首页期刊导航|艺术评鉴
期刊信息/Journal information
艺术评鉴
艺术评鉴

宋世琴

月刊

1008-3359

cnyysk@126.com cnyysk@163.com

0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
正式出版
收录年代

    从起源、视野及成因谈民间舞蹈的风格形成

    郭昱卓
    41-44页
    查看更多>>摘要:风格是外在特征的显现,亦是内在主体意识的表达.从民间舞蹈的风格出发,再次审视舞蹈如何发生、研究者的身份和视角以及风格成因三个问题,不仅是立足舞蹈自身把握显性特征的结果,更是学科不断延伸、发展之后形成的一种意识的回归.从丹纳的"时代、种族、环境论"出发,强调对民间舞蹈风格成因及其符号形式背后"文化环境"的关注.其中渗透出的关于文化源流和艺术家主体意识对象化的关照,都是当下连接传统与现代、建立新的舞蹈文化道路上必不可少的审视路径.

    民间舞蹈风格成因文化起源

    有关皮娜·鲍希版《春之祭》的几点思考

    王曦
    45-48页
    查看更多>>摘要:自1913年《春之祭》在巴黎首演以来,无数舞蹈编导企图从斯特拉文斯基超越时代的乐音中捕捉到舞蹈与肢体的隐秘语汇,创作了诸多不同版本的《春之祭》舞剧作品.基于此,笔者引入皮娜·鲍希的作品,通过皮娜·鲍希及其舞蹈作品简介、《春之祭》的分析、《春之祭》对舞蹈剧场的探索、《春之祭》对于人性的剖析、《春之祭》的舞蹈哲学这五个方面,从整体到具体,对《春之祭》这款经典舞蹈作品进行详细的解读.

    《春之祭》皮娜·鲍希舞蹈作品

    新媒体时代民族民间舞蹈的传承与保护分析

    杨旭东
    49-52页
    查看更多>>摘要:民族民间舞蹈是我国历史文化传承的重要一环,民族民间舞蹈在历史发展中不断演变至今,已经被人们赋予了各种不同的文化色彩.在新媒体技术高速发展的今天,为了进一步加强对民族民间舞蹈的传承与保护,应该坚持将民族民间舞蹈与新媒体技术相结合,通过加强媒体传播等方式让更多人看到各个地区的民族民间舞蹈.本文对新媒体时代的民族民间舞蹈进行分析,并对民族民间舞蹈传承与保护提出个人看法.

    新媒体民族民间舞蹈传统文化文化传承与保护

    舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用

    哈力木拉提·艾白都拉和斯来提·克哈尔曼
    53-56页
    查看更多>>摘要:对于舞蹈表演而言,舞蹈技术技巧若能始终保持其自身的必要性运用与适度性运用,便能在极大程度上为其艺术展示增光添彩.反之,若将过多的舞蹈技术技巧运用其中,则会给观者一种炫技的视觉印象,这样也就必定会使得舞蹈表演逐渐失去其自身的艺术性与观赏性.由此可见,舞蹈技术技巧在舞蹈表演中的运用也必须遵守其必要性与适度性的运用原则,从而通过丰富的理论基础,让观者对舞蹈技术技巧逐渐拥有更深刻的认知,这样也能使得舞蹈技术技巧在舞蹈表演中体现出其自身更大的艺术表现力.

    舞蹈技术舞蹈技巧舞蹈表演

    侗族音乐传承与创新性发展思考

    高霞
    57-60页
    查看更多>>摘要:侗族有着丰富的音乐文化,特别是侗歌,深受广大人民的喜爱.由于侗族过去长期没有自己的文字,侗歌遍成为承载民族文化传承的重要功能,它集中体现了侗族的历史、文化和社会各方面的民族特色.千百年来,侗族人民生活在相对封闭的山地河谷环境中,使侗歌这一侗族的重要文化形态得以留存下来.但目前,由于市场经济的影响,侗族音乐的良好传承面临着十分严峻的挑战.本文主要对侗族音乐的保护与传承进行探讨.

