首页期刊导航|艺术评鉴
期刊信息/Journal information
艺术评鉴
艺术评鉴

宋世琴

月刊

1008-3359

cnyysk@126.com cnyysk@163.com

0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
正式出版
收录年代

    日本浮世绘对梵高绘画的影响——以色彩运用为例

    杨子媛
    46-49,57页
    查看更多>>摘要:浮世绘艺术作为反映日本社会和世俗精神风貌的绘画,以其独特的色调与构图方式影响了西方现代化艺术的发展.作为多元文化相融合的产物,19世纪浮世绘所代表的异国趣味吸引了多位欧洲艺术家的目光,尤其是浮世绘中鲜艳、明快的色彩运用更对梵高的艺术创作产生了深远影响,改变了他原有的绘画轨迹,让梵高的绘画风格独具特色.因此,本文通过分析梵高绘画中的色调倾向性,可以进一步了解到浮世绘的传播影响力,对于探究不同文化间的交融与发展也有一定的帮助.

    日本浮世绘梵高色彩传播

    美国现代舞在中国的民族化发展研究——以"玛莎"为例

    陈思博
    50-53页
    查看更多>>摘要:玛莎·格莱姆作为20世纪的三大艺术巨匠,她曾经公开表示她的舞蹈其实受到了我国道家思想的影响,另外也有很多的资料可以佐证她的舞蹈确实与我国传统文化有着千丝万缕的联系.本文将玛莎·格莱姆与中国现代舞之间的关系作为研究对象.首先,通过收集相关资料,梳理玛莎现代舞体系在学院的发展历程,并对玛莎现代舞体系在我国民族化的进程和意义进行分析;其次,旨在通过现代舞的视角,探析美国现代舞民族化的策略和意义.

    玛莎·格莱姆现代舞民族化

    关于声乐演唱中情感诠释途径的思考

    赵宇
    54-57页
    查看更多>>摘要:声乐艺术不仅是声音的艺术,也是一个情感的艺术.在声乐演唱表演中,不仅包含着大量的声乐演唱技巧,也贯穿了创作者、演唱者复杂的心理变化.演唱者不仅要对声乐演唱作品有充分的理解,还要准确的应用声乐演唱技巧,使得声乐演唱技巧与情感巧妙地融合在一起,从而达到用声音传情,实现情感共鸣的效果.在声乐演唱中,要求演唱者不仅要认识到声乐演唱中情感诠释的重要性,还要明确声乐演唱中的情感要素主要包含演唱技巧和身形表现两个方面.通过深入认知声乐作品内涵,有效掌握演唱方法,结合角色加强情感融合,提升演唱者的自我演唱素质等多种途径,更好的诠释情感.

    声乐演唱情感诠释途径

    论舒伯特《小夜曲》的演唱技巧分析和运用特点

    聂珊
    58-61,70页
    查看更多>>摘要:本文着重研究舒伯特《小夜曲》的艺术特点和演唱技巧,分别分析了《小夜曲》的曲式结构和情感色彩.在了解《小夜曲》的艺术形式之后,对演唱《小夜曲》进行了一个全方位的认识,并分析了在演唱中可能会遇到的问题以及解决问题的详细步骤.

    演唱情感艺术歌曲

    西藏俊巴渔村牛皮船舞的身体实践与场域交融

    李博
    62-65,75页
    查看更多>>摘要:牛皮船舞是西藏地区独一无二的民间舞蹈形式.这种凭借言传身教进行传承的舞蹈,艺人的身体是其技艺存储、技艺传承、历史续写、记忆强化的核心.在历史层累与"场域"交融的作用下,艺人的身体成为具有历史性与社会惯性的"身体实践".本文以牛皮船舞为研究中心,立足于田野调查的资料收集,并借鉴布迪厄"场域——惯习"论、保罗·唐纳顿"身体实践"等理论与方法.从自然、社会、文化三重场域维度,立体地透视牛皮船舞的"身体实践"在不同"场域"的作用之下如何"扎根"于艺人身体.

    身体实践场域惯习牛皮船舞

    钢琴改编曲《兰花花》的艺术形态分析

    陈晨
    66-70页
    查看更多>>摘要:随着音乐创作的多元化发展,我国的民族音乐在保留原有民族音乐主题精神的基础上,通过与其它音乐形式的结合,以不同表现形式将我国民族音乐元素融入其中进行改编,让民族音乐获得新的生命,有利于发展中国民族音乐文化,使中国民族音乐走向世界.陕北民歌《兰花花》主题钢琴改编曲是中国钢琴改编曲发展历程中的重要篇章,为我国钢琴音乐的发展起到了推进作用.多位作曲家曾运用民歌《兰花花》的主题创作钢琴改编曲,笔者主要以汪立三创作的《兰花花》主题钢琴改编曲进行研究,并结合其他作曲家的创作进行简单对比,帮助更多的人了解我国传统民族元素与当前器乐音乐发展的融合,对传承弘扬我国传统民族特色的钢琴音乐具有重要意义.

    《兰花花》主题运用艺术形态

    美学视角下声乐艺术的内涵及实现路径

    赵绛辰
    71-75页
    查看更多>>摘要:新时代背景下,声乐艺术事业实现了跨越式发展,各类优秀作品不穷,但要在声乐表演中体现出声乐应有的艺术性与美学价值却非易事.在此背景下,本文站在美学角度深入分析声乐艺术的内涵,并探讨了实现声乐艺术美学价值的有效途径.

    美学价值声乐艺术艺术内涵

    舞蹈训练中的"身心合一"研究

    王晓丽
    76-79,88页
    查看更多>>摘要:舞蹈是一门以身体动作语言为载体,实现情感传递的艺术形式.随着时代的发展,舞蹈表演形式更加丰富,对舞蹈表演者身体表现力的要求也越来越高.在实践中,很多舞蹈学者都在探寻科学的舞蹈训练方法,以期舞蹈表演者能做到舞蹈表演、身体形态、肢体动作的完美契合.在身心合一状态下,能显著提高舞蹈表演者的身体训练效果,能让舞蹈表演者根据自身的反思意识调整自身动作练习,可以进一步强化舞蹈训练质量.对此下文全面分析身心合一环境下的舞蹈训练路径.

    舞蹈训练身心合一

    高校民族民间舞艺术表现力创新培养

    莫州灵
    80-83,93页
    查看更多>>摘要:在高等艺术院校民族民间舞艺术教学中,舞蹈表现力的培养至关重要.加强培养舞蹈艺术表现力,不仅教师要努力,学生也要积极配合.教师必须构建符合舞蹈艺术教学内容的教学情境,鼓励学生积极地参与到高等艺术院校开展的民族民间舞蹈教学活动中,并且动作和情感上都要进行示范和引导.同时,学生应了解和掌握相关的民族民间舞蹈知识,不断提升自身民族民间舞的艺术表现力.

    高校民族民间舞艺术表现力现状创新培养策略

    舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用分析

    刘婧孚
    84-88页
    查看更多>>摘要:舞蹈以各种形式向人们传递感情,其包含舞蹈技术技巧和舞蹈表演两个方面.舞蹈表演者通过肢体的舞动、音乐的渲染和道具的运用营造意境,塑造艺术形象.技术技巧是舞蹈表演的灵魂,在表演过程中起到强化主题、烘托气氛的作用.这两方面在舞蹈作品中相互融合,能更好地诠释舞蹈作品的内涵,增强舞蹈表演的感染力,提升舞台艺术效果.

    舞蹈技巧舞蹈表演运用