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期刊信息/Journal information
黄河之声
黄河之声

刘文科

半月刊

1810-2980

lwk_9913@sina.com;china_9913@china.com.cn

0351-4032548;13520551050

030073

山西省太原市狞泽大街378号

黄河之声/Journal Huang He Zhi Sheng
查看更多>>《黄河之声》杂志1958年创刊,以“关注音乐新闻,挖掘音乐新人,探讨音乐理论,发展音乐事业”为己任,50多年来,为中国和世界音乐事业的发展做出了应有的贡献,在全国音乐艺术界获得了良好的社会声誉,且得到了众多业界权威专家的首肯。目前,《黄河之声》已成长为中国最具魅力的主流音乐艺术专业期刊。2007年1月起,《黄河之声》杂志由双月刊改为半月刊,128页,国际大16开。读者以音乐艺术从业者为主,发行领域以全国为主,订阅办法以市场订阅和零售为主,经营模式以多元化、合作化为主。《黄河之声》杂志期发行数已超过4万份,拥有音乐业内忠实读者30万人,拥有世界级权威专业学术机构订户4303个,分布26个国家和地区。
正式出版
收录年代

    从印象主义绘画角度浅析德彪西艺术歌曲的色彩塑造

    徐艺丹
    82-85页
    查看更多>>摘要:"印象主义"一词最早来源于绘画,德彪西的音乐创作很大程度上受到了印象主义绘画的影响.印象主义音乐与绘画之间有许多共通性——绘画中有旋律节奏、音乐中有色彩光影,而不同则表现在其载体和呈现方式的不同.本文将基于音乐与绘画的共性,着重对德彪西艺术歌曲的色彩塑造典型手法进行分析,探析他是怎样运用别具一格的作曲技法,构筑起与众不同的"色彩世界"的.

    印象主义德彪西音乐色彩艺术歌曲

    穆索尔斯基钢琴套曲《图画展览会》之"鸡脚上的茅屋"音乐与演奏研究

    周昌印
    86-89页
    查看更多>>摘要:穆索尔斯基在钢琴创作领域最大的成就是完成于1874年的钢琴套曲《图画展览会》."鸡脚上的茅屋"是该套曲中第九首,也是该套曲中规模最大一首,是一幅以座钟形象装饰而创作的工艺美术作品.乐曲"鸡脚上的茅屋"是一首复三部曲式,调式调性为中古调式与大小调交替,运用了大量的不协和音等音响效果形象地呈现了画作的深层内涵.该乐曲运用的各类演奏技巧极其丰富,如快速的八度技术技巧、震音、装饰音、和弦等.文章主要对该作品的音乐要素如曲式结构、和声、调式调性、音乐形象等进行分析,同时对整首作品的演奏进行研究.

    《鸡脚上的茅屋》音乐分析演奏研究

    浅析19世纪浪漫主义时期的意大利声乐艺术

    窦景路
    90-93页
    查看更多>>摘要:对于欧洲浪漫主义时期的声乐艺术体裁,我们最先联想到的是这时期德奥艺术歌曲与意大利歌剧的发展.尤其是意大利歌剧的发展,它在欧洲声乐艺术中占有重要的地位.意大利声乐艺术的发展,始于14世纪早期具有教会性质的二重唱,后发展到世俗性质的通俗歌曲,再到15世纪"弗罗托拉(frottola)"与"维拉内拉(Villanella)",再后来的牧歌,以及意大利古典歌曲,直至发展到歌剧.可以说声乐艺术是意大利音乐最重要的体裁之一.歌剧艺术的发展让意大利音乐在欧洲浪漫主义时期占有重要的地位.在本篇文章中我将以意大利所处的19世纪浪漫主义音乐时代为背景,论述这一时期的意大利声乐艺术.

    浪漫"BelCanto"艺术歌曲歌剧

    19世纪欧洲钢琴沙龙中的圆舞曲、夜曲体裁研究

    邢军
    94-97页
    查看更多>>摘要:19世纪的欧洲"沙龙音乐"概念是在1836年由浪漫主义音乐早期阶段的罗伯特·舒曼所提出.钢琴沙龙中的圆舞曲、夜曲等体裁深受当时的沙龙会员喜爱,具有雅俗共赏的审美倾向特征.本论文中通过对圆舞曲与夜曲两种体裁的基本特点,针对其中的"阳刚"与"柔和"两种不同的审美追求进行具体的原则对比与作品分析认为,圆舞曲和"夜曲"这些体裁与当时沙龙成员的社会地位、具体影响和擅长技法运用等影响的结合.因为在浪漫主义风格时期钢琴作品体裁中,大多作品体现出"柔美""抒情"与"犹豫""悲伤"的气氛特征,体现出这一时期独有的沙龙音乐气质特征,也比较符合当时沙龙中女性主导的思维特点.

