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期刊信息/Journal information
黄河之声
黄河之声

刘文科

半月刊

1810-2980

lwk_9913@sina.com;china_9913@china.com.cn

0351-4032548;13520551050

030073

山西省太原市狞泽大街378号

黄河之声/Journal Huang He Zhi Sheng
查看更多>>《黄河之声》杂志1958年创刊,以“关注音乐新闻,挖掘音乐新人,探讨音乐理论,发展音乐事业”为己任,50多年来,为中国和世界音乐事业的发展做出了应有的贡献,在全国音乐艺术界获得了良好的社会声誉,且得到了众多业界权威专家的首肯。目前,《黄河之声》已成长为中国最具魅力的主流音乐艺术专业期刊。2007年1月起,《黄河之声》杂志由双月刊改为半月刊,128页,国际大16开。读者以音乐艺术从业者为主,发行领域以全国为主,订阅办法以市场订阅和零售为主,经营模式以多元化、合作化为主。《黄河之声》杂志期发行数已超过4万份,拥有音乐业内忠实读者30万人,拥有世界级权威专业学术机构订户4303个,分布26个国家和地区。
正式出版
收录年代

    语言音乐学视野下的大调曲子

    张素
    46-49,54页
    查看更多>>摘要:语言音乐学是由探究语言与音乐的关系而衍生出的交叉学科,因此此学科的研究方法适用于词曲结合的音乐类型.河南南阳大调曲子作为一种曲种,其唱词与旋律结合紧密.本文借鉴学界前辈语言音乐学的研究方法,从豫西南方言的声、韵、调三方面探讨对河南南阳大调曲子旋律的影响.

    大调曲子豫西南方言语言音乐学

    中国民族音乐学视域下的声音景观研究综述

    高戈莹
    50-54页
    查看更多>>摘要:通过对21世纪初至今的声音景观中文文献进行梳理、分类与概括,从"理论探索及其实践研究""区域性声景研究""当代生活中的声景研究""古代历史文本中的声音景观复原研究"四个不同的侧重点对文献进行分析和归纳.在前人研究基础之上,试图较为客观地描绘、梗概当下声音景观研究现状,并尝试针对其中显现的问题进行学术反思.

    民族音乐学视域声音景观综述

    拉威尔《水之嬉戏》之"水相"研究

    吴昕雨
    55-59页
    查看更多>>摘要:本文从听感官事实出发,探讨拉威尔《水之嬉戏》中"水相"的描写、生成、置入与通感.随后逐一题解,分析《水之嬉戏》中的"水相"如何生成,并运用作品分析的研究方法从"水相"的形态描摹和意境营造两方面分析何生"水相".最后,关联至通感,解析"水相"从创作者到作品再到接受者之间的通感传导,探究其中的美学意义.

    拉威尔《水之嬉戏》水相通感

    概念专辑《山歌寥哉》中的文本分析——音乐与文化的碰撞

    王玺权
    60-65页
    查看更多>>摘要:《山歌寥哉》作为刀郎继《弹词话本》之后的又一力作,不仅延续了将传统文学与现代音乐结合的创作路线,更在艺术表达和文化传承上达到了新的高度.本文从概念专辑的艺术特质、文化叙事以及文化认同三个方面,阐释了刀郎如何通过音乐叙事,加强文化认同感,并在现代音乐的语境下展现了中华文化的自信与魅力.通过定义概念专辑的艺术特质,并分析《山歌寥哉》如何将传统文学与现代音乐结合,揭示了一个完整的艺术世界;接着,通过文本分析法,深入探讨专辑中的文化叙事,展示传统乐器在情感与叙事中的作用;最后,文章讨论了《山歌寥哉》如何作为文化认同与自信的载体,通过音乐叙事加强了文化认同感,并展现了中华文化的自信与魅力.研究发现,这张专辑不仅是刀郎个人艺术探索的成果,也是中华文化在当代音乐领域创新与传承的典范,为听众提供了一种全新的听觉体验,同时也为概念专辑的创作提供了新的可能性.

