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期刊信息/Journal information
剧作家
剧作家

宋宏伟

双月刊

1001-3768

0451-55593395

150001

哈尔滨市南岗区中山路197号

剧作家/Journal Playwright北大核心
查看更多>>本刊是我国戏剧类期刊唯一被评为中国期刊方阵双效期刊,也是田汉戏剧奖优秀期刊。她以每期二分之一版面刊登大、中、小型剧本,大力扶植探索性剧本和新人新作,重视刊发戏剧研究新成果、南北戏剧信息和戏剧争鸣,对广播、影视提供理论探索平台,每期推介一至二名戏剧家,并开辟“戏剧讲座”,深受专家和读者喜爱。
正式出版
收录年代

    为清照写心的时代悲剧——评昆剧《李清照》

    李小红刘维
    72-76页
    查看更多>>摘要:历来的文学作品多写才华横溢、爱情美满的李清照,而郭启宏先生独辟蹊径,选取了再婚离婚的李清照,专为透视李清照的内心世界,从而塑造了一个全新的形象,抨击了"女人不是人"的观念和那个压抑人性的旧时代.

    大戏看北京李清照郭启宏

    从《山歌情》到《山乡新曲》:赣南采茶戏的红色传承

    王倩徐壮
    77-82页
    查看更多>>摘要:赣南采茶戏的传承发展历经百年时间,作品的呈现也逐渐多元化.产生于红土地的赣南采茶戏坚持守正创新,在吸收、借鉴、发展的过程中不断成长.它的红色传承不仅仅是作品中白纸黑字的书面表达,更是精神层面的薪火相传.如何更好传承,这就需要明确赣南采茶戏红色传承的具体体现,探究其影响发展的因素,提供更加合理、有效的建议.

    赣南采茶戏红色传承

    "新科班戏曲学校"——中华戏校戏曲改良观念研究

    任婷婷
    83-90页
    查看更多>>摘要:在晚清戏曲改良理论的时代氛围中,各家改良戏曲的理论和方法莫衷一是.中华戏校以戏曲教育为实践改良戏曲,培养模式上向西方现代教育制度借法,以传统科班为补充,既是戏曲的现代化探索,也是戏曲教育的现代化探索.

    中华戏校戏曲改良科班富连成翁偶虹

    繁华衰落消亡重生——21世纪美国戏剧发展态势

    董潇董亚峰
    91-98页
    查看更多>>摘要:21 世纪以来,以纽约为代表的美国戏剧发展态势充满了悖论和多样性:百老汇、外百老汇和外外百老汇分别表现出不同的特点——表面看似繁华的百老汇戏剧孕育着美国戏剧的衰落,完全商业化的百老汇已经停止了创新,以简单易懂、歌舞为主的音乐剧吸引有钱有闲的中老年白人观众和游客;在模仿和试图进入百老汇的过程中,外百老汇业已失去其创造力和最初的先锋性,其戏剧形式表现出商业化、娱乐化、低俗化倾向,使得美国戏剧进一步走向消亡;只有外外百老汇继续戏剧实验和探索,使戏剧更具创新性、包容性和多样性,濒死的美国戏剧气数未尽,有望重生.

    美国戏剧衰落重生百老汇外百老汇外外百老汇

    21世纪的"社会问题剧"——观高子文《故乡》

    肖鹏
    99-104页
    查看更多>>摘要:在时兴商业戏剧与实验戏剧的当代,优秀的"现实主义戏剧"的缺位模糊了受众对于"现实主义"的需求,"现实主义创作手法能够表现当代人类复杂的精神世界"的观点遭受质疑.高子文的《故乡》立足乡镇,关注社会问题,撷取典型环境,结以意象,描摹了一群陷入身份认同的当代人的精神面貌,构成一出 21 世纪的"社会问题剧",铿锵有力地回应了这一质疑.一个时代有一个时代的现实主题,一个时代有一个时代的社会问题,现实主义不可缺失.

