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艺术评鉴
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宋世琴

月刊

1008-3359

cnyysk@126.com cnyysk@163.com

0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
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收录年代

    浅析《消夏图》中的"画中画"艺术

    林之予
    44-47页
    查看更多>>摘要:在我国绘画历史上,有一种"画中画"的构图方式,也就是在一幅画作中出现另一幅画.这种构图方式出现得较晚,在目前存世的画作中,最早运用这种构图且比较经典的案例是五代时期南唐画院翰林待招周文距所绘的《重屏会棋图》,以及同时期同为画院待招顾闳中绘写的《韩熙载夜宴图》.我们都知道,这两幅画中的"画",都是以屏风作为媒介表现在画面上的,但如果要讨论"画中画",在屏风中的画,只能算作其中的一种.在历代传世的绘画作品中,也有在画中描绘展示欣赏另一幅画作的作品,例如宋人的《十八学士图》.还有一种是在画面上将另外的一幅作为房间装饰品的作品,例如宋人人物中就有一幅佚名作品,画中主人公将自己的画像挂在屏风墙上欣赏,形成一种"二我"的独特美感.总体来说,这三类图式的作品放在一起才是完整意义上的"画中画"作品.

    画中画构图屏风图式

    图像学在绘画语言形式中的转换分析与运用

    刘方怡
    48-51页
    查看更多>>摘要:根据对《图像学——视觉艺术的意义与解释》理论文本的深度阅读我们得知,图像学早已不再把对图像的思考和形象思维等系列概念词简单笼统地规划到哲学或者美学门类里了.随着其知识内容的不断更新,图像学的重要性也在不断提升.本文主要围绕图像学的定义;用图像学的方法分析艺术家创作的文化背景与历史意义;图像转向绘画语言形式;图像学研究方法在经典作品中的解析五个方面来展开论述,并以荷兰黄金时代的画家维米尔、德国的格哈德·里希特,和我国的岳敏君、张晓刚的经典绘画作品为例,分析中西方艺术家如何用图像学理论知识在绘画语言形式中的转换、分析与运用,阐释潘诺夫斯基图像学研究方法在具体实践场景中的运用原则.

    图像学图像思考形象思维绘画

    艺术歌曲演唱表达的差异化探讨——以《教我如何不想他》《迎接》为例

    王洁
    52-55页
    查看更多>>摘要:艺术歌曲有着近百年的发展历史,自创作之初便与传统文化相融合.伴随着社会的发展,受文化、语言等因素的影响,不同国家中艺术歌曲的创作也显示出了不同的特征.本文从演唱的角度入手,通过对《教我如何不想他》与《迎接》两首作品的创作差异化的分析,来了解不同国家的艺术歌曲在表达上的不同特征,并在此基础上从语言、唱腔、速度、力度等方面分析了艺术歌曲的演唱处理问题.试图通过对两首艺术歌曲的对比研究,为声乐演唱者提供更多地理论指导,从民族文化视角去了解不同艺术歌曲的表达方式,来帮助演唱者更准确地诠释艺术歌曲作品.

    艺术歌曲演唱处理差异化研究

    巴赫《音乐的奉献》中两首利切卡尔的音高组织技术研究

    潘逸筱
    56-59页
    查看更多>>摘要:本文以巴赫《音乐的奉献》中的两首利切卡尔为研究对象,以大、小调功能体系和声的理论为基础,主要从整体的音高结构层次、纵向的和弦结构、横向的和声进行等方面来深入分析这两首作品的音高组织技术.全文紧扣利切卡尔的体裁特点,对这两首作品的主题、间插段等进行有针对性的分析,涉及到调性安排、终止式、和弦外音等方面,力求对上述作品的音高组织技术及其所反映的大、小调功能体系和声的特点进行全面解析.

