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期刊信息/Journal information
中国民族博览
中国民族博览

半月刊

1007-4198

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010-83204156

中国民族博览/Journal Panorama of Chinese Nationalities
查看更多>>《中国民族博览》(半月刊)杂志创办于1992年,由中华人民共和国文化和旅游部主管,中国少数民族文化艺术基金会主办的国家一级大型文化类期刊,每月出版二期。国际标准刊号:ISSN1007-4198,国内统一刊号:CN10-1220/G0,邮发代号:82-39。本刊倡导大文化和大民族的办刊理念,注重思想性、艺术性、前瞻性为一体,荟萃学术思想,追踪学术前沿,理论联系实际,全方位展示我国民族文化艺术成就、传承和弘扬中华优秀文化。本刊涵盖民族艺术、民族教育、民族民俗、民族文博、民族语言、民族人口、民族文学、文化产业等领域的理论文章及文图作品。
正式出版
收录年代

    戏曲演员的文化修养对表演的重要作用

    陈溪
    123-125页
    查看更多>>摘要:戏曲是一种具有鲜明文化特色的舞台表演艺术,它不仅要求演员在手、眼、身、法、步方面具备扎实的基本功,还要求演员具备丰富广博的文化修养.在戏曲表演中,良好的文化修养,有利于演员掌握系统的训练方法,形成扎实的表演功底,也有利于强化演员情感表达能力,呈现出更加生动的舞台效果.基于此,本文简要分析戏曲演员的文化修养对表演的重要作用,并多角度探究提升戏曲演员文化修养的方法,以供参考.

    文化戏曲演员作用

    大提琴作品的演奏解读与教学探析——以博凯里尼《C大调大提琴奏鸣曲》为例

    郭佳欣
    126-128页
    查看更多>>摘要:博凯里尼的C大调大提琴奏鸣曲(G.6)是大提琴曲目中的经典之作,除了展现出精湛的技巧和情感之外,其动人的旋律、错综复杂的创作手法以及对大提琴音域和技术的纯熟运用,几个世纪以来一直吸引着演奏者和观众的目光.本文将深入探讨此首作品的乐曲诠释、表演者的技术层面以及演奏时情感的可能性,试着了解是什么原因让此首作品如此经久不衰,并且通过对于乐谱的分析和演奏实践的想像力,提供不同的解释与见解.

    博凯里尼大提琴奏鸣曲创作风格诠释探讨演奏教学

    非遗舞蹈的当代价值与传播路径研究

    王晓丽
    129-131页
    查看更多>>摘要:非遗舞蹈是我国重要的非遗文化资源,以独特的文化符号传承着民族情感,在当代有着重要的价值.本文以非遗舞蹈作为研究对象,简单叙述其当代价值,并分析其发展现状,最后从高校教学、科学采风、表现形式、数字化保护等方面,探讨非遗舞蹈的科学传播路径,旨在为更多非遗舞蹈传承人员与相关部门提供思考方向,实现非遗舞蹈的可持续发展.

    非遗舞蹈当代价值传播路径

    钢琴表演中踏板技术的实践探讨

    臧颖初
    132-134页
    查看更多>>摘要:钢琴表演是一种深受欢迎的音乐形式,其独特的声音质量和表达力源自各种技术的综合运用,其中踏板技术的作用不可忽视.踏板技术对于声音效果的改变、音乐情感的传达以及演奏者技艺的展示具有至关重要的作用.本文以钢琴表演中的踏板技术为切入点,详细研究了其在钢琴表演中的重要性,分析了踏板技术的各种类型和功能,并深入探讨了它们在实际表演中的应用,以期帮助读者更好地理解和掌握踏板技术,提高他们的钢琴表演技术,从而更好地表达音乐的情感和美感.

