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期刊信息/Journal information
中国民族博览
中国民族博览

半月刊

1007-4198

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010-83204156

中国民族博览/Journal Panorama of Chinese Nationalities
查看更多>>《中国民族博览》(半月刊)杂志创办于1992年,由中华人民共和国文化和旅游部主管,中国少数民族文化艺术基金会主办的国家一级大型文化类期刊,每月出版二期。国际标准刊号:ISSN1007-4198,国内统一刊号:CN10-1220/G0,邮发代号:82-39。本刊倡导大文化和大民族的办刊理念,注重思想性、艺术性、前瞻性为一体,荟萃学术思想,追踪学术前沿,理论联系实际,全方位展示我国民族文化艺术成就、传承和弘扬中华优秀文化。本刊涵盖民族艺术、民族教育、民族民俗、民族文博、民族语言、民族人口、民族文学、文化产业等领域的理论文章及文图作品。
正式出版
收录年代

    "一带一路"倡议下苏州昆曲传承与发展策略探析

    蒋满群邵炜丹董雪峰潘莹莹...
    104-105页
    查看更多>>摘要:在"一带一路"倡议背景下,继承和发展昆曲的非物质文化遗产,其根本策略就是通过制定昆曲人才培养规划,推进品牌战略实施,结合地方特色产业机制开发文化旅游机制,扩大昆曲的受众人群,运用新媒体等有效的沟通手段,有效地构建昆曲文化的国际传播体系.

    一带一路苏州昆曲传承与发展

    浅谈当代戏剧中的民族化元素

    翟兵
    106-107页
    查看更多>>摘要:中国戏剧包括戏曲和话剧两种形式,戏曲是具有中国传统意义的一种模式,经过长时间的演变逐渐形成了中国的五大戏曲剧种.话剧一开始在国内并不成型,后在20世纪由西方引入中国并得到良好的发展.这两种形式共同构成了博大精深的中国戏剧,中国戏剧具有鲜活的民族性和独特性,是人类文明史上的艺术瑰宝.悠久的历史和发展注定中国戏剧应该具有民族性,而我国的核心价值观也吸收了本民族的优良传统[1],提炼出属于戏剧文化的元素,成为人们的共同标识,也应该让它成为中国戏剧创作的灵感和价值体现.但是在现在中国戏剧存在一些问题,值得我们去正视,不断弘扬戏剧中的民族文化,让更多的人体会中国戏剧文化的魅力.

    当代戏剧民族化元素魅力演变

    长笛艺术中的民族音乐文化研究

    赵婧
    108-110页
    查看更多>>摘要:长笛为西方室内乐的重要乐器,晚清时期传入我国,1922年北京大学附属音乐传习所开设了长笛课程,标志着我国长笛教育的开端,民族化是我国长笛艺术发展最为鲜明的特征,从贺绿汀创作《幽思》到改革开放后的《大净》等,均有着鲜明的民族色彩.在长笛教育中渗透民族音乐文化对长笛教育的开展及民族音乐文化的传承均有着突出的作用.本文首先对我国长笛教育的历程做了介绍,继而探讨了中渗透民族音乐文化的必要性,如丰富长笛教育内涵的必然要求、传承民族音乐文化的客观需要、提升音乐教育效果的主动追求,介绍了长笛教育中渗透民族音乐文化的三点原则,最后就如何在长笛教育中渗透民族音乐文化提出了对策,包括教材编写中渗透、课程教学中渗透、长笛创作中渗透、音乐团体中渗透等.

    民族音乐文化长笛教育渗透

    浅论声乐艺术指导中"基本三要素"与各类语言的声乐性指导

    甘佳琪
    111-113页
    查看更多>>摘要:在声乐艺术指导教学中,有三要素是需要重点研习的,即:歌曲的音准节奏、气口句读以及每首歌独到的语言风格的把握.为了将各声乐艺术作品的艺术性准确表达出来,艺术指导老师就担任着辅助学生尽可能准确还原作品的工作,从歌唱具体类别作品的角度,对学生进行作品准确达意的"三要素"指导.对于学生而言,认真准确地学习、消化、把握声乐作品中的"三要素",并运用到实际演绎作品当中,对再现原作者的音乐意图、展现音乐原始素材、承载音乐传承性有着至关重要的影响.

