抽离“性资本”的概念,沦为美国社会的“永恒她者”。