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艺术评鉴
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宋世琴

月刊

1008-3359

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0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
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收录年代

    蕉叶式古琴形制考论

    何清俊
    1-4页
    查看更多>>摘要:蕉叶式古琴因琴体边缘似波浪般上下起伏、宛如一片翻转的芭蕉叶而得名.根据琴体边缘起伏的大小,蕉叶琴有“大蕉叶”和“小蕉叶”之分.蕉叶琴究竟是何时、何人所创,目前学界尚无定论.本文通过梳理历代文献中对古琴形制的记载、结合分析存世历代古琴样式,推论出蕉叶式古琴始于元末明初,而关于蕉叶琴始于唐代的说法并无根据.

    古琴形制蕉叶琴刘伯温祝公望

    唐·法雷尔水彩静物画语言赏析

    马利利
    5-7页
    查看更多>>摘要:静物画是以相对静止的物体为主要题材的绘画,在水彩画中,静物画是写生与创作中经常绘画的题材.英国当代水彩画家唐·法雷尔在水彩静物画创作上形成了自己的艺术特色,他的画中利用朴素平凡之物展现了自己淡泊宁静的生活态度.本文着重从画家水彩静物画艺术风格的形成和语言特色入手,对唐·法雷尔静物画构图、色彩、技法、意境以及情感表达等方面进行审美品位和分析.并以此强调丰富画面语言、打破艺术的模式化,及其对水彩画创新发展的重要意义.

    静物画水彩语言唐·法雷尔

    论民族女高音对京剧行当“花旦”唱腔的借鉴——以京歌《梨花颂》为例

    王韦
    8-12页
    查看更多>>摘要:京剧作为我国国粹,历经几百年的发展形成从语言、唱腔、板式、伴奏和乐队配置、行当等方面都自称一门综合艺术.各派戏曲的发展也成就了京剧的发展.从声、台、形、表方面来说青衣与花旦更加贴近民族女高音的演唱.以花旦为例,从唱腔、形体表演、人物服饰、道具等丰富的色彩,不仅增加了舞台效果,使我国的京剧艺术传承、发展、壮大.本文以《梨花颂》为例进行分析、借鉴、对比,结合京剧中身段“五法”,从分析歌曲旋律、唱腔和个人演唱体会出发,探究如何借鉴京剧“花旦”的“依字行腔”“字正腔圆”唱腔原则,包括韵味、手、眼、身、法、步等表演技术,如何融入到《梨花颂》的演唱中,取其精华,进一步提高自己的演唱技术,舞台表演技术,加强自身的演唱能力和表演能力,最终提高自己的艺术修养.

    花旦唱腔民族女高音《梨花颂》

    中国竹笛艺术及其流派分析

    刘志燕
    13-14页
    查看更多>>摘要:经过漫长的历史长河的洗礼,我国的竹笛在不断的发展和演变,也逐渐成为了我国一个独具民族特色的乐器.随着时间的发展和艺术领域的日益蓬勃,我国的竹笛艺术逐渐开始有了流派之分.为了更加清楚的让大家对中国竹笛流派的发展和特点进行了解,本文笔者主要会对南北的竹笛流派,进行分析和论述,并对其它的多元化的竹笛流派进行简单的叙述.

    中国竹笛艺术流派乐器

    当代中国佛教音乐的创新与跨文化传播

    任西希
    15-16页
    查看更多>>摘要:佛教音乐是我国民族音乐的重要组成内容,也是佛教文化的功能体现,佛教音乐作为一种音乐形式,丰富了我国民间音乐的体裁和内容,并且在佛教文化的传播和佛教发展中也具有非常重要的功能.本文就当代中国佛教音乐的创新与跨文化传播进行探析,旨在为人们提供一定的参考.

    中国佛教音乐创新跨文化传播

    演奏古典时期钢琴音乐作品的技巧训练探究

    文一旋
    17-18页
    查看更多>>摘要:随着我国经济的发展,社会的进步,人们的生活水平得到了提升,物质生活已经不能满足实际需求,很多人都开始将注意力转向艺术,希望能够通过艺术来丰富自身的精神世界,在这一背景下,学习钢琴的人越来越多.在钢琴音乐作品当中古典时期作品具备较高的难度,同时其艺术价值较为明显,在对其进行演奏前需要多进行技巧训练,只有如此才能够更好的完成作品,提升对音乐艺术的领悟力.

    古典时期钢琴音乐作品技巧训练

    改革开放以来中国民族歌剧表现艺术研究

    肖勇
    19-20页
    查看更多>>摘要:从改革开放以来,我国的歌剧表演发生了进一步的更新变化,民族唱法与西方歌剧艺术中的美声唱法,在歌剧的不断发展过程中逐渐融合并得到更加全面的内容深化,东方写意美学的思维与西方戏剧表演艺术的内容,按照同种类别的方式进行内容方面的吸收,帮助我国民族歌剧表演艺术的相关内容更加全面的推进,为我国今后的民族歌剧发展打下坚实的基础.本文就改革开放以来中国民族歌剧表现艺术进行分析和讨论.

    改革开放中国民族歌剧表现艺术

    舒曼钢琴套曲《蝴蝶》中调性确立与调性特点

    卡丽比努尔·米吉提
    21-22页
    查看更多>>摘要:舒曼的钢琴套曲《蝴蝶》属于曲作者早期作品,包括序与十二首乐曲.作品中调性的确立有三种方式:曲首强拍出现主和弦、主持续音、非主和弦逐渐确立调性.乐曲中调性布局上有非主调性结束的构思,调性变换以远关系的对置为主.非主和弦逐渐确立调性、非主调性结束这两种手法,对于音乐创作技法的发展有着重要的意义.

    舒曼钢琴套曲《蝴蝶》调性

    咏叹调《人们都叫我咪咪》的演唱探析——选自歌剧《艺术家的生涯》

    马亚楠
    23-24页
    查看更多>>摘要:《人们都叫我咪咪》是选自世界十大歌剧之一《艺术家的生涯》中的一首闻名世界的女高音咏叹调.普契尼特别擅长于用音乐去描写人物的内心的心理活动,他的作品中对人物的性格和形象的描写十分细腻和感人.本文主要包含三个部分.第一部分,《人们都叫我咪咪》的艺术特征探析,其中包含作者与创作背景和咪咪人物形象探析.第二部分是作品分析与演唱处理.第三部分是演唱实践探析,笔者对咪咪演绎的一些心得.

    演唱《人们都叫我咪咪》探析

    浅析二胡曲《剪窗花》中声腔化的体现

    李杨
    25-26页
    查看更多>>摘要:近些年来对于二胡大师闵惠芬提出的“二胡声腔化”概念的研究与讨论越来越多,诸多角度、层面都有相关著作;《剪窗花》作者王曙亮老师,将唐山皮影戏,剪纸以及河北民歌唱腔等诸多因素融汇于创作之中,本文以《剪窗花》演奏时旋律特点及其运弓特点为研究对象,探讨本曲中声腔化的体现.

    河北民间音乐“二胡声腔化”剪窗花