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期刊信息/Journal information
剧作家
剧作家

宋宏伟

双月刊

1001-3768

0451-55593395

150001

哈尔滨市南岗区中山路197号

剧作家/Journal Playwright北大核心
查看更多>>本刊是我国戏剧类期刊唯一被评为中国期刊方阵双效期刊,也是田汉戏剧奖优秀期刊。她以每期二分之一版面刊登大、中、小型剧本,大力扶植探索性剧本和新人新作,重视刊发戏剧研究新成果、南北戏剧信息和戏剧争鸣,对广播、影视提供理论探索平台,每期推介一至二名戏剧家,并开辟“戏剧讲座”,深受专家和读者喜爱。
正式出版
收录年代

    儿童剧的存在是因为有童话——观儿童剧《我和大圣的一天》

    杨焱斐
    60-62页
    查看更多>>摘要:《我和大圣的一天》是由西安儿童艺术剧院出品的环境式儿童剧.本文通过分析剧中人物的表现形式、艺术手法等方面对该剧进行赏析,进一步分析新时代儿童剧在演出上的创新手段.

    环境式儿童剧大圣成长家庭教育

    谈小剧场戏曲的叙事手法与演剧样式——以粤剧《金莲》为例

    陈云升
    63-65页
    查看更多>>摘要:小剧场戏曲是一个新的戏剧样式,而新的戏剧样式则要有新的戏剧观念和演出形式来展现它的风貌.小剧场粤剧《金莲》的出现,让人看到了戏曲创作的新视角、新结构和新的演剧样式,而其中的艺术表达、人物内涵、梦中梦结构的叙事手法及其演出形式都给观众一种新的观剧体验,产生了较好的反响,也赢得了较好的社会效益和市场效益.

    小剧场粤剧金莲梦中梦结构

    感受一场倾盆大雨——舞台剧《寄生虫》观后

    顾宙寅
    66-68页
    查看更多>>摘要:舞台剧《寄生虫》改编自韩国同名电影,该剧主创人员基于戏剧艺术的本质特征与内部规律,调用了各种舞台呈现手法与表演手段,强化了观演关系之中的体验性和真实感,使该剧展现了这个时代令人咋舌的人性横截面,也为电影改编话剧提供了一种可被借鉴的可能性.

    舞台空间跨界改编《寄生虫》

    向死而生——南非戏剧《火车司机》中的死亡书写

    黄坚蒋攀
    69-76页
    查看更多>>摘要:《火车司机》的核心主题之一是死亡.该剧以黑人女性"红头巾"携子卧轨自杀为线索展开情节,并于剧末通过白人火车司机鲁道夫命丧黑人之手的设置,升华了全剧"死亡"的基调.尽管死者的生活经历、身份地位和生死观念大相径庭,但其死亡的背后皆隐约闪现出他们对本真存在回归的尝试以及逃离与超越并存的存在主义哲学观念.剧作家富加德巧妙地将存在主义死亡观与后殖民叙事策略糅合起来,通过对死亡的直白书写披露了后种族主义时期南非的种族政治现实,立体展现了黑白种族如何实现自我觉醒、向死而生,追求本我的人生价值,从而超越"渺无希望"的现实社会.

    《火车司机》死亡书写存在主义向死而生种族政治

    山西传统戏曲对外译介策略及传播路径探究——以晋剧《赵氏孤儿》为例

    李言实龙皓婕
    77-81页
    查看更多>>摘要:戏曲是中国传统文化的重要承载形式,也是"讲好中国故事,传播中国文化"的主要途径之一.当下,我国正值中华民族伟大复兴的关键时期,戏曲文化译介对中国话语体系的塑造和中国形象的构建起到了不容忽视的作用.山西是《赵氏孤儿》故事的发生地,纪君祥在历史故事的基础上创作的元杂剧《赵氏孤儿大报仇》成为一部中国经典剧作.自 17 世纪以来,该剧在欧美得到广泛的译介和传播;在国内也有诸多地方戏的改编和演出.因其与山西的紧密联系,《赵氏孤儿》成为晋剧的重要代表剧目之一.本文在梳理元杂剧《赵氏孤儿》海外译介和传播的基础上,以晋剧《赵氏孤儿》为例,探讨山西传统戏曲对外译介的可能策略和传播的有效途径,期待能为中国文化"走出去"贡献一份力量.