    声乐艺术指导三要素声乐教学

    浅论古琴的创新与发展

    礼德凝吕欣雨
    114-115,118页
    查看更多>>摘要:古琴作为中国传统的弹拨乐器,有三千年以上的历史,在我国音乐史中占据极其重要的地位.但随着民间音乐的繁荣和新文化的兴盛,古琴开始走向下坡路.在2003年古琴被选入世界文化遗产后,逐渐有人关注到当今社会古琴的文化地位,并思考古琴艺术是否会在现代社会走向灭亡.本文将结合古琴发展现状,通过对典型曲目的分析,探索我们应怎样在古琴艺术上进行里程碑式的革新,并找到当前创新的主要问题,以此来配合时代的发展,获得翻身的机会.

    古琴问题现状现代曲移植古曲打谱创新

    幼儿舞蹈创作中的奥尔夫音乐理念分析

    郑彬彬
    116-118页
    查看更多>>摘要:奥尔夫音乐教学理念自身具有的原本性、综合性及培养幼儿创造性等各方面的特点,增强了幼儿舞蹈教学的活力.由于传统幼儿舞蹈教学中存在着教学模式单一、教学内容综合性不足和不重视幼儿主体地位的问题,是导致幼儿审美情趣与创造能力培养效果始终无法有效提升的重要原因.奥尔夫音乐教学理念与幼儿舞蹈教学的紧密融合,不仅为幼儿营造了自由发挥想象力、创造力、表现力的空间,同时也使幼儿切身感到了舞蹈教学的乐趣,提高了幼儿舞蹈教育教学的效果.

    奥尔夫音乐教学幼儿舞蹈教学理念分析

    钢琴艺术指导在声乐演唱中的重要意义

    史宏强
    119-120页
    查看更多>>摘要:钢琴艺术指导作为声乐演唱中不可缺少的元素,在声乐演唱过程中能够与声乐相互作用与融合,展现出更加完美的声乐作品.本文首先对钢琴艺术指导及优势进行分析,然后详细探讨钢琴艺术指导在声乐演唱中的重要意义,希望能够为相关人员提供参考.

    钢琴艺术指导声乐演唱作用意义

    由萧友梅《关于国民音乐会的谈话》引发的思考

    王君然
    121-122页
    查看更多>>摘要:萧友梅先生在1923年发表的《关于国民音乐会的谈话》中,从国民音乐会的目的、国民音乐会的办法以及国民音乐会的功用三个方面探讨了国民音乐会的价值,并对照西方音乐会和当时的国民音乐会提出了改进的建议和方法.萧友梅先生的音乐思想对于当今音乐会的发展仍然有着重要的指导价值.

    萧友梅国民音乐会音乐思想

    民间音乐——"鼓词"突破传统的产业化发展可行性研究

    鲁春锟
    123-124页
    查看更多>>摘要:河洛大鼓是洛阳及其周边广泛流传的一种传统曲艺形式,近几年,传统音乐文化产业化发展得如火如荼,河洛大鼓音乐文化产业也如雨后春笋,不断发展了起来.河洛大鼓与产业化的结合为河洛大鼓重新注入活力,但如何形成河洛大鼓音乐文化产业的可持续运营与良性发展还需要我们的共同努力.对于河洛大鼓音乐文化的产业化发展,目前研究此领域与相关的学者和艺人尚且秉持不同甚至争执的一些观点,本文将以河洛大鼓产业化发展问题为基础,以其他地方传统音乐文化产业化发展的成功案列为支撑来展开论述.

    河洛大鼓产业化现状调查

    新时代非遗舞蹈传承与发展的路径思考

    崔进
    125-126页
    查看更多>>摘要:本文主要研究了新时代非遗舞蹈传承与发展的路径,首先分析了非遗舞蹈概况及发展现状,之后阐述了新时代对非遗舞蹈传承与发展的影响,主要包括两个方面的内容:新时代对非遗舞蹈传承与发展的积极影响和新时代对非遗舞蹈传承与发展的消极影响;最后探讨了新时代非遗舞蹈传承与发展路径,主要包括三个方面的内容:重视与培养非遗舞蹈传承人、收藏与保护非遗舞蹈资料和打造非遗舞蹈传承发展平台.通过以上几个方面的分析、阐述和探讨,希望能够为以后相关方面的研究工作提供一些参考和帮助.

    非遗舞蹈传承发展路径思考