    巴赫《音乐的奉献》利切卡尔音高组织技术大、小调功能体系

    钢琴演奏中音乐听觉的内涵及培养建议

    丁大水
    60-63页
    查看更多>>摘要:随着我国素质教育改革的不断深入,音乐教育也越来越受重视.而就目前音乐教育的实际发展来看,器乐演奏仍是音乐教育的重中之重.钢琴作为最常见且最典型的器乐代表,在器乐演奏教学中自然备受青睐.细观我国当下的钢琴演奏教学基本情况不难发现,要想真正意义上促使学生钢琴演奏技艺的提升,钢琴教师就必须注重对学生的音乐听觉感知能力的培养,而这却恰恰是目前钢琴演奏教学所欠缺的.为此,文章从分析钢琴演奏中的音乐听觉内涵以及音乐听觉在钢琴演奏教学中的作用入手,探索了有效培养学生音乐听觉感知能力的路径.

    钢琴演奏音乐听觉培养建议教学理念教学方式

    新时代红色音乐文化的意蕴探究

    韩晋松
    64-67页
    查看更多>>摘要:红色音乐不但具有浓厚的时代特色,还具有引领、整合和规范社会思潮、社会价值的积极作用,表达着以爱国主义为核心的民族精神,也充分体现了以改革创新为核心的时代精神.新时代中,我们不仅需要挖掘红色音乐文化的价值、目标、理念,还要注重红色音乐文化的传承与弘扬.本文将通过重温经典红色音乐文化,积极探讨红色音乐文化在实现中国梦、社会主义核心价值观中的引领作用.

    新时代红色音乐文化音乐意蕴音乐价值

    论民族音乐元素与现代作曲技法的互动与融合

    陈烁年
    68-71页
    查看更多>>摘要:作为我国重要的非物质文化遗产,民族音乐具有很高的艺术价值.民族音乐不仅反映了我国传统文化的历史发展进程,也反映了当时社会的经济发展水平和社会条件,在经济全球化的背景下,不同风格、不同元素的音乐涌入中国,在这样的大环境下,我们要承担起保护民族音乐的使命,将其传承和发展下去.本文立足于民族音乐元素与现代作曲技法的互动与融合,并从多个方面、多个角度展开探究.

    民族音乐元素现代作曲技法互动融合创作

    浅谈追荣祥改编作品萨克斯五重奏《茉莉花》的写作特点

    包慧
    72-75页
    查看更多>>摘要:《茉莉花》是一首脍炙人口的民歌乐曲,改编自中国民歌《鲜花调》,中国留日作曲家追荣祥将这首民歌改编成了萨克斯五重奏,其改编在旋律、和声和节奏等方面极具特点.本文旨在从这首作品中分析《茉莉花》的改编写作手法,了解其创作元素和写作特点以及民歌改编的创作因素,从而运用到萨克斯重奏的改编写作中,为写作萨克斯重奏中国作品提供新的思路和写作方式.

    写作特点旋律变奏和声改编

    乐队指挥技法在合唱指挥中的融合

    田雨薇
    76-79页
    查看更多>>摘要:指挥是现场演出中影响演出效果的重要因素之一,只有比较专业和适配的指挥才能够真正与演出团队相配合.指挥主要分为乐队指挥和合唱指挥,虽然在具体的表演过程中种类有所不同,但仅表现在具体的肢体动作等的不同,实际的指挥技巧等是能够通用的,因此不同类型的指挥之间是能够相互借鉴学习的.本文主要分析了两者的技法特点,阐述了乐队指挥法在合唱指挥中的借鉴与融合.

    乐队指挥合唱指挥融合

    琵琶协奏曲的教学与实践

    陈湘
    80-83页
    查看更多>>摘要:"琵琶协奏曲的教学与实践"是武汉音乐学院琵琶专业2021—2022年学年度的一项教学科研项目.为了更好地完成这个科研课题,项目已在2021年9月展开,并拟在2022年结项.项目具体分为教学、论文及艺术实践专场音乐会三个方面.笔者选出了具有代表性的七首琵琶协奏曲作品用于本科生和研究生的教学活动中,并在2022年中旬完成了这一项目.本文是这次教学工作的内容介绍与实施方案以及经验总结与分享.

    琵琶协奏曲教学实践