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当代音乐
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当代音乐/Journal Modern Music
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    高职学前教育钢琴集体课教学现状与提升策略

    李音璇
    34-36页
    查看更多>>摘要:在高职的学前教育专业中,钢琴演奏属于必修课程,是学生成为合格幼儿园老师所必须掌握的技能。在我国,学前教育受到社会各界关注。特别是对于从业人员而言,需要确保其具备较高的专业能力。众所周知高职院校是我国教育系统中很重要的部分,承担着向社会输送优质学前教育教师的职责。对此有必要高度重视学生职业技能培养,提高教育效果、教育质量。

    高职学前教育钢琴集体课提升

    高校钢琴室内乐教学与排练的要点研究

    金月姣
    37-39页
    查看更多>>摘要:钢琴室内乐是西方音乐发展历史上的重要体裁,在形式和内容方面均有着独特风格。近年来,我国的专业音乐和艺术学院、综合性大学等也陆续开设了钢琴室内乐课程。通过一系列教学活动的开展,学生的多项素质和技能得到了有效的提升。对此本文从钢琴室内乐教学的价值和意义谈起,就教学和排练中的要点进行了总结,旨在起到一定的启示和借鉴作用,推动这门课程教学的新发展,培养出更多优秀的钢琴室内乐人才。

    钢琴室内乐价值和意义教学与排练要点把握

    高校音乐教育跨文化交流的适应性策略研究——以延边朝鲜族自治州为例

    孔祥宇
    40-42页
    查看更多>>摘要:延边朝鲜族自治州作为一个典型的多民族聚居区,其丰富的音乐文化遗产和独特的地理人文环境,为高校音乐教育提供了天然的跨文化交流实验室。然而,如何在这一背景下有效开展音乐教育,能够既保持和弘扬各民族文化特色,又促进跨文化对话与融合,成为摆在我们面前的重要课题。本文探讨延边朝鲜族自治州高校音乐教师在跨文化教学环境中遇到的语言沟通障碍、文化差异、教学方法适应性等问题,并提出相应的解决方案,以促进朝鲜族与汉族教师之间的有效交流,提升音乐教学质量,增强学生跨文化理解能力。

    跨文化音乐教育延边朝鲜族自治州高校解决策略

    和声教学的当代改革路径——纽约大学与茱莉亚学院应用和声教学的思考

    郭建波
    43-46页
    查看更多>>摘要:应用和声教学是音乐教育中的一个重要领域,旨在将和声理论应用于实际的音乐创作、演奏和制作中。它对于培养学生的音乐创造力、表达能力、协作能力等有重要的作用和意义。美国应用和声教学强调实践和应用,主张个性化的教学理念及多样化的教学方法。目前,国内和声教学在实践与应用方面存在明显不足,应加强应用型和声教材和多元化的和声教学方法的开发,培养全面型和声教学师资。

    应用和声教学实践与应用创造力表达能力

    "双减"政策下音乐美育教育现状与对策探究——以泉州地区中小学为例

    王津津
    47-49页
    查看更多>>摘要:"双减"政策已经将美育纳入考试范围,该政策的实施标志着在实现社会主义现代化强国的过程中,中国美育教育进入了一个高速发展的"黄金时代"。"双减"政策无疑将掀起中国教育史上一场重要改革,在其助推下,音乐美育教育的发展迎来了新的契机和新的挑战。本文建立在结合"新课标"理解"双减"政策下的音乐美育教育基础上,浅述音乐美育教育的价值和意义,剖析音乐教育普及化的过程及其影响。从构建高质量体系、改变音乐教育"零基础循环"、完善课后课堂三个方面提出相应的对策。

