西方象征主义在19世纪末对文学和视觉艺术产生了深远影响.本文以早期象征主义的代表画家阿诺德·勃克林(Arnold Böcklin)的绘画理论与创作实践及其作品为中心,探讨象征主义在绘画中的具体表现,分析其作品中的象征符号与色彩语言运用.以象征主义的核心理念为基础,结合勃克林对神话题材和心理情感的表达,深入剖析其绘画的象征手法.研究方法包括文本分析和视觉分析,侧重于象征主义文本以及勃克林有关的理论著作和历史文献,对其绘画理念进行系统梳理;视觉分析则以勃克林代表作品为中心,剖析作品中符号、色彩及构图的象征意义和艺术风格.象征主义绘画对现代艺术创作产生持续影响,梳理不仅深化了对象征主义的理解,也为艺术史提供了新的视角和方法.