摘要
米芾作为书坛“宋四家”之一,以极高的艺术造诣为后人所称道。在南宋宋高宗赵构的推崇下,米芾的影响力进一步加深,其书法沉着痛快,天真恣意,有着很高的研究价值。本文以南宋为主视角,分四个章节来分别论述南宋书家对米芾行草书的继承与发展,同时兼谈对个人学书的启示。 第一部分立足于北宋尚意的背景,从米芾的书法创作与书法理论两个方面对米芾书法进行梳理与归纳。结合相关作品并运用图文比较、文献研究、书论总结等方法,论述米芾行书在“八面出锋”的用笔、纵横跌宕的结体、“一帖一式”的章法三个方面的技法特征,深入解析米芾书法艺术特色,接着阐述了米芾的书学思想,探究米芾的创作理念,以求更好的对米芾书学系统进行研究。 第二部分通过结合南宋时期时代背景与现实因素,并参考与南宋书法史有关的文献研究,归纳出米芾书法能够在南宋得到广泛传播的原因在于皇室推崇、刻帖传播与文化交融三个方面的共同影响。 第三部分为本文的核心部分,探析米芾行书在南宋不同阶段的接受情况,以时间为主线,分别从南宋初期、中期、后期的书家来探讨对米芾书法的学习与接受情况。不同时期选取了具有代表性的书家,以米友仁、吴琚、张即之三人为主视角,通过列表、对比、图文等手段,分别从笔法、结体、章法三个方面深入分析,并对三位书家的书法风格进行了归纳概括,从中探究出三位书家对米芾书法的不同取舍与转化:米友仁将字势倾斜增强,制造更强烈的字间对比,整体风格特征为温润内敛;吴琚继承“八面出锋”的用笔,结体向内收紧,用墨更为厚重,整体风格特征为峻峭圆熟;张即之掺杂米芾笔法入大字行书,结体重心较之米芾更为偏下,将线条粗细对比夸张,舍去了米芾行书中的字与字的牵丝连带,并灵活运用枯笔,整体呈现骨格苍秀的书法风格。 第四部分根据上述分析与探讨,从自身学习书法的角度谈论本人对米芾行书的探索与实践,阐述自己对于书法中临摹与创作的关系,得出关于传承与创新的自己的见解。同时,记录自身日常书法实践的过程与方法,学思并进。对创作进行深刻的思考与感悟,体会米芾书法中的微妙之处,同时借鉴南宋书家对米芾书法取舍的方法,将自己的书法创作与理论融会贯通,使得理论与实践相得益彰。