首页期刊导航|流行色
期刊信息/Journal information
流行色
流行色

梁勇、赵小鲁

月刊

1005-555X

lxs1232@126.com

021-62111288

200042

上海市长宁路546号(尚街会馆)1107A

流行色/Journal Fashion Colour
查看更多>>本刊奉行“时尚中的专业,专业中的时尚”的宗旨,推广、普及色彩在各个领域的应用。读者对象为各类从事色彩设计、工业设计、产品设计、包装设计、服装设计、家俱、家纺设计的各类创意,设计人员及时尚人士。
正式出版
收录年代

    汉剧戏衣色彩观念的溯源与建构

    刘卷闫喜喜
    92-95页
    查看更多>>摘要:本文基于文献研究法,探究汉剧戏衣色彩背后所蕴含的观念内涵与建构规律.研究发现,汉剧戏衣色彩的观念成因一可追溯至先秦时期的荆楚傩戏,二又与中华传统五行观念之间具有一定关联性,体现出既有个性又不失共性的特点.其建构规律具体表现为正色为上、"楚赤"当先,间色为下、浓艳重彩的特点,既反映着中华民族传统审美观念,也体现了湖北人民"火辣辣"的地域性格.且汉剧戏衣色彩的形成受明清时期冠服制度的影响最甚,又保存和传承了中国历代服饰的精髓,具有强烈的时代特征.

    汉剧戏衣荆楚五色溯源建构

    从《千里江山图》鉴赏中探寻中国画的色彩视觉传达

    潘琦
    96-99页
    查看更多>>摘要:从《千里江山图》的鉴赏中,我们可以深入探寻中国画的色彩视觉传达.这幅作品以其独特的构图和精湛的绘画技巧,展现了中国山水画的独特魅力.在色彩运用上,画家通过巧妙的调配和运用,将自然景色与情感内涵相融合,传达出一种独特的氛围和情绪.本文阐述了王希孟《千里江山图》创作背景、构图特点、表现方式与艺术手法,分析了中国画的色彩视觉传达特点,并探讨了在《千里江山图》鉴赏中,中国画的色彩视觉传达.

    《千里江山图》鉴赏中国画色彩视觉传达

    从唐代人物画中看哲学色彩观

    姚力溶
    100-102页
    查看更多>>摘要:中国传统绘画色彩观孕育在东方文化精神之中,建立在哲学思想之上,在漫长的发展中形成了中国画特有的艺术语言和审美品格.本文遵循历史演进和发展的过程,从唐代人物画的角度入手,探究唐朝人物画哲学基础、赋色风格及历史价值,并结合当今多元文化发展的背景,在保持中国画色彩审美特点上提出自己的观点及看法.

    唐代人物画五行五色佛教绘画色彩传承转型

    吴冠中绘画作品中的色彩:从再现到抽象

    周萱荻
    103-105页
    查看更多>>摘要:吴冠中受到林风眠等早期留学海外的艺术家所提出的"中西融合"的思想,在他留学归国后,结合了自身五十年的西画学习经历探索中西文化交流融合的可行性.在吴冠中的作品中我们能看到西方现代主义和中国水墨语言表达形式的交融.本文以对吴冠中有较深影响的两位西方艺术家:梵高、蒙德里安为例,讨论吴冠中对于西方艺术家作品中线条形式的利用与借鉴.结合吴冠中的理论观点与艺术实践,讨论其作品中的色彩构成关系.

    吴冠中油画国画色彩

    中国传统色彩在现代服饰设计中的创新应用——以二十四节气中的正色为例

    李婷婷
    106-108页
    查看更多>>摘要:中国传统文化在当今社会越来越受到人们的关注,传统文化中具有民间色彩代表的"二十四节气"体现着人类文明智慧的结晶,从中国传统哲学思想中的五行说、五色观等来探究二十四节气中的传统正色,分析中国传统五种正色"青、赤、黄、黑、白"在传统服饰中的运用特征,探讨中国传统色彩在现代服饰设计中的创新应用.

