首页期刊导航|剧作家
期刊信息/Journal information
剧作家
剧作家

宋宏伟

双月刊

1001-3768

0451-55593395

150001

哈尔滨市南岗区中山路197号

剧作家/Journal Playwright北大核心
查看更多>>本刊是我国戏剧类期刊唯一被评为中国期刊方阵双效期刊,也是田汉戏剧奖优秀期刊。她以每期二分之一版面刊登大、中、小型剧本,大力扶植探索性剧本和新人新作,重视刊发戏剧研究新成果、南北戏剧信息和戏剧争鸣,对广播、影视提供理论探索平台,每期推介一至二名戏剧家,并开辟“戏剧讲座”,深受专家和读者喜爱。
正式出版
收录年代

    论莎剧经典的二度创作——浅析荷兰小剧场话剧《M夫人》的小人物创造

    费泳
    84-89页
    查看更多>>摘要:面对经典剧目,我们该如何去创作?经典悲剧《麦克白》的演出版本(话剧、昆曲、越剧)就有五六个,真可谓精彩纷呈.随着时间的推移,我们经过反复仔细地比较发现,这些不同版本的演出虽然取得了不俗的艺术成就,但在艺术上还没有较大的新意和突破.本文通过对荷兰戏剧艺术家创作的《M夫人》的分析,来阐述荷兰艺术家们创造性地选择了《麦克白》剧中的一个微不足道的佣人的视线和角度来表现,这个点的切入,可谓是神来之笔.这个绝佳的视角,给了我们很多的启发和思考.笔者认为,简练就意味着运用最少的手段达到最大限度的表现力.戏剧艺术创作就应该具有开拓性的创作思维、独具创造性的艺术理念和大胆的艺术实践.我们相信,唯有如此,才能给我们今后的戏剧艺术创作带来更多的惊喜.

    简练昆曲《血手记》铃木忠志《李尔王》

    缘于创伤的叙事厚植情怀的研究——《山姆?谢泼德戏剧的创伤叙事研究》评介

    董亚峰
    90-93页
    查看更多>>摘要:普利策戏剧奖获得者山姆•谢泼德是美国当代剧坛重要戏剧家,《山姆•谢泼德戏剧的创伤叙事研究》关注创伤叙事视域下谢泼德戏剧的主题内容、人物形象、文本特征及舞台艺术等.该著作具有剧作研究全面、理论丰富多元、现实意义深远的鲜明特色.从创伤叙事视角研究谢泼德戏剧是基于对生命的热爱和尊重,对人类社会道德和情感伦理的关注,对探寻疗愈创伤之道的使命和情怀.

    山姆•谢泼德戏剧创伤叙事

    弋阳腔传统曲牌音乐研究——兼论音乐属性与戏曲行当的关系

    林宇
    94-99页
    查看更多>>摘要:弋阳腔的唱腔音乐结构沿用了南戏的曲牌体制,角色行当亦是如此.鉴于行当与音乐的密切关系,本文试图借助中国传统音乐理论对弋阳腔传统曲牌的音乐属性进行分析、总结,以音乐学视角为戏曲行当的研究提供全新的解读,即阐释弋阳腔的行当属性与特征是如何通过音乐元素得以强化的.

    弋阳腔传统曲牌音乐属性行当

    京剧花旦表演艺术及特色探析

    徐兴童
    100-102页
    查看更多>>摘要:京剧是富有社会影响力的民族特色剧种.花旦是京剧中受到广大人民群众欢迎的重要行当,能够体现浪漫主义情怀与人文情感.花旦扮演的的角色多为性格豪放爽朗的女性,造型具备立体化的艺术美感,能够给观众留下深刻印象.本文主要分析京剧花旦表演的文化价值与审美特性,并指出花旦表演艺术的内在要素与艺术特色.