    山西传统戏曲译介策略传播路径《赵氏孤儿》

    孝义皮影戏剧目及生存现状研究

    陈强褚斐青
    82-86页
    查看更多>>摘要:孝义皮影戏的剧目与皮影造型、地域文化、表演艺术、戏曲剧种等互相促进发展.目前,孝义皮影戏生存状态存在剧目陈旧、演出市场不断流失、演员青黄不接等问题.面临这些问题,孝义皮影戏剧目应加以变革创新,重振孝义皮影戏的演出市场.

    孝义皮影剧目生存现状

    乡村振兴战略背景下孝义皮影戏的新媒体空间参与与文化认同感研究

    王柯陈俊
    87-92页
    查看更多>>摘要:孝义皮影戏是山西民间艺术的重要瑰宝,被列入第一批国家非物质文化遗产,蕴含丰富的社会历史、民俗文化信息.在乡村振兴战略背景下,深入挖掘皮影戏文化价值和传承振兴模式,研究增强新媒体空间参与和文化认同感策略,有助于皮影戏的传播和发展,助力乡村民俗文化产业振兴,增强民族文化自信.

    孝义皮影新媒体文化认同乡村振兴

    彩调剧《刘三姐》的经典化历程及建构因素

    罗文雅
    93-99页
    查看更多>>摘要:刘三姐故事在我国多地皆有流传,其中最具代表性、认可度较高的是广西河池的刘三姐传说,并凭借巨大的艺术魅力和阐述空间成为广西彩调剧经典剧本之一.中华人民共和国成立前,彩调剧还未统一命名,但其戏剧样式已有发端;50 年代后,彩调剧被正式命名,刘三姐故事成为经久不衰的题材;到 21 世纪前后,彩调剧《刘三姐》从地方舞台搬上了大银幕,其戏剧结构、人物形象、舞台表演上也不断完善.这一过程集聚了传统经典与现代经典的建构元素,是彩调剧《刘三姐》的经典化历程,是不同时期意识形态与传播方式下,作品自身魅力与群体创作传统、地域文化等因素不断交汇、融合和演变的结果.

    彩调剧《刘三姐》经典化历程艺术价值文化权利现代技术

    中国戏曲与中国诗歌的关系刍议

    尚佳
    100-104页
    查看更多>>摘要:中国古典戏剧以"曲"为依托来演绎故事,"曲"是中国古典戏剧的核心和灵魂,"曲"就是诗歌的一种形式,所以中国古典戏剧不可避免地具有浓郁的抒情写意的诗歌特色.二者之间相生相发,相辅相成,相互依存.中国诗歌成就了中国戏曲,中国戏曲离不开中国诗歌,二者珠联璧合,相映生辉.

    中国戏曲程式化中国诗歌格律化中国古典戏剧诗体化

    花木深处水脉脉——粤港澳大湾区题材戏剧创作有思

    李满
    105-107页
    查看更多>>摘要:在讲好中国故事的时代呼唤中,湾区题材戏剧无疑是值得我们关注和研究的舞台现象.粤剧《东江紫荆红》,以历时半个多世纪、横跨粤港两地的东江—深圳供水工程为题材,刻画了以剧中人物何少瑛、罗念安、杨启新等为代表的东深供水工程建设者们的英模群像,歌颂了英模们克服一切艰难险阻,为"东深"付出了青春和生命的奉献精神.笔者从题材萃取的戏剧性、主题提炼的时代性、湾区戏剧的地缘性三个方面谈论对湾区题材戏剧创作的思考.一个宏大的湾区,固然取决于地域的广度和经济的高度,同样也需要文化和精神的深度和温度.

    粤港澳大湾区地缘文化创作题材萃取