摘要
1930年代,田汉经历了所谓的“左转”,这一变化表面上看似是政治立场的急遽转变,实则反映了他内在思想认知的渐进变化。本文在梳理《南国》系列期刊文献史料的基础上,对田汉创作的前后转变进行整体研究,深入探讨田汉的“在野”民众戏剧观演变过程,以及这一观念推动下的“左转”现象,揭示两者之间的内在逻辑。 第一章聚焦于南国社成立前的《南国半月刊》和《南国特刊》,探讨田汉在日本留学期间对民众艺术的接受情况,以及他早期民众戏剧思想的孕育过程。在这一时期,田汉的思想受到多种文艺思潮的影响,总体上呈现出多元且复杂的特征。他对法国民众戏剧、日本民众艺术以及俄国革命剧场的吸收,为其日后投身民众戏剧领域奠定了坚实的基础。同时,在革命的民主主义思想和新浪漫主义思想的共同作用下,田汉早期的剧作展现出“以美救世”的创作倾向,试图通过艺术来美化人生,对民间民众的描写也带有某种不切实际的空想色彩。《翠艳亲王》这部作品,改编自《环珴璘与蔷薇》,最早展现了田汉民众戏剧创作中现实主义色彩的加深,标志着田汉戏剧思想发展的重要转折。 第二章通过对南国公演期间所出版的一系列《公演特刊》《公演专号》《南国不定期刊》《南国月刊》《南国周刊》等文献的深入考察,探讨田汉戏剧思想在南国公演戏剧实践过程中的自觉转型。从南国社第一期公演的初步影响,到旅粤公演的民众批评,田汉逐渐认识到其理想的民众戏剧与现实戏剧舞台之间的距离。通过对南国系列期刊的细致梳理,可以清晰地追踪到他螺旋式上升的思考过程。在小山内薰的三段式剧运理论的启发下,田汉提出了从“艺术剧场”向“民众剧场”转变的发展路径,并在时代呼唤与民众期待中完成了他的“左转”。 第三章关注田汉在转向之后,如何借助左翼戏剧来解决南国戏剧运动实践中的困境。在左翼剧运大众化的推动下,田汉摒弃了其固有的启蒙视角,从“民众”扩展到“大众”,广泛采用了新写实主义的手法并创作了一批具有无产阶级色彩的戏剧作品。而当左翼剧运的局限性开始显现,田汉不再回避其前期浪漫主义创作,在艺术上召回过去的自我,展现出强大的吸引力和感召力,进而形成了他独特的“诗化现实主义”创作风格。在这一过程中,“在野”的民众戏剧概念被赋予了新的内涵,在1930年代重新获得了与时代精神相契合的生命力。 从早期新浪漫主义观念下朦胧的民众意识到“在野”的民众戏剧理念生成,再到南国戏剧演出中的实践困境,最终在左翼戏剧中探寻民众戏剧与实践的适应性,这一线索揭示了田汉民众戏剧理念的连续性,而对理想中“在野”的民众戏剧的追求,正是促使其“左转”的深层思想驱动力。