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河北画报/Journal HEBEI PICTORIAL
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    平面设计在广东科技学院的录取通知书中的应用研究

    刘津妤
    92-93页
    查看更多>>摘要:随着地方经济水平的逐步提高,不同特色的地方生活以及文化知识,大学本科学校将其文化理念运用到录取通知书的应用研究上.学校承载着培养人才这一艰巨而重大的责任,文化作为知识的体现,其录取通知书设计要紧紧围绕其学院本身建学精神,更要深层次展现出学院的校园风光、师资力量等方面.在设计上采用动态视觉设计理念下的静态表达,丰富其录取通知书的视觉设计的思考维度与设计手法.

    广东科技学院平面设计应用研究影响因素

    环保设计理念在书店设计中的艺术表达

    王荣
    94-95页
    查看更多>>摘要:21世纪以来人们对生态环保,节能理念认识的提高意味着室内环境对人们的生活休闲与工作质量会有着更大的影响.将绿色环保节能理念的融入室内设计中会大大提高人们的生活质量.所以论文在充分考虑书店的商用价值时也坚持了环保价值.从各个方面理解并分析了室内设计的环保性、安全性、经济性与舒适性,为人们提供一个更加舒适、健康的生活休闲与工作环境.论文提出了环保设计的理念与如何使用环保材料提高人们的生态环保理念与提高人们的生活环境的健康性.环保材料的应用也是时代发展趋势所导致的,这能够大大推动可持续发展道路的进行,同时也能满足社会绿色环保理念的发展要求.

    室内设计环保材料生态环保

    浅谈公共艺术的发展现状与未来趋势

    杨瑞雪陈修芸
    96-97页
    查看更多>>摘要:随着信息时代化发展,公共艺术品普遍出现在了城市中,甚至成为了城市的思想或是城市的标志,公共艺术也随之得到了认可.在不同的文化背景和历史条件下,不同地区的公共艺术得到了不同的发展.公共艺术在国内属新兴的艺术类设计,设立时间相对较短,国内对公共艺术相关方面的研究涉及较少,还没有形成系统的研究体系.在物质生活满足的条件下,人们对文化生活的需求也越来越高,而公共艺术恰恰可以满足人们对审美的需求,将艺术融入生活,我们对艺术的追求远不止这些,从室内装潢到公园绿地无一不在运用公共艺术,由此可见公共艺术的前景广阔.论文通过对中西方的公共艺术发展史浅析公共艺术发展现状与未来趋势.

    公共艺术发展现状未来趋势

    评姚恒璐钢琴小品集《华夏民族的小宇宙》

    刘锐
    98-100页
    查看更多>>摘要:钢琴曲集《华夏民族的“小宇宙”》于2017年10月出版,由24首性格鲜明的精致小曲组成,采用中国各地流传的童谣歌曲主题来创作,重视培养儿童学琴过程中的“音乐母语”接受意识.每首小曲都采用了各个民族不同的童谣音调为主题,加以重新构思与发展,力求表现出24幅内容不同、富有风土人情的中国画.该曲集虽然整体较长,但是每一首都比较短小,是一部富有时代性和中国特色的专业音乐作品.论文选取作曲家姚恒璐的钢琴曲集《华夏民族的“小宇宙”》为研究对象,欲更加突出华夏民族音乐文化富有艺术特色的潜质.在对该曲集的研究过程中,笔者发现,有两个显著特征尤为重要: “灵活转换”和“多调性关系”.

    钢琴曲集音乐母语艺术特色

    久石让钢琴音乐和声色彩分析

    王小雨
    100-101页
    查看更多>>摘要:久石让是当代极具影响力的作曲家、钢琴家和指挥家.他的音乐融合了西方与东方、传统与现代等多种因素,总体风格清新冷峻,简约又不失内涵.他创作的钢琴音乐在音色单一的条件下仍然能够保持乐曲的“新鲜感”,和声的运用起到了不可替代的作用,所以论文以他的钢琴故事系列专辑为主,探究久石让音乐创作中的和声色彩.