    概念专辑文化叙事文化认同文化探索

    贝多芬《F大调第五小提琴奏鸣曲》的曲式结构及演奏释义

    白雪
    66-69页
    查看更多>>摘要:贝多芬,这位世界音乐巨匠,活跃于古典与浪漫主义音乐交织的特殊时代.从其音乐创作中可以看出莫扎特等人的影响,其创作技法偏向古典主义,赋予作品庄重而典雅之感,同时也不乏对浪漫主义风格的探索,蕴含自由与激情.作品《F大调第五小提琴奏鸣曲》,因其旋律如春风拂面般优雅而著名,同时充满生命活力.贝多芬以古典传统技法为根基,独具匠心地融入浪漫情怀,赋予作品特定时代韵味.可以说,奏鸣曲《F大调第五小提琴奏鸣曲》的诞生标志着奏鸣曲形式的发展迈入新阶段,这也是贝多芬众多作品中备受演奏家喜爱且经常演出的一首.

    贝多芬《F大调第五小提琴奏鸣曲》曲式结构演奏释义

    山曲《人家都在你不在》的音乐形态及创作思维分析

    高倩
    70-73页
    查看更多>>摘要:音乐的形态分析是对一首音乐作品的理性认知.通过这一方式,不仅可以对音乐本体的规律有较为全面的认识,同时可作为揭示音乐本体背后文化内涵和创作思维的基础.在本文中,主要通过对山曲《人家都在你不在》的形态分析,探寻其所具有的地域性特点,如:西北民歌中特性音程四度的运用;上下句的基本结构;七言四板的结构;上句比兴下句表情等.并由此归纳出此曲中所包含的:创作"传统";稳定性与可变性;使用最质朴的语言表情等创作思维特点.

    山曲《人家都在你不在》形态分析思维特征

    "五四"时期中国艺术歌曲的和声技法研究

    龚苏俊
    74-77页
    查看更多>>摘要:中国艺术歌曲是我国音乐体系中非常重要的音乐体裁,它的诞生与发展能够充分反映我国近现代艺术文化的传承性与发展历程."五四"时期是艺术歌曲这一体裁在我国真正进入专业音乐创作的历史时期,我国第一代作曲家萧友梅、赵元任、青主等人拉开了中国艺术歌曲的创作大幕,而其中最重要的创作手段——和声技法,则是促使中国早期民族和声理论形成的关键.本文主要从调式类别、调性发展、和弦结构、和声进行等几个方面来分析"五四"时期我国艺术歌曲的和声技法,总结其艺术特色,以剖析出西方作曲技法与中国民族音乐相融合的方式以及中国艺术歌曲和声的创作思维.

    "五四"时期中国艺术歌曲和声技法

    贝多芬奏鸣曲《热情》的音乐结构与演奏技巧分析

    韩冬靓
    78-81页
    查看更多>>摘要:贝多芬的奏鸣曲《热情》创作于1804-1806年间,此时他还在古典主义音乐领域进行探索.这部作品不仅技艺出众,更蕴含了贝多芬深厚的个人情感,如同一幅生动的画卷.相比贝多芬其他同时期作品,这首《热情》在思想深度和精神力量上都是独树一帜的.这一作品是贝多芬对黑暗社会的批判,亦是对不屈精神的颂扬,饱含着对革命胜利的强烈渴望和坚定信念.因而对这一作品的探究,有利于深入了解中世纪欧洲社会,也有利于掌握贝多芬在音乐创作中常用的情感表现手法及演奏技巧.

    贝多芬奏鸣曲《热情》音乐结构演奏技巧

    离调和弦在和声功能中的设置与应用

    胡泽丹
    82-85页
    查看更多>>摘要:离调和弦在和声功能中的设置与应用是一个复杂的音乐理论知识,涉及和声学、曲式分析及即兴伴奏技巧等多个方面.在和声功能编配进行中,和弦的构成音不完全符合传统和弦的构成规则,从而产生一种特殊的和声效果,能够增加音乐的表现力和色彩,使和声进行更加丰富和多变.本文以离调和弦在和声功能中的设置与应用为主要研究题材进行分析阐述.

    设置与应用离调和弦表现力与色彩

    肖斯塔科维奇《第四交响曲》的复调技法分析

    林久平
    86-89页
    查看更多>>摘要:肖斯塔科维奇的《第四交响曲》作为20世纪音乐史上的重要作品,其复杂结构和深刻表达方式直接反映了其时代背景.该作品融合了复调技法与创新的结构形式,展现了作曲家在苏联政治压力和个人艺术追求之间的艺术抉择.然而,尽管已有研究对该交响曲的历史背景和艺术特性进行了广泛探讨,但对于其复调技法的具体应用和音乐结构的创新性解析却相对不足.本研究围绕《第四交响曲》展开探讨,分析其模仿复调、对比复调、多调性对位等技法应用,思考这些技法在增强音乐表达力中的作用.

    复调技法肖斯塔科维奇《第四交响曲》