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期刊信息/Journal information
美与时代
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崔慕岳

月刊

1003-2592

meiyushidai@vip.sina.com

0371-67761741

450052

河南省郑州市大学路75号

美与时代/Journal Beauty & Times
查看更多>>以“创意”为标识,以设计美学为特色,设立:创意信息、观察思考、理念探索、形象品牌、造型创意、服饰设计、环境艺术、建筑装潢、设计教育等栏目,介绍国内外设计领域最新动态,探讨前沿理论,发表研究成果,是设计院校师生、专家、学者和设计师交流的平台,也是当代公民提高审美意识,实现高品质生活的助手。
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收录年代

    结构主义对油画创作的影响研究

    郑琦鋆
    34-36页
    查看更多>>摘要:结构主义语言学是一门非常重要的哲学思维,在世界范围内产生了重要影响.阐述结构主义的缘起与发展,探析结构主义在西方绘画中的应用,并结合塞尚、马蒂斯、毕加索、蒙德里安这几位画家的创作经历及其艺术思想来探索结构主义是如何影响绘画的,然后分析结构主义对中国现代绘画的影响,期为中国当代画家带来些许启示.

    结构主义油画创作中国现代绘画

    油画作品中形式美法则的运用刍议

    徐丽静
    37-39页
    查看更多>>摘要:油画是一种重要的艺术形式,它在表现形式和创作技法上具有独特的优势,形式美法则则是油画创作中不可或缺的一部分.在油画创作中,形式美法则的运用可以帮助艺术家创造出具有吸引力和表现力的作品,对推动油画艺术的发展和创新具有重要意义.通过文献研究、案例分析等方法,深入探讨油画作品中形状与线条、比例与透视、构图与色彩、光影与质感这几个方面的组合规律及其对审美效果的影响,从而形成一个系统的理论框架,以便更好地在油画创作中理解和运用形式美法则.

    油画创作形式美法则组合规律

    从综合材料绘画谈艺术形式的创新

    任晓雪
    40-42页
    查看更多>>摘要:艺术形式的创新是一切民族艺术发展的必然规律.随着社会的不断发展,每个时代的语言方式、审美标准也不断打破固有模式进行不断革新.综合材料绘画源于西方,于20世纪80年代开始作为一种新的艺术表现形式出现在国人视野中,突破了传统画种工具材料的束缚,推动了我国当代艺术形式的变化,是一种艺术形式创新的体现.因此,从综合材料绘画的发展历程出发,谈谈当代综合材料绘画中艺术形式的创新.

    综合材料绘画艺术形式创新

    历史与现实——中国油画艺术的文艺精神与理想构建

    李伟
    43-48页
    查看更多>>摘要:中国油画艺术的文艺精神与理想构建是一个历史与现实的根本性问题,这种研究有助于我们了解中国油画发展的脉络和文艺精神的面貌,也是中国油画艺术精神构建的历史与现实顺应文化强国战略的需要.立足当下,追溯古今,对中国油画艺术兴起与发展历史进行研究,就是对其文艺精神与理想构建的探索.试图结合不同时代中国油画艺术的文艺精神,从五个阶段对中国油画艺术构建的历史脉络加以探索,并从新时代文化强国的角度对中国油画艺术的文艺精神与理想构建给予理论与价值上的分析.

    中国油画中西融合文艺精神新时代文化自信

    艺术符号的生成与解码——以赵龙画作为例的美学思考

    邵国宸
    49-51页
    查看更多>>摘要:以赵龙的绘画作品为研究对象,运用艺术符号学原理,对其作品的生成与解码过程进行美学思考.首先分析赵龙绘画作品中的符号元素,探讨其内涵与外延;其次分析作品中的符号组合与叙事特征,揭示其美学价值;最后结合现代审美观念,对赵龙绘画作品进行解读,揭示其作品背后的美学思想,期为当代绘画艺术研究提供有益启示.

    赵龙绘画艺术符号美学思考符号组合

    宋代花鸟画形式语言与审美趣味探究

    余沐珂
    52-55页
    查看更多>>摘要:纵览中国各个历史时期的绘画语言形式,它们既有传承又有所创新.其中,宋代绘画上承五代,下启元代,尤其是宋代院体花鸟画,其发展达到了顶峰,成为中国画发展史上的一个重要里程碑.另外,宋代繁荣的都市经济促进了市民阶层的壮大,文化艺术得到了空前的蓬勃发展,为后代的艺术发展奠定了深厚基础.从宋代花鸟画发展的社会历史背景入手,分析北宋院体花鸟画的形式语言与审美趣味,继而探究南宋院体花鸟画的绘画语言和审美特征,并对两宋绘画的形式语言进行分析,得出绘画形式的改变受到时代审美和社会历史环境变化的影响.

    宋代花鸟画院体画形式语言

    空间意识在中国传统人物画创作中的应用探讨

    岳婷
    56-58页
    查看更多>>摘要:中西方对于空间观念的差异,导致二者的绘画方法及表现形式也存在不同.中国传统人物画中对空间意识的表达一直有其特殊性,空间意识作为中国人物绘画中不可或缺的部分,空间表现更加自由且有深度.通过分析中国传统人物画中空间意识表现形式的特点,探究空间意识在不同题材的中国传统人物画中所起到的重要作用,并总结对当下写意人物画创作的影响和启示.

    中国传统人物画空间意识表现形式

    国画艺术的意境表现方法

    刘鹏云
    59-61页
    查看更多>>摘要:国画艺术作为中国传统文化的瑰宝之一,注重意境的表现是其独特的艺术特点之一.意境是指作品所表达的情感、思想和意义,是艺术家通过形式和内容的完美结合所创造出的艺术氛围和情感共鸣.在国画艺术中,意境的表现方法是艺术家通过创作手法和技巧来传达和诠释自己的情感和主题.意境的表现方法不仅涉及技术层面的运用,更体现艺术家对于生活、自然和人文的深度思考和感悟.国画艺术的意境表现方法有着一定的基本原则和技巧,艺术家需要根据作品的主题和题材,以主题为导向,选择合适的表现手法和艺术语言,以使意境的表达更加准确和有力.

    国画艺术意境表现方法

    中国水墨人物画笔法探究

    文嘉欣王兴华
    62-64页
    查看更多>>摘要:人物画是中国画的重要组成部分,分为工笔和写意两大类.笔法语言的探索在当代人物画的发展中起到关键作用.在传承传统绘画技法的同时,探索与创造新形式成为当前水墨人物画家们急需探索的重要主题.在创新过程中,人物画的写意性更是不可忽略.从水墨人物画用笔的演变过程、笔法的继承以及当代水墨人物画拓展等方面进行探究,并提出具有书写性的用笔与写意性是当代水墨人物画发展的关键环节.

    中国水墨人物画笔法写意性

    趣味性造型在当代工笔人物画创作中的表现研究

    赵荣花
    65-67页
    查看更多>>摘要:趣,是中国艺术的灵魂.中国画是中国艺术重要的分支,工笔画是中国画的重要组成部分,中国画发展至今一直受不同文化的影响.当代工笔人物画,在中国传统文化与外来文化相互融合的大背景下,经过艺术多元化、民族多样化的洗礼,逐渐发展出各式各样的造型表现方式,为工笔人物画增添了全新的表现空间.从趣味性造型在当代工笔人物画中的视觉效果来看,趣味性造型既延续了传统工笔人物画的美学意义,又表现出了当代工笔人物画家的审美趣味.探讨当代工笔人物画中的趣味性造型,希望趣味性造型在当代工笔人物画创作中发挥更多的可能性.

    趣味性造型当代工笔人物画绘画表现