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期刊信息/Journal information
文艺生活·下旬刊
文艺生活·下旬刊

李少华

月刊

1005-5312

wyshzzs@yahoo.com.cn

0731-88856947

410011

湖南省长沙市五一大道五一华府北栋1002

文艺生活·下旬刊/Journal Literature Life(Next Trimonthly Publication)
查看更多>>本刊创刊与1956年,矛盾为其题写刊名,由湖南省文化厅主管、湖南省群众艺术馆主办。自创刊以来,我们竭诚为广大艺术家、艺术工作者服务,崇尚名家,扶植新人。
正式出版
收录年代

    解析当代工笔重彩人物画创作题材与造型创新

    张鹏
    32页
    查看更多>>摘要:随着我国社会经济的发展,人民的生活水平逐渐提升,人们对精神方面的需求也不断提高,在工笔画的创新和实践中体现出更高的追求。当代工笔重彩人物画更加注重人的精神世界,关注点在于人类本身,在原有的画法和表现手法中加入现代的思想和审美观,在题材的创作和造型的创新中进行实践。本文重点对当代工笔重彩人物画的创作题材和造型创新进行分析,以供大家互相交流。

    工笔重彩工笔人物画题材创新

    论中国画里的留白艺术

    王治宇
    33-34页
    查看更多>>摘要:中国画重视留白。留白并不是什么都没有,而是与画面相衬表达一定的景致和意蕴,也只有留白能更好地反映中国画艺术追求的气韵生动。这与中国哲学和中国美学对"气"和"虚"的追求有关,老子认为"道"就是"气",是宇宙和万物的本原。中国艺术各个领域也都体现了中国人这一独特的审美追求。

    留白中国画气韵生动

    探析吴道子绘画用线的继承与革新

    王剑
    35-36页
    查看更多>>摘要:吴道子在宗教绘画上卓有建树,突破传统道释画样式,形成佛教传入中原进一步汉化之后的宗教绘画样式"吴家样"。"吴带当风"成为与"曹衣出水"并称的样式。线条既有魏晋时期传神飘逸之风,又一定程度上提升了绘画意境。汤垕在《画鉴》中记载:"吴道子笔法超妙,早年行笔差细,中年行笔磊落挥霍,如莼菜条。"吴道子在绘画用线上,以高古游丝描和铁线描为本进一步探索,达到笔才一二,像已应焉的效果。

    道释画吴道子吴带当风线

    材料的色彩在绘画中的运用——以德国新表现主义安塞姆·基弗为例

    苏楠
    37-38页
    查看更多>>摘要:现代绘画作品中,艺术家逐渐关注材料的审美价值,把材料自身的色彩特点运用到画面中,以此传达个人情感。德国新表现主义安塞姆·基弗的绘画的作品中运用了大量的材料,他突破传统意义上的绘画方式,使作品具有个人风格特色。本文以基弗绘画作品中材料的色彩特点为切入点,通过基弗作品中色彩所传递的视觉感受,探讨材料的色彩在绘画作品中所体现的精神内涵。

    色彩材料基弗

    写意油画技法在油画色彩教学中的应用

    蒋丹阳
    39-40页
    查看更多>>摘要:写意油画技法是传统油画与中国传统哲学、美学精神的结合,其主要具有薄画法、点画法、图画法。油画色彩教学中,写意油画色彩技法的恣意洒脱能够让学生在掌握油画色彩的基础上,激发创作灵感,融入多种元素,能够极大地促进学生的多元化发展,提升作品的内涵。本文主要对写意油画技法在油画色彩教学中的应用进行了研究,以期能够提升油画色彩教学质量和效果。

    写意油画技法油画色彩教学绘画技法

    中国画与油画的相似性和差异点分析

    刘颖
    41-42页
    查看更多>>摘要:绘画作为一种重要的艺术形式,在不同的国家有着不同的理解,其中中国画在绘画方式、绘画内容、色彩运用等方面和油画存在一定的相似性,但是在细节方面也存在明显的差别,深入研究中国画与油画的相似性和差异点,对掌握中国画的特征和研究油画的特点具有重要作用。因此,我们应当结合中国画和油画的绘画特征和发展历史,研究中国画与油画的相似性及差异点,为整个绘画绘画艺术的研究提供基础信息和佐证,推动中国画与油画的创作和发展。

    中国画油画相似性差异点

    浅析油画创作中潜意识的隐性呈现

    邢殿福
    43-44页
    查看更多>>摘要:自奥地利学者弗洛伊德提出有关潜意识的理论时,这一名词便广泛应用于各个行业领域。尤其在油画创作这门绘画艺术中,潜意识一说更能合情合理的解释作者在无意中迸发的各种精妙绝伦的灵感。对此,笔者通过讨论潜意识对创作油画所能造成的影响,以及在油画艺术创作的整体过程中,潜意识会带来哪些隐性的呈现。继而分析怎样灵活高效的运用潜意识,以拓展油画创作的潜力,为激发更多油画创作的灵感提供有力的帮助。

    油画创作潜意识隐性呈现运用策略

    浅谈对中国画及其创作的认识

    赵珂萱
    45-46页
    查看更多>>摘要:中国画作为东方的主要绘画表现形式,历史悠久,已经形成了一套自身独特的艺术语言体系,但它早已不单单是一种绘画艺术表现形式,而是整个中华民族传统文化的一部分,有着中国文化传统的审美特征和博大精深的哲学理念为基础。中国画创作则始终在于如何把握继承和创新的关系,以及与时代的呼应。本文基于对中国画的理解,来探讨如何进行艺术创作,以引发对中国画创作的一些思考。

    中国画艺术创作时代

    马蒂斯绘画风格与创作哲学简析

    骆璿
    47-48页
    查看更多>>摘要:马蒂斯作为野兽派的领军人物深深地影响了现代艺术的发展。与传统西方古典画派不同,他的画无论在线条、构图还是色彩的运用上都有着革命性的创新。在绘画上,他不追求物体形态的客观真实性而旨在表达画家内心的真实感受;他在用色方面也十分大胆,常常选用明亮、大块的颜色给观者强烈的视觉冲击。他独特绘画风格的形成受到东方艺术的影响,也与他乐观、平和的生活态度紧密相连。

    马蒂斯野兽派色彩剪纸艺术安乐椅

    浅析米罗的绘画风格

    张骥
    49页
    查看更多>>摘要:超现实主义的胡安·米罗,曾被誉为超现实主义画派中"最彻底的画家"。他选择了探索灵魂深处,相信梦境的超现实主义绘画就是以表达梦境为特点。作为超现实主义队伍中的绘画大师。虽然米罗一向追求超现实主义的绘画表现积极探索潜意识的自主能动性,追求艺术的超现实和非理性。但是我们不能因此认为,其艺术由此便失去了对于现实的意义,以绘画的形式呈现存内心世界的本质,这是现代艺术产生所带来的一项极为重要的功能。本文通过对米罗绘画艺术语言的研究,对艺术的发展历程进行罗列,希望可以对米罗的艺术创作进行整体认识,从而肯定在现代艺术中的作用和贡献。

    米罗超现实儿童画