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期刊信息/Journal information
艺术评鉴
艺术评鉴

宋世琴

月刊

1008-3359

cnyysk@126.com cnyysk@163.com

0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
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收录年代

    陕西校园戏剧中的"另类"——评太乙剧社演出的剧目

    陈嘉迪
    151-154页
    查看更多>>摘要:校园戏剧也包括用外语演出的舞台剧.西北政法大学太乙剧社就是演出外语舞台剧的校园戏剧社团中的代表.太乙剧社演出的剧目中既有母语剧目,也有外语剧目;有原创剧目,也有对经典戏剧的改编.其演出活动在艺术创作,文化活动与教学实践之间的矛盾也具有典型性.

    人物语言戏剧社团校园戏剧太乙剧社

    论杨德昌与黄建新电影作品中的社会性表现手法的运用

    金雨航夏佳倩
    155-157页
    查看更多>>摘要:达尔文曾经说过"人是社会性的动物".人与人之间多样复杂的社会关系构成了人类社会的纽带,生活在社会中的人们无可避免地要处理各种各样的人际关系及衍生出的问题.电影作为记录影像传播和人类传递思想情感的一门艺术,能为各种人类社会关系和情感态度提供优良载体.随着电影技术及社会思潮的不断发展,中国电影行业中的各类社会性题材影片也开始应运而生.

    杨德昌黄建新社会性

    春秋战国时期"雩舞"小考

    胡景博
    158-161页
    查看更多>>摘要:西周以降,"雩舞"作为雩祭制度中重要的一部分,在春秋战国时期有了许多变化.文章通过对文献的反复考证,认为春秋战国的"雩舞"并未随着"礼崩乐坏"而衰落,而是经历了复杂的衍变过程,向多元化趋势发展,且与同时期的"太一"信仰有着重要联系,并一直延续到汉代.

    雩舞大雩童子舞太一春秋战国

    拆解时空的差异性存在——绝对理念下的音乐时空

    刘约仑
    162-164页
    查看更多>>摘要:在音乐的审美中,常常存在着一些差异性的观念.美学的传统也常常偏向于感性的认识.本文继《拆解时空的差异性存在(一)——<4'33'>的音乐时间与<0'0'>的距离》后,对绝对理念下的四维音乐时空从概念上进行具体界定,将数字的分析思路延用至音乐美学中来,希望可以通过多元的时空解析更加客观与辨证地对待音乐的审美问题,以便我们之后更好地选择对音乐的审美方式.

    音乐时间空间绝对理念

    音乐创作多为无意识与结构化思维的互融

    罗昱
    165-167页
    查看更多>>摘要:音乐创作多为无意识与逻辑性的互融,其根本就是源于无意识的存在和积淀,才能使得有些看不见的物质通过某种潜意识散发出的形态而使人获得感知.音乐创作是一种代替性的满足,作曲家通过自身所感觉到的一切,比如:欢欣、优渥、幸福、痛苦、疑惑、不满、负气、忧虑、贫困、病痛等,这些感触对创作来说都是具有意义的,促使作曲家在清晰的状态下进行无意识即本能的创作,这种过程是无意识与自己的对话,是另一种无意识下的音符集结的人生.同时,音乐创作也具有清晰易辨的结构模式,这是结构化理性思维的体现.所以音乐创作多为感性与理性的结合,也是"无意识即本能"和"结构化思维即逻辑性"的对立和统一.

    音乐创作无意识本能动因逻辑性思维无意识与结构化思维的互融

    中小型剧院管理运营模式初探——以南京江南剧院为例

    熊越
    168-170页
    查看更多>>摘要:目前,由于演出市场的不成熟、剧院管理模式的不完善,我国剧院发展缓慢,大多数剧院依靠引进国外演出剧目来吸引观众,占领市场份额.江南剧院作为南京市区历史较为悠久的剧院之一,立足市场,顺应时代,以打造自身品牌为目标,不断改变和调整思路,形成了一条因时制宜、因地制宜的现代化剧院管理模式.

    江南剧院运营模式品牌

    音乐艺术的视觉传达探索

    方晓
    171-173页
    查看更多>>摘要:音乐借助音响在时间轴上的跃动从而刺激听觉感官,而视觉艺术则借助图形空间配置刺激视觉感官,不同的表达与传播途径最终汇集于人类的思维脑海,拨动人的心弦,激发人的审美.纵观人类文明的发展进程,众多艺术家与科学家围绕听觉与视觉之间的密切关联展开了深入研究,音乐的视觉传达能够帮助人们更好地体验和感悟音乐,持续繁荣音乐艺术.如今,音乐艺术已经进入人们的日常生活,经济生活水平的全面提升使得人们的精神文化需求更加明显,艺术已经成为社会进步发展的重要标志.艺术与设计之间的界限日益模糊,人们对艺术的适应能力与接受能力持续加强,对艺术的需求与渴望不断膨胀.音乐是艺术河流中的重要支流,音乐的视觉传达能够帮助受众清晰分辨音乐艺术特征与艺术价值,突出音乐艺术的审美意境,满足人们的多样化艺术需求.

    音乐艺术视觉传达设计

    探寻民族声乐继承与借鉴原生态民歌演唱的价值

    翁鹤
    174-176页
    查看更多>>摘要:原生态民歌唱法是各族人民在生产实践中形成的,在民间广为流传的歌唱艺术形式,其演唱的歌曲创作来自民间,创作者没有受到专业作曲技法的影响,都是一些具有鲜明的民族风格和地方特色的作品,演唱形式也比较多样.民族声乐演唱中引入与借鉴原声态唱法,很多专业人士早在20世纪50~60年代开始就一直在进行这方面的探讨和实践,并取得了成功.本文主要从如何在继承和发展、保护与研究原生态民歌的价值进行展开探讨.

    民族声乐借鉴和发展原生态唱法社会价值性

    浅析虚拟现实对动画艺术创作的影响

    焦博
    177-179页
    查看更多>>摘要:新时代动画艺术的发展日愈繁荣,而这样的发展结果与动画技术的运用是分不开的.其中,虚拟现实技术就是一种被广泛运用到动画艺术创作之中的动画技术,让动画艺术创作的科技烙印异常明显.以虚拟现实技术为支撑的现代动画艺术创作质量更高,它克服了以往动画艺术创作过程中存在的不足,让动画艺术创作能够朝着交互性和构想性等方向进行创新发展,让动画艺术作品的受众能够产生一种浸没感,有利于增强他们对动画艺术的感官认知与心理感受.基于此,我们应该着重思考虚拟现实技术对动画艺术创作带来的影响,关注虚拟现实技术对动画艺术创作繁荣事业的积极影响,应对动画艺术创作在新时期受到的冲击,让动画艺术创作再次进入到新的发展阶段,实现动画艺术创作的科技创新变革.

    虚拟现实科技动画艺术交互性

    中西雅俗观比较分析

    王冬梅刘颖
    180-182页
    查看更多>>摘要:雅与俗是中国绘画风格和品位的审美标准,长期以来一直影响着中国绘画的发展.雅与俗的内涵总是在不断的变化,一直反映着每个时代的审美趣味.中国的雅俗观大致在宋代开始形成,明代得到强化,到了明清时期,雅俗的对立发展到了最高潮.雅俗观在西方同样存在,本文针对雅俗观在中西方的发展演变进行分析与比较.

    中西演变