    戏剧艺术京剧花旦艺术特色文化魅力

    淮剧小生的表演特点与技巧运用

    邵洪良
    103-105页
    查看更多>>摘要:淮剧即江淮戏,是历史悠久的汉族戏曲,在语言、音乐等方面均有自己的特色,角色行当包括武生、老生、花衫、青衣等.其中,小生指的是年轻男性角色,可分为武小生、文小生、文武小生,如桂中毕(《郑巧姣》)、鹤童(《白蛇传》)、王金龙(《牙痕记》)等.每种小生角色表演方式不尽相同,为的是在塑造人物的同时完美诠释戏曲内涵.如何增强表演的技巧性及特征性成为淮剧小生需研究的问题之一.本文通过探析淮剧小生表演的特点及技巧,以期为提升淮剧小生艺术表演水平提供参考.

    淮剧表演特点艺术化处理肢体动作艺术魅力

    淮海戏丑角艺术特点研究

    朱延鑫
    106-108页
    查看更多>>摘要:丑角是淮海戏四大行当之一,在淮海戏表演中发挥着不可替代的作用.丑角名家们以精湛的演技与独特的艺术视角对角色进行处理与塑造,体现出别具魅力的艺术风格特色.基于对淮海戏丑角的理解,文章简要论述淮海戏丑角的内涵概念,重点从情绪感染、审美价值、通俗化表演、音乐特征四大方面探究淮海戏丑角的艺术特点,旨在为淮海戏丑角表演提供思路与方法.

    艺术特点情绪感染审美价值通俗化表演

    试论戏曲舞台灯光设计的审美要点

    张世正
    109-111页
    查看更多>>摘要:戏曲作为一种舞台表演形式为观众带来了视觉与听觉的双重享受,且戏曲表演中舞台灯光设计尤为重要.戏曲舞台的灯光成为剧本情境的幻化,成为导演二度创作的辅助手段.本文将探索戏曲舞台灯光的表现形式、作用及审美要点.

    舞台灯光灯光的作用灯光的审美亮点审美价值

    浅谈话剧表演艺术的互动性

    高兰
    112-114页
    查看更多>>摘要:话剧表演是通过在舞台上展示出相关的艺术去表达其中所蕴含的美,它是以舞台为媒介,向观众展示话剧当中所包含的一些艺术特点,其中的内容是通过话剧演员表演出来的.话剧表演的最终目的是向观众传达出其中所蕴含的艺术,所以在对话剧表演本身进行一定的定义时,需要将互动性融入其中.互动性的有效融入,能够使话剧表演的效果更加理想,让观众更愿意融入到话剧的表演当中,感受其中所蕴含的魅力.

    话剧表演艺术互动性

    《椅子》:从银幕到舞台的戏剧构作实践

    许健
    115-118页
    查看更多>>摘要:《椅子》是一部从电影移植而来的话剧,2022年11月公演于国家话剧院.本文从改编路径的选取、"忠于原著"的再创作、电影语言与舞台语言的转译等角度详述了该剧的戏剧构作过程.在厘清电影与话剧艺术媒介差异的基础上,以实例介绍了增设主人公心理空间、重置叙事结构和时空切换、丰富"人物画廊"等常用戏剧构作手法.

    话剧《椅子》戏剧构作话剧改编电影改编

    文学和舞台语汇的水乳交融:评话剧《主角》

    林洁
    119-121页
    查看更多>>摘要:陕西人艺话剧《主角》吸取借鉴了戏曲艺术的时空特性,依托从戏曲中借鉴的舞台调度,在有限的演出时长内包容了陈彦原著小说的情节主干,与小说主旨高度一致,实现了文学和舞台语汇、内容和形式的水乳交融.本文以区域、支点、路线和转换等舞台空间的动作构成要素为关键词,分析该剧灵动自由、充满象征寓意的舞台语汇,也对胡宗琪导演及主创团队通过演员表演、灯光等软性因素实现时空转换的效果进行评价.

    话剧《主角》舞台空间时空转换