    久石让和声色彩钢琴音乐风格

    浅析萨拉萨蒂小提琴左手换把技巧——以《引子与塔兰泰拉舞曲》为例

    赵冯浩然张琦琦
    102-103页
    查看更多>>摘要:西班牙著名小提琴家、作曲家萨拉萨蒂,在小提琴演奏发展史上占有很高的地位,他创作的作品经常作为小提琴学习以及演奏的文献.其中,这首《引子与塔兰泰拉舞曲》更是常演不衰,几乎每个小提琴演奏者在学习的过程中都曾经演奏过.论文以《引子与塔兰泰拉舞曲》为例,通过对作品左手换把技巧方面的分析,了解萨拉萨蒂小提琴演奏技法的特点,从而为广大演奏者提供一定的技术参考.

    萨拉萨蒂《引子与塔兰泰拉舞曲》左手换把技巧

    中国美声民族化趋势研究

    张兰芳
    104-105页
    查看更多>>摘要:随着经济的发展,人民大众的艺术审美也逐步提高,通过艺术寄托情感已成为大众内心最强烈的社会需求.美声唱法被带入中国后,使歌唱艺术与科学技术完美结合.对中国的声乐艺术确实起了很大的推动作用,中国声乐艺术依托中国传统文化发展而来,通过近百年的发展,其经历了国外美声唱法的影响与融合,后逐渐开启了一段富有中国特色的新阶段.在这个过程中,我们科学、理性地接纳了美声唱法,使民族唱法在充分汲取精华的同时,又保持了自身的民族特色,使我国民族唱法更具独特魅力,为我国民族声乐更好地走向世界做出了巨大贡献,也为我们未来的高校声乐教育提出了一些更加深入的思考与探索.

    美声艺术民族声乐借鉴与融合

    传统作曲与电子音乐作曲观念及技法比较研究

    陆海平
    106-107页
    查看更多>>摘要:创作人员在通过对现代电子科技的应用来使音乐的创作突破了传统技术和理论的限制达到一个新的高度,并且在电子音乐创作的过程中也使音乐的创作手法和想象空间得到了一定的拓宽,这对于音乐事业的发展而言是一种革命性和时代性的创新.论文首先对传统音乐作曲与电子音乐作曲做了概述,然后分析了传统作曲与电子音乐作曲观念的不同,最后对传统作曲与电子音乐作曲的技法的不同点做了详细阐述.

    传统作曲音乐作曲审美艺术观念技法

    美育教育视角下舞蹈艺术鉴赏能力培养的途径探究

    李婉真
    108-109页
    查看更多>>摘要:随着社会与经济的不断发展,广大人民经济水平的持续提升,人类对于美的向往与要求不断提升,美育越来越受到教育界的重视.舞蹈作为一种具有心灵、情感、思维美感的艺术形式,其在外在形式美、内在心理机制的影响下,使得舞蹈教学呈现出立体化、动态化、多层次的艺术特征,其在美育方面具有得天独厚的优势.对于高校非专业学生而言,美育教育持续推进的背景下,加强舞蹈艺术鉴赏能力培养不仅是舞蹈教育的基础要求,同时也是落实美育教育的重要途径.

    舞蹈艺术鉴赏能力美誉高校

    马克思主义实践方法论在声乐学习中的指导作用

    刘亚迪
    110-111页
    查看更多>>摘要:马克思社会科学方法论是作为一种理论基础,用来指导帮助人们生活和工作的,是我们认识和处理问题的最根本的一种方法.论文以声乐这个专业方向为例,运用马克思主义社会科学方法论中的三个要素之一——以实践为基础的研究方法,来谈一谈其在视唱实践体验、演唱情感实践体验以及实践培养音乐思维方面的指导作用及应用.

    马克思实践方法论声乐