    钢琴表演踏板技术音乐实践

    产教赛融合背景下高校音乐专业人才培养合作模式的探究

    刘莉莉
    135-137页
    查看更多>>摘要:随着社会经济的发展和文化的多元化,高校音乐专业人才培养面临新的挑战和机遇.产教赛融合作为一种创新的人才培养模式,有助于提高音乐专业人才的综合素质和实践能力,满足社会对音乐专业人才的需求.本文在产教赛融合的背景下,探讨高校音乐专业人才培养的合作模式,旨在为高校音乐教育的改革和发展提供有益的参考.

    产教赛融合高校音乐专业人才培养合作模式

    指向师范生的岭南音乐教学探索

    王炜瑾
    138-140页
    查看更多>>摘要:岭南音乐是岭南一带的特色民族音乐,承载着独特的人文和历史文化信息.如何更好地传承和创新岭南音乐,将岭南音乐文化传承,达到育人目的作为教学的关键内容,建立岭南音乐特色教学模式成为主要问题.本课题针对师范生面对岭南音乐素材时存在文化背景剖析不到位、音乐分析缺乏针对性、教学方法匮乏等问题进行探索与分析,进一步探索师范生岭南音乐教学模式.

    师范生岭南音乐教学

    高校学前教育专业音乐课程教学的改革分析

    贺琳娜
    141-143页
    查看更多>>摘要:本文阐述了高校学前教育专业音乐课程教学的特点,探究了高校学前教育专业音乐课程教学改革的重要意义以及有效策略,了解到高校学前教育专业音乐课程教学改革是必要的,通过丰富课程内容、改变教学方法和评价方式,可以提高学生的音乐素养和创造力,培养学生对音乐的热爱和欣赏能力,对于学前教育专业的学生来说,将有助于学生未来的教学工作,并为儿童的全面发展作出贡献.

    高校学前教育音乐课程教学改革

    民族音乐文化元素在高校钢琴教学中的渗透研究

    梁小玲商蕤
    144-146页
    查看更多>>摘要:在高校钢琴教学中,渗透民族音乐文化元素可以提高学生的音乐素养和综合能力,同时也可以促进民族音乐文化的传承和发展.本文从高校钢琴教学的现状入手,分析了民族音乐的概念及特点、民族音乐在钢琴教学中的作用,探讨了民族音乐元素融入高校钢琴教学的方式,并通过案例展示了民族音乐元素融入高校钢琴教学的过程,为相关内容的研究提供参考.

    民族音乐文化音乐教育钢琴教学

    区域音乐文化视野下的宁夏民族器乐研究

    吕婧
    147-149页
    查看更多>>摘要:宁夏民间器乐受到区域文化和历史发展的影响,具备极强的鲜明性,但当前大多数宁夏地区的民间音乐表演形式由自发形成,缺乏专业的音乐表演团体建设,因而在音乐市场上难以有效发展.本文通过分析区域音乐文化的相关概念和宁夏民族器乐的发展现状,对区域音乐文化视域下的宁夏民族器乐进行研究,分析一些典型的宁夏民族器乐类型.同时也从区域文化视角之下研究其变化和特征,希望能够在文化传承方面更加看重挖掘民族器乐的独特风格,达到文化传承和发扬的目的.

    区域音乐宁夏民族器乐研究

    简析钢琴改编曲《云南民歌五首》的创作风格与演奏诠释

    贾瑞娜
    150-152页
    查看更多>>摘要:近年来,我国多位作曲家选取具有地方特色的云南民族民间曲调为素材,运用多种作曲技法,创作出具有民族韵味的钢琴改编曲,郭教授的《云南民歌五首》就是其中的一首成功典范.本文笔者先对郭教授钢琴作品概况进行介绍,后围绕五首云南民歌改编钢琴作品的创作进行讨论,探究其艺术特征,同时结合笔者自身钢琴学习经验,在相关文献资料的协助下,对云南民歌五首的演奏特点进行简要分析,从个性化视角探究民歌钢琴改编曲发展.

    云南民歌五首创作风格演奏诠释