    侗族音乐传承与创新挑战

    圣-桑钢琴练习曲OP.52的技巧解析

    王启越郑晔
    61-64页
    查看更多>>摘要:圣-桑是19世纪法国浪漫主义时期的杰出作曲家,在钢琴音乐创作中,他不仅继承了古典主义的技术和经验,而且还在作品中融入法国传统的民族音乐元素,充分展现出对于练习曲这一种体裁形式的独特表现手法.圣-桑创作的作品往往可以展现出惊人的演奏技巧和演出效果,具有强大的张力与吸引力,同时还能够展现出作曲家精湛的创作能力及丰富的想象力.本文试图从圣–桑的生平展开叙述,在兼顾作品演奏技巧以及演奏情绪的同时,采用逐步分析的方法研究整套作品中各个部分的内容,进而解析该套作品的音乐创作特点,并针对作品的演奏技巧,尤其是和弦与大跨度分解和弦、音程与连奏、节奏与对位等方面进行探讨.

    圣-桑钢琴练习曲音乐演奏

    民族文化视域下安徽非遗传统舞蹈采石"跳和合"的传承与发展研究

    王培垚
    65-68页
    查看更多>>摘要:研究非遗传统舞蹈,离不开研究民族文化,民族文化的差异性使得非遗传统舞蹈具有特殊性以及深厚的文化内涵.本文从文化交流、传承模式优化、传播方式的创新三个方面切入,提出安徽非遗传统舞蹈采石"跳和合"的有效传承发展路径.

    采石"跳和合"民族文化传承发展

    柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的演奏分析

    肖潇
    69-72页
    查看更多>>摘要:柴可夫斯基是俄罗斯著名的音乐大师、旋律大师,是浪漫主义乐派的代表人物之一.他创作的钢琴曲真正将浪漫主义音乐与民族音乐相互融合,呈现出了现实主义题材、诗情画意音乐题材的相关内容,不仅旋律优美,而且还具有较为丰富的情感艺术特色.《杜姆卡》是柴可夫斯基创作的经典作品之一,其蕴藏着积极向上的精神与忧郁的思想,体现出了极强的情感冲突,在织体饱满的曲子中,体现出人的意义与信念,并启发观众对社会问题进行思考与研究.本文从柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》的创作背景入手,首先分析了其作品结构,其次探究了其艺术特色、演奏要点.

    柴可夫斯基钢琴曲《杜姆卡》演奏分析

    灵魂深处的道白——柴可夫斯基《第六(悲怆)交响曲》分析

    李梦艳
    73-76页
    查看更多>>摘要:彼得·伊里奇·柴可夫斯基(1840—1893)生活在俄罗斯亚历山大三世黑暗统治时期,和俄罗斯当时的知识分子一样,他的思想也充满迷茫、徘徊,作品中俄罗斯民族的忧郁性与抒情性相结合是其主要特征.柴可夫斯基的作品旋律优美动人,和声色彩丰富,结构严谨精炼,配器色调斑斓.他被世人誉为"音乐史上的最后一位管弦乐歌手".《第六(悲怆)交响曲》写作于1893年,是年11月6日作曲家离世,这部作品成为柴氏绝笔.本文完整分析了该作品诸乐章的主题类型、调性布局、曲式结构、管弦乐配器手法等写作特点.

    柴可夫斯基奏鸣曲式悲剧性主导动机调性布局管弦乐配器

    "艺术即经验"理论下中国民族民间舞审美形态的当代转化

    林可欣
    77-80页
    查看更多>>摘要:基于"艺术即经验"理论的视角下,由人民生活经验与审美体验的共同作用下产生的中国民族民间舞,在当代语境下通过动作形态的意象表达、表达媒介的审美建构、创作题材的现实观照等多方面转化,使自身的审美形态具有当下时代的鲜明印记,呈现出深刻的民族意识和浓厚的当代精神,做到了在当代审美经验的指引下行稳致远.

    审美经验民族民间舞审美形态当代转化