    双减音乐教育美育

    中国传统音乐文化融入高校英语翻译教学的策略探究

    付丹
    50-52页
    查看更多>>摘要:随着我国综合国力的增强、国际地位的提高,世界对我国传统音乐文化的关注度日益提升,我国传统音乐文化也得到了更多国家的认可。在高校英语翻译教学中,积极融入优秀的传统音乐文化,不仅有利于传承和应用传统文化,而且有利于提升学生的音乐素养,加快高校英语翻译教学的创新步伐,从根本上增强学生跨文化交流能力,提高学生的英语翻译水平,真正达到融合中西方文化的目的。基于此,高校英语教师在翻译教学中,要正确认知翻译教学与传统音乐文化间的关系,在发挥英语沟通交流作用的基础上,使英语真正成为促进中国传统文化走向世界的必要工具。

    中国传统文化高校英语翻译教学融入策略

    20世纪以来安魂曲体裁的发展情况及创作美学探微——以《波兰安魂曲》《安魂颂歌》《安魂曲》为例

    陈曦
    53-58页
    查看更多>>摘要:安魂曲体裁从出现至今已有近千年的历史。20 世纪以来,一些作品大多脱离了早期教会风格的肃穆、庄严,带有强烈的戏剧性色彩,且在文本、唱词、旋律上打破宗教制约,甚至出现了近乎噪声的刺耳音响,展现出离经叛道之感。本文试图将其分成三类,即带有世俗倾向的安魂曲、具有新音乐风格的"碎片化"的安魂曲,以及仿古风格仍具有宗教仪式功能的安魂曲,并以三部代表性作品为例分别尝试解读其背后的美学观。

    安魂曲20世纪之后世俗化新音乐风格宗教仪式美学观

    音乐风格阐析的"新视野"——探析阿多诺《新音乐的哲学》中的社会学因素

    田际宁
    59-63页
    查看更多>>摘要:风格是音乐作品表现的方式、形式与样式,也可被视作作曲家一切特质的集中体现。因此,阐析音乐风格成为西方音乐研究的重要话题。而风格分析又触及技术理论、社会文化视野等多种因素。法兰克福学派的代表人物泰奥多尔·阿多诺的社会学视野便为阐释音乐风格提供了一条崭新的道路,这种研究音乐的新方法源自他对马克思主义社会批判理论与艺术美学、作曲理论等各个领域知识的全面精通,也使得他在阐释音乐风格时运用大量社会学方法思考音乐现象与社会因素的关系。这种关联不仅涉及音乐的社会功能与形成音乐风格的社会性成因,也涉及对音乐风格的国别性、阶级性等层面的关注。本文以阿多诺最负盛名的音乐文论《新音乐的哲学》为研究对象,夯实与梳理其中所运用的音乐社会学理论,以作者对音乐风格进行社会学分析的具体案例作深入分析与二度阐发,谈及勋伯格的音乐大量涉及批判性特征,映照着二战时期特权阶级横行而催生出的人民的批判与反抗精神,斯特拉文斯基与社会潮流的调和导致了其音乐的退步等音乐现象。此外,笔者还试图将这种新视野引入当代音乐研究方法中,通过运用阿多诺文论中挖掘出的理论与方法,以更好地解读"风格"这一西方音乐的重要话题。

    阿多诺音乐风格音乐社会学《新音乐的哲学》

    征稿启事

    63,封3页

    探索唐诗古曲的新发现——《霓裳中序第一》曲子乃唐玄宗所谱

    叶奕万
    64-68页
    查看更多>>摘要:吟唱千年的吴中叶氏祖传唐诗古曲,经考证比对认为有可能就是在大众销声匿迹已久的中华文化奇葩——唐朝诗曲。借鉴我国音乐家的研究成果,经十余年学习探索,发现叶氏所传唐诗古曲均有唐朝音乐的四个共同特征,初步认定叶氏所传三首唐诗古曲为唐朝诗曲;后又在作曲方法上找到共同点,从而论证《霓裳中序第一》曲谱极有可能就是唐朝宫廷音乐的传世佳作。不揣冒昧,撰以成文,恭请专家审阅,以期为唐朝音乐拾遗补阙。

    唐朝诗曲徵调式室内音乐(唐)韵律《霓裳羽衣曲》