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艺术评鉴
艺术评鉴

宋世琴

月刊

1008-3359

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0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
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收录年代

    兴梅客家山歌初探

    彭文静
    23-24页
    查看更多>>摘要:客家山歌是客家文化的主要标志和客家民系的历史结晶,其中承载了客家人从古至今所延绵蕴涵的生存状态、民俗节礼、行为意识和生命精神,成为我国民族音乐中的一支奇葩.本文以兴梅客家山歌为例,就其艺术价值,唱腔特色,传承与发展等方面作了详细论述,通过对梅州客家山歌的起源、形成、发展和现状的研究,阐述了兴梅客家山歌的艺术魅力.

    客家山歌唱腔民间艺术

    试论北朝后期复古书风

    谭延祯王立松
    25-26页
    查看更多>>摘要:历代常有书法风格的复古,然北朝后期的篆隶书复古应算得上是一次有文字记载且范围较大的书风复古,也形成了独特的书法体式,丰富了中国书法的审美空间,也对后世产生了一定的影响.

    北朝后期“复古”篆书隶书摩崖刻经

    试论唐代美术作品艺术风格的变化

    孙雨桐
    27-28页
    查看更多>>摘要:唐代的美术作品在中国美术史上占据着十分重要的地位,但只就唐代美术作品的风格而言,却并不是一成不变的,其艺术风格发生了巨大的变化.本文透过历史脉络,从史论研究的角度,尝试探索唐代艺术作品在不同时期的变化.

    唐代美术作品艺术风格

    论儒家思想对书法艺术的影响

    崔婷
    29-30页
    查看更多>>摘要:儒家思想是中华的主流文化,是凝成中华民族精神的重要组成部分,不仅影响力大,还影响范围广且深远.书法艺术是中国历史上一门古老而悠久的艺术,艺术的发展也深受社会历史的影响,主流文化对于书法艺术的影响是悄无声息、潜移默化的.因此,我们需要静下心来,认真地去感受思想与艺术的真谛.

    儒家思想书法艺术影响

    中国画与文房四宝

    魏卓斐
    31-32页
    查看更多>>摘要:中国画是中国独有的一种艺术展现形式,是中华民族传统文化的一种具体体现,承载着3000多年的历史积淀,是世界文化的瑰宝.中国画创作过程中所使用的工具材料——文房四宝也是也有着深刻的内涵,从文房四宝的使用中我们可以窥见中华民族的个性以及悠久的历史气韵.因此,本文从中国画使用文房四宝的象征精神入手,对其中所具有的深刻内涵进行剖析,最后感受中国画其中富含的寓意以及精神.

    中国画文房四宝应用技巧

    中俄冰雪油画艺术创作情感异同

    吴秋萍宋雷
    33-34页
    查看更多>>摘要:新时期发展背景的影响下,中俄艺术之间的沟通交流也变得异常强烈,而油画艺术也开始朝着创新发展理念不断的转变,渐渐构成了具有自身特点的冰雪油画艺术.本文对中俄冰雪油画艺术之间存在的差异和创作风格进行相关的分析与总结.

    中俄冰雪油画艺术情感语言对比研究

    探析水彩画人物创作中的语言表达特征

    赖语香
    35-36页
    查看更多>>摘要:在16世纪初便有了水彩画的雏形,自水彩画出现以来就广受艺术家与爱好者的喜欢与追捧.与素描和油画相比,水彩画更加简洁明快,大胆的颜色搭配更具清新灵动性,能达到沁人心脾的效果,与此同时,水彩画对创作者的艺术功底要求较高.人物表达在任何艺术表现中都占有重要的位置,但是也是最难把控的部分.同风景画或静物画相比,水彩画中的人物表达,尤其是人物画中所要传递的生命气息,是水彩画人物创作中的重点与难点,也是水彩人物画中的精髓所在.

    水彩画人物创作语言特点具体体现

    探析沈周《庐山高图》的艺术特色

    马瑛
    37-38页
    查看更多>>摘要:明代中期“吴门画派”的创始人沈周,与文征明、唐寅、仇英并成为“明四家”.出身于书画世家,自幼受父亲伯父的艺术熏陶,博学多才,师承于风格各异山水画大家,经过不断的临摹学习后自成一派,从精简派走向豪放派逐渐呈现出成熟的趋势.《庐山高图》采用高远的构图方法给人以雄浑壮阔,宁静幽远的艺术感受.笔者主要从《庐山高图》的整体画面进行赏析,并通过谢赫“六法”的六个角度来一一分析作品的绘画风格,以此进一步解读沈周从“细沈”向“粗沈”转变的过程中他的绘画情感与风格的转变,进一步体会作者在创作《庐山高图》这幅作品背后他本人的审美趣味与想要表达的思想.

    《庐山高图》“吴门画派”谢赫“细沈”“粗沈”

    探析线条之于中国人物画的意义与作用

    陈晓婷
    39-40页
    查看更多>>摘要:古代人物画对线的要求更加注重情感的表达,追求一种传神的境界,而现当代美术受西潮的影响,试图打破这种传统美的模式,追求无限的自由.如何更好地沿承这一传统美学,已成为艺术界的当务之急.本文通过对中国画线发展历史的阐述和案例的实证分析的方法,来批判现当代美术对自我主体的扬弃.另外,还提出了一些可行性建议,并引申出既继承传统绘画的精髓,又具有现当代美术特色的艺术发展方向.

    中国画线描书画同源艺术功能继承与交流

    油画艺术受众与文化影响研究

    洪峰杨友成
    41-42页
    查看更多>>摘要:艺术审美具有相对独立性,但作为艺术组成的一部分,其具有艺术的相关特质.它是构成在经济基础之上的上层建筑的一种社会意识形态.它不光受经济基础的影响,同时也受其他社会意识形态的影响,如政治、文化等.不同时期和不同国家的文化对其有着不同的影响.而这种影响具有两面性.既有积极推动的一面,又有消极阻碍的一面,所以,如何去看待和去处理这个问题极为重要.

    油画艺术受众审美文化