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期刊信息/Journal information
剧作家
剧作家

宋宏伟

双月刊

1001-3768

0451-55593395

150001

哈尔滨市南岗区中山路197号

剧作家/Journal Playwright北大核心
查看更多>>本刊是我国戏剧类期刊唯一被评为中国期刊方阵双效期刊,也是田汉戏剧奖优秀期刊。她以每期二分之一版面刊登大、中、小型剧本,大力扶植探索性剧本和新人新作,重视刊发戏剧研究新成果、南北戏剧信息和戏剧争鸣,对广播、影视提供理论探索平台,每期推介一至二名戏剧家,并开辟“戏剧讲座”,深受专家和读者喜爱。
正式出版
收录年代

    锡剧《玉蜻蜓》舞台艺术分析

    徐晓丽
    108-110页
    查看更多>>摘要:锡剧是我国的非物质文化遗产,历史悠久,乡土色彩鲜明,属于地方传统戏剧.新时代如何保护、传承、弘扬锡剧,成为需要解决的问题之一.作品分析及人物探究是走进锡剧的两大发力点,利于人们了解与传承锡剧.文章针对锡剧《玉蜻蜓》进行作品分析,并从乐队伴奏、表演、唱腔三个角度出发分析塑造人物性格的方法,以期为助推锡剧艺术稳健发展提供参考.

    锡剧人物性格作品分析

    熔炼现代 激活经典——论新版粤剧《玉簪记》改编的传统与革新

    李安琪
    111-114页
    查看更多>>摘要:《玉簪记》作为明代赞誉才子佳人婚恋的经典剧作之一,主要讲述了遁入空门的道姑陈妙常和科举失利的书生潘必正突破封建教化和道法清规而结为夫妻的故事,流传甚广.粤剧《玉簪记》在国家一级演员文汝清与蒋文端的表演下,实现了对陈妙常、潘必正形象的新探索.该剧融合当代美学艺术理念,重塑经典,表达纯粹唯美的爱情观与价值观,同时也促进了粤剧艺术的振兴与发展.本文试以明代高濂所著《玉簪记》中的几出戏为蓝本,探究新版粤剧对其所做的戏点加工,同时也为探寻传统昆曲的现代新编提供借鉴.

    明代《玉簪记》粤剧戏曲舞台

    谈戏曲导演剧本分析及艺术创作

    王胜标
    115-117页
    查看更多>>摘要:剧本为演出提供了思想、形象的种子,一切都要在这里生根,开花,结果.导演只有在研究剧本、从内容到形式进行细致的分析以后,才能进入二度创作.导演分析剧本的最大特点是通过对剧本矛盾冲突和人物动作的分析,落实到怎么在舞台行动和舞台调度中去体现,以舞台表演具体呈现出来.

    戏曲导演剧本分析艺术创作

    浅析台词重音的强调方式——话剧《一个和八个》创作心得

    吴泽俊
    118-120页
    查看更多>>摘要:在话剧作品中,台词是非常重要的组成部分,台词说得好不好、准不准确直接影响着观众对于人物、对于剧情的解读.而在说台词的过程中,重音是不可忽视的重要部分,重音的确定和强调,决定了台词是不是正确地表达了本意,也决定了演员说出的台词能不能被观众准确地捕捉和理解.要说好重音,我们就要研究重音是如何确立的,重音的强调方式又有哪些.经历了话剧《一个和八个》的演出,我深刻体会到台词中的重音处理是多种多样、变化无穷的,当我们熟练地掌握重音的强调方式,就能使台词说得生动鲜活.

    台词重音强调方式

    当代相声剧题材内容与现实意义分析

    辛越
    121-123页
    查看更多>>摘要:相声剧是相声与戏剧的有机结合,具有鲜明的艺术特色.相声剧所具有的戏剧性、荒诞性,喜剧为主的审美风格、多层次的叙事情境、更加自由的表现手法,让它拥有广阔的题材范围和创作空间.近年来我国相声剧的创作和演出不断蓬勃发展,并受到越来越多观众的喜爱.本文深入探析当代相声剧的题材内容和现实意义,以期为相声剧的创新发展提供参考借鉴.

    相声剧题材内容现实意义

    相声剧表演手法和发展融合分析

    张弛
    124-126页
    查看更多>>摘要:相声剧是一种新兴的艺术表演形式,目前在与高科技和新理念的结合下表演方法日益繁多,激发了新的生命力.从表演方法上看,相声剧可通过手势表演、音效表演、面部表情、舞台道具等多种途径和技巧表现主题、渲染环境,以及刻画人物等.本论文将探讨相声剧表演手法的多样性及其对于相声艺术的重要意义.与戏曲、舞蹈、音乐、影视剧等艺术形式的结合,使相声剧更加多样化、丰富化,提升了艺术价值和观赏性.

    相声剧表演手法融合

    相声剧发展与特色研究

    郭威
    127-129页
    查看更多>>摘要:相声剧是中国新兴的一种文化艺术形式,是相声和戏剧的融合.相声剧的历史可以追溯到古代的民间艺术形式,经过演变和发展,逐渐成为一种独具特色的文化艺术形式,承载着丰富的社会、历史和民族文化内涵,具备了互动、反转、夸张、讽刺等特点.

    相声剧发展特色

    拾忆戏剧艺术活动,传承革命文艺精神——以大连特殊解放区戏剧活动为例

    古雅静
    130-132页
    查看更多>>摘要:特殊解放区时期是大连历史篇章中具有重要意义的一个时期.在结束了侵略者半个多世纪的蹂躏之后,大连人民终于从黑暗中逐渐走出来,获得新生.在这期间,大连地区的戏剧活动也如雨后春笋般地成长起来.来自延安的生力军"东北文工团"将戏剧以波澜壮阔的气势在大连的文化阵地推广发展起来.这股热潮不仅在专业团体燃烧,更带动了群众的参与热情,使大连的戏剧热潮遍地开花.本文将拾捡这一特殊时期的戏剧活动碎片和点滴,梳理和分析这一时期出现的主要戏剧活动和剧目,旨在新时代继续传承、延续革命文艺精神和艺术情怀.

    特殊解放区文艺精神革命文艺东北文工团

    当代歌剧表演中的角色与身份认同

    孙赫檐
    133-135页
    查看更多>>摘要:纵观我国当代歌剧的百年发展历程,可以说我国歌剧发展受到了时代文化和西方文化的共同影响,在歌剧表演的审美功能、精神内涵、美学塑造和文化呈现的过程中逐渐形成了融和"优美"与"悲壮"的美学风格.本文在构建带有中国特色的歌剧表演体系中,深入分析歌剧表演中的角色与身份认同,总结梳理相关的表演规律及其重要性,以多元文化为背景,探究因歌剧表演角色与身份认同、理解不同造成的审美差异现象,力争为解决歌剧表演在实践中的问题寻求新的思路.

    当代歌剧表演角色身份塑造构建

    当代歌剧表演中的音乐艺术价值呈现

    刘炅昊
    136-138页
    查看更多>>摘要:当代歌剧是集舞蹈、音乐、表演为一体的音乐艺术.音乐作为歌剧表演体系构建中的关键环节,对其艺术内涵的呈现有着重要作用.本文基于对音乐和歌剧表演概念的阐释,对音乐和歌剧表演之间的关系进行探讨,由此明确音乐在歌剧表演中的艺术价值,针对如何在当代歌剧表演中更好地呈现音乐的艺术价值给出了几点建议.

    歌剧表演音乐艺术价值呈现