    钢琴沙龙圆舞曲夜曲旋律

    北魏云冈石窟齐特类弦乐器的文化传承

    徐子涵李凌雁
    98-101页
    查看更多>>摘要:北魏平城时代中华佛教中心的形成与确立,在我国佛教史上具有极其重要的里程碑意义,在统治者的政策推动下,北魏经济迅速发展,同时也为开凿云冈石窟提供了强有力的物质保障.音乐作为流动的建筑,在云冈石窟中以雕刻绘画的形式呈现,石窟中雕刻的乐器造像有530多件,迄今为止,齐特类(Zither)弦乐器始终占有重要地位.在堪称公元5世纪中国石刻艺术之冠的云冈石窟中乐器形态万千,充分展示出北魏时期乐舞艺术的融合交流,也具体地展现了我国古代艺术风格的多样性与包容性.本文通过对云冈石窟中展现的齐特类弦乐器造像的源流与发展进行考察,追寻北魏时期的器乐文化,探究我国传统弦乐器的影响与文化传承.

    北魏时期云冈石窟齐特类(Zither)弦乐器文化传承

    论当前乡村基础教育音乐教学的建构主义转向

    陈寄
    102-105页
    查看更多>>摘要:本文探讨了当代乡村基础教育音乐教学在建构主义理念引导下的转向.通过分析乡村基础教育音乐教学的现状,探讨面临的挑战;以建构主义学习理论为基础,阐述其核心思想以及在音乐教育中的应用价值;通过实施建构主义转向,可以推动乡村基础教育音乐教学的改革与创新,提升学生的音乐素养和创造力.为实现这一转向,提出了具体的实施策略,包括加强音乐教育资源配置、提升音乐教师队伍素质、创新音乐教学内容与方法以及完善音乐教学评价体系等.

    乡村基础教育音乐教学建构主义

    艺术思政:红色音乐文化培根铸魂育人研究

    王海蓉
    106-109页
    查看更多>>摘要:在当前的艺术思政教育中,红色音乐文化作为一种独特的文化资源,扮演着至关重要的角色.本文深入探讨了红色音乐文化在思政教育中的应用与实践,分析其在培根铸魂和育人方面的独到价值及面临的挑战.通过对红色音乐教化育人的内涵、特征以及实际效应的系统分析,本研究进一步探讨了红色音乐文化在现代社会中的传承与创新,并提出了针对教育实践中存在的问题的具体解决策略.红色音乐通过其深厚的政治性和教育功能,成为传递革命精神和社会主义核心价值观的重要载体.其显著的特征包括政治性、艺术性、民族性和时代性,使其在不同历史阶段都能发挥教化育人的作用.然而,红色音乐在当代推广过程中也面临着内容与形式脱节、教育环境中的推广难题以及青年一代接受度低等问题.为解决这些问题,本文提出了创新内容与形式、加强教育系统中的融入以及提升青年的参与度等策略.具体措施包括融合现代音乐元素、采用多媒体和数字技术、发展互动性强的音乐活动、更新教育材料和教学方法、纳入常规课程、提供教师培训、配置必要资源、增加教育活动、利用社交媒体宣传、鼓励创作和表演、组织体验活动以及建立青年交流平台等.

    红色音乐文化艺术思政教育创新

    学校音乐教育中融入思政教育研究

    王克强
    110-113页
    查看更多>>摘要:音乐教育在学生培养中起着重要的作用,随着教育教学改革和音乐核心素养培育的推进,音乐教育的学科价值日益凸显,音乐教育工作者通过研究实践,不断追求着教育的高质量发展.本文从音乐教育中融入思政教育展开思考,通过树立融合观念、加强教师队伍建设、精细课程组织、搭建活动平台、开展科学评价等五个方面进行论述,探索更加高效的育人方法途径,提升音乐学科的育人实效.

    音乐思政教育教学融入

    协同提质背景下县域中小学课后延时服务的调查研究——以音乐课为例

    谢亦寒
    114-116页
    查看更多>>摘要:协同提质强调通过多方合作,共同提升教育质量,实现教育资源的优化配置.在此背景下,县域中小学课后延时服务显得尤为重要,它不仅为学生提供了更多样化的学习机会,还有助于培养他们的兴趣和素养.音乐作为艺术教育的核心组成部分,为课后延时服务提供了培养学生音乐感知、表达与创造力的独特平台.本文剖析了音乐课后延时服务却存在师资力量薄弱、课程内容单一等问题,并提出相应的对策,以期改进音乐课后延时服务的质量,促进学生音乐素养的全面提升.

    协同提质县域中小学课后延时服务音乐

    戏曲表演艺术在音乐教学中的应用实践

    张敏
    117-119页
    查看更多>>摘要:随着教育观念的迭代和全球文化的交融,作为中华优秀传统文化重要载体的戏曲艺术,逐渐成为音乐课堂上的一股清流,文章系统性地阐述了戏曲艺术如何巧妙融入音乐教学,并深度剖析了这一做法对于教学过程的积极影响及其蕴含的价值.经研究发现,戏曲表演艺术能够丰富音乐教学内容、提高学生艺术素养.通过学习戏曲艺术,学生可以加强音乐的表现力,提升音乐的全面能力,同时推动学生的身心健全成长.

    戏曲表演艺术音乐教学应用实践教育理念学习兴趣