    传统文化二十四节气正色传统色彩服饰设计

    传统色彩文化在文创产品设计中的传承与应用

    吴兵
    109-111页
    查看更多>>摘要:以深化文创产品设计的文化底蕴为目标,探讨传统色彩文化与文创产品设计的融合.介绍文创产品设计中传统色彩文化的特征,明确认识到传统色彩文化的指向性作用.随之介绍传统色彩文化在现代社会的传承,并在其指引下应用在文创产品的设计中,提出了现代转化设计和隐喻性设计两点建议.通过传统色彩文化赋予文创产品更加深厚的内涵,旨在实现传统色彩文化在现代的传承与创新应用.

    传统文化色彩文创产品感知

    传统中国色彩在现代室内空间软装陈设中的应用研究

    曹云霞田霖霞
    112-114页
    查看更多>>摘要:传统中国色在现代室内空间软装陈设中具有广泛的应用价值.通过注重色彩的和谐与平衡、突出色彩的文化内涵、灵活运用色彩搭配、结合现代设计理念以及注重环保和可持续性等方面的策略,可以创造出具有民族特色的室内空间.本文首先分析中国色的特点和现代室内空间软装陈设中的色彩运用特点,然后结合具体的实例,给出了传统中国色在现代室内空间软装陈设中的应用方案.

    中国色室内空间软装陈设

    "二十四节气"主题下传统纹样音乐可视化设计研究——以纯音乐曲目《四季》为例

    赵霏越
    115-117页
    查看更多>>摘要:以弘扬我国传统文化"二十四节气"为目的,选择当中包含的物候特点,节日传统及民俗事物等内容,以传统纹样为载体,通过音乐可视化设计的形式进行视听觉综合创作.过程中,选择与主题相关的纯音乐曲目《四季》为背景旋律,使用Pr等工具对音频进行加工处理;并借助Grasshopper参数化建模工具完成对传统纹样的生成及音画同步动效的实现;选择中国传统色彩及国风装饰元素进行画面视觉丰富,最后插入适当的解释文字完成设计.探索音乐可视化二维呈现方式的同时,对音乐可视化设计中以音乐解析表达为主,或以包括乐曲在内的多元要素融合为主的两种切入方式进行了一定解读.

    二十四节气传统纹样音乐可视化参数化设计

    敦煌藻井色彩元素在现代丝巾设计中的应用研究

    翟齐婧
    118-120页
    查看更多>>摘要:敦煌藻井作为中国古代建筑结构形式之一,其纹样内容丰富、纹饰精美、色彩典雅丰富,是敦煌文化的精华,具有极高的艺术审美和应用价值.从设计学角度出发,借助现代设计手段,对藻井图案的色彩进行典型性分析,提取出其内涵与价值,进行色彩特征和象征意义分析,总结其色彩运用规律.结合当今消费者的审美认知,将创新设计方案应用于丝巾创新设计中,使产品既符合现代消费者审美需求,同时又具有民族特色与文化内涵.研究对于敦煌藻井文化的保护有一定裨益,也为图案色彩在现代设计中的活化创新应用提供了方法参考.

    敦煌藻井色彩元素创新设计现代丝巾

    国画的色彩审美特征和文化内涵分析

    施心悦
    121-123页
    查看更多>>摘要:中国传统绘画,尤其是中国画,以其独一无二的风格和多元化的技法在国际艺术领域占有显著地位.色彩在中国画的构图中扮演着至关重要的角色,它不仅能够传达艺术家的情感,还能塑造深远的艺术意境,使观者在欣赏中体验美感并引发深思.中国画家运用笔墨,通过墨色的层次变化和流动,捕捉自然或人物的内在灵魂,营造出作品特有的气氛和特质.中国画的色彩运用偏重于意境的暗示,色调内蕴,富含哲理意味和反思空间.本文旨在概述中国画色彩的历史演变,并深入探讨其色彩表现手法、美学特性以及文化蕴含,旨在让更多人理解和欣赏到中国画的韵味和魅力.

    国画色彩审美特征文化内涵