    《故乡》身份认同意象空间社会问题剧

    戏剧与现实的相互映照:萨拉·鲁尔《舞台之吻》的元戏剧分析

    赵晋鹏李言实
    105-108页
    查看更多>>摘要:《舞台之吻》是美国当代剧作家萨拉•鲁尔的一部介于闹剧和浪漫喜剧之间的戏剧.它讲述了两位旧情复燃的演员在舞台上接吻,混淆了剧中角色和自己真实身份的故事,以"戏中戏"的手法讨论了戏剧与现实、虚构与真实、艺术与生活的关系问题,表现出突出的"元戏剧"特征.本文以霍恩比的元戏剧理论为理论视角,从戏中戏、角色中的角色扮演、文学和真实生活指涉三个方面对剧中提出的戏剧与现实的关系问题进行分析,得出结论——鲁尔以元戏剧手法模糊了戏剧与现实的界限,打破了传统的二元对立,表现了角色与人物、虚构与现实、艺术与生活的相互映照、相互影响及相互构建.

    元戏剧戏中戏萨拉•鲁尔《舞台之吻》

    试论《习惯的力量》中戏剧场景"马戏团"的内涵

    吕亮
    109-113页
    查看更多>>摘要:《习惯的力量》是二战后德语文学界极富争议性的剧作家托马斯•伯恩哈德的代表作.该剧的戏剧场景"马戏团"内涵颇丰.通过马戏团的意象作者创造出富有冲突和对抗的戏剧空间.马戏团的残酷与古典音乐的浪漫形成鲜明对比,戏谑地表现目标和手段之间永无止境的悖论.同时马戏团也暗指驯服与被驯服的关系,隐喻作品中人被迫的动物化.另外马戏团更是现实世界阴暗面的重影,团内上层的压制力量与非对称的下层反抗力量几乎成为既定事实,象征着作者所处时代严酷的社会现状.在这部充满反讽意味的悲剧中,伯恩哈德孜孜不倦地探求生活的真相,奋力号召民众看清社会现实,强烈呼吁人性回归.

    托马斯•伯恩哈德《习惯的力量》戏剧场景马戏团

    泗州戏唱腔特点与演唱风格

    王浩
    114-116页
    查看更多>>摘要:泗州戏是流传于安徽省淮河两岸的地方传统戏剧,拥有二百余年历史,被列入国家非物质文化遗产名录,其凝练了地方审美价值取向,有着风格独特的唱腔与艺术特色.文章以泗州戏的起源为切入点,简要论述泗州戏的形成与发展脉络.重点分析泗州戏唱腔特点,包括基本腔、花腔、专用小调、地方性唱腔.并从装饰性演唱、说唱性演唱、即兴性演唱三大方面阐述泗州戏的演唱风格,旨在为泗州戏艺术创作与演绎提供思路、方法.

    泗州戏唱腔特点演唱风格审美价值

    "包拯"我最新的赏识

    林怀锋
    117-119页
    查看更多>>摘要:一个好的演员担任什么角色并不是最重要的,最为重要的应是强化个人的专业素质,并需在专业素养的支撑下解放天性,只有成功解放了天性,演员才能在舞台上塑造更多有血有肉的角色.如何强化专业素养成为演员需解决的问题.演员在不同的规定情境下怎样实现不同的情感输出?信念感较强是重中之重,在此基础上需强化想象力与理解力,还要在表演中释放激情.基于此,激情、想象力、理解力及信念感属于演员必备的专业素质.

    包拯规定情景铜锤花脸

    肢体语言在话剧表演中的重要性

    樊星
    120-122页
    查看更多>>摘要:在话剧表演中,肢体语言的运用无比重要.肢体语言承载着传递人类情感与内心活动的重要职能,灵活运用肢体语言是考量话剧演员表演水平的关键所在.本文从两方面对其重要性进行阐释,一是话剧表演中肢体语言的定义与种类.只有正确界定肢体语言的范畴,才能更为真实准确地进行话剧表演.二是论述肢体语言在话剧表演中的重要性.

    肢体语言话剧表演重要性