摘要
“实物性”是博物馆最重要的特征之一。但随着数字技术的发展,当下艺术博物馆“实物性”的处境以及艺术博物馆中实物藏品的意义都正在发生变化。本文对中国博物馆学中“实物性”的这一提法进行了溯源,并介绍了近年来的博物馆数字化工作,列举了部分博物馆数字化工作的案例。 本文将实物艺术品的价值分为历史价值与审美价值两方面,认为历史价值是由艺术品的实体原作独有的,而审美价值是由艺术品原作和复制品共有的,是在观众的观看过程中显现的;分析了复制品、数字复制品以及数字化展陈方式的诞生对博物馆工作产生的影响;进而得出了复制品及数字化的展陈方式提高了审美价值的传播效率,并在博物馆民主化进程中扮演的重要角色的结论。 同时,本文认为数字艺术也是数字化的一种表现,并对数字艺术品的“物”的属性进行讨论。数字艺术品由于其数字载体的特殊性,拥有需要通过物质媒介的转化才能被观众感知以及可以被无损复制等特性。由于其可以被无损复制的特点,本文认为博物馆收藏的数字艺术品也具有“实物性”概念所规定的原始性与本真性,同样属于一种实物。 最终,本文探讨了技术对人类视觉习惯的塑造,认为人类的感知体验强调感知者与被感知者所处空间与时间上的统一,因此博物馆中陈列的实物肩负着与观众共处在同一时空下,为观众带来最佳感知体验的责任。同时,实物艺术品所携带的历史价值也有助于为观众提供数字物无法提供给观众的感知——时间与历史对物带来影响。综上,尽管博物馆藏品的数字化程度不断提高,实物藏品仍将继续在艺术博物馆中发挥至关重要的作用。