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艺术评鉴
艺术评鉴

宋世琴

月刊

1008-3359

cnyysk@126.com cnyysk@163.com

0851-6765265

100055

贵州省贵阳市科学路66号

艺术评鉴/Journal Art Evaluation
查看更多>>《音乐时空》杂志是经国家新闻出版总署正式审批的音乐艺术类专业期刊,主管单位:贵州省文联;主办单位:贵州省文联,编辑单位:《音乐时空》编辑部;国际标准刊号:ISSN 1008-3359,国内统一刊号:CN 52-1125/J ,邮发代号:66-5; 本刊坚持音乐的艺术性、时代性、民族性和可读性、学术性为一体。以贴近大众生活、追求高雅精品、弘扬民族文化、培养青年音乐创作人才为己任。其内容丰富、资料翔实,反映国内外乐坛在创作、表演、教育、理论研究方面的最新动态及成果;是一家富有浓郁时代气息和鲜明地方色彩的省级音乐艺术类专业期刊,栏目多样,赏读性强,是新老音乐爱好者的园地,音乐青年的摇篮。 本刊 贵州编辑部电话:0851-6765265 北京编辑部电话:010-52882435 主编手机:13765141455
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收录年代

    调和中西与创造时代——林风眠的中国画创新观及实践之路

    李思洁
    61-66页
    查看更多>>摘要:民国时期,在东西方文化的博弈与融合之下,中国美术界传统派、西化派、融合派等派系各立,他们各自对中国画的发展做出了不同艺术方向的回应。徐悲鸿、刘海粟、林风眠等人皆倡导中国画的"中西融合"探索,倡导中国画新形式的创新。其中,林风眠无疑是融合派里极具代表性的人物。本文旨在梳理林风眠的艺术人生经历,分析其"调和中西"绘画观念和绘画风格的形成,分析其中国画变革中的创新性、时代性和现代性风格特征。本文认为,林风眠"调和中西与创造时代"的艺术观念对20世纪中国画坛的创新与发展作出了突出贡献。

    调和中西创造时代林风眠中国画创新与实践

    晋南民歌歌词结构与地域文化关系探析

    程鹏春
    67-72页
    查看更多>>摘要:晋南民歌作为山西南部地区的一种传统音乐形式,其独特的歌词结构不仅承载着丰富的地域文化信息,而且反映了晋南人民的生活方式和价值观。本文深入分析了晋南民歌歌词中的语言特点、形式结构,以及文化元素,揭示了其如何通过具体的语言风格、重复对比结构和文化象征来表达和传承地域文化。研究发现,晋南民歌歌词中的自然与社会环境描述、历史与神话元素的融入,以及对家族、乡土和社会价值的颂扬,充分展示了晋南地区的文化特色和社会精神。

    晋南民歌歌词结构地域文化语言特征

    潮州大锣鼓的音乐传承与创新研究

    张园
    73-78页
    查看更多>>摘要:本文深入探讨了潮州大锣鼓音乐的传承与创新问题,着重阐述了其作为非物质文化遗产所蕴含的文化价值。对潮州大锣鼓的历史渊源、演奏技巧、音乐创新进行细致的分析,并提出将传统元素与现代音乐风格,例如电子音乐相融合的建议,以迎合现代审美趋势,并推动其在国际舞台上的发展。此外,本文还强调了教育体系和媒体变革在潮州大锣鼓创新实践与传承中的关键作用,并建议通过加大传统音乐教育的普及力度,以及提供政策和资金上的支持,确保该音乐形式在现代社会中的持续传承。

    潮州大锣鼓音乐传承创新研究

    舞蹈生态学视野下广东连南大长鼓舞的舞蹈形态分析

    张晓曼
    79-84页
    查看更多>>摘要:舞蹈生态学是一门研究舞蹈与自然、社会环境之间相互关系的学科。它以舞蹈为核心研究对象,并将舞蹈置于一个广阔的生态系统中进行考察。这个生态系统包括自然环境、社会文化环境、历史背景、经济发展水平等多个层面。在舞蹈生态学视野下分析舞蹈形态,可以更加全面地认识到舞蹈与环境、文化之间的紧密联系,以及舞蹈在生态系统中的独特价值和作用。本文运用舞蹈生态学的理论框架,以广东连南大长鼓舞的动作本体为核心分析对象,对长鼓舞的舞种播布区、典型舞畴、生态因子项进行阐释。

    舞蹈生态学大长鼓舞舞蹈形态广东连南地域特色

    论舞蹈创作中"虚"的应用实践——以第十四届"荷花奖"高分藏族舞为例

    武让欣
    85-90页
    查看更多>>摘要:"虚"作为中国审美艺术最高的创作标准之一,在舞蹈创作中不容忽视,但"虚""实"同步出现时,编舞便容易走向"实"。由此,从创作的视角出发,以第十四届"荷花奖"的高分藏族舞蹈《扎西的蓝天梦》《天地间》《雪之子》《博巴森根·出征》《阿妈·同心圆》为例,探析"虚"在舞蹈创作中的应用实践,从而对动作的"虚拟"、空间的"虚界"、情感的"虚境"三方面进行论述,以把握现阶段舞蹈创作中"虚"的研究动态与发展趋势。

    "虚"的应用舞蹈创作第十四届"荷花奖"藏族舞

    川东薅草锣鼓审美意识发生探源

    向俊颖
    91-97页
    查看更多>>摘要:薅草锣鼓的发展历程,经历了从实用到审美、从劳动工具到民间音乐的演变过程。追溯其审美意识的形成,离不开劳动生产实践和宗教祭祀活动。其演唱仪程、演唱形式和唱词艺术等,均是薅草锣鼓审美意识的具体呈现。川东土家薅草锣鼓作为土家人的劳动进行曲,兼具着劳动性和审美性,并统一于土家族群体的生命形态中,承载着土家族人民对生命的深刻领悟、对自身的内在关照,以及对民族精神的外在彰显,是土家族人民日常生活的"审美化"。对薅草锣鼓审美意识和美育价值的探索,对于实现非遗艺术的"活态化"传承与创造性转化有着重要作用。

    非物质文化遗产川东薅草锣鼓民间艺术"活态化"传承

    论曲牌礼俗兼用下的"常"与"变"

    周志玲
    98-104页
    查看更多>>摘要:曲牌的运用一直是中国传统音乐创作与传播的特色。在上千年的功能性用乐传统中,古来流传的南北曲牌及其多个"又一体"之间,经过不同的历史环境、不同的应用场合、不同的功能取向、不同的人,以礼俗兼用的样态延续传承。在礼俗持续为用的过程中,曲牌受实用功能性、仪式性、制度性影响的大小与曲牌的变化幅度成反比,影响越大,变化越小,反之亦然。

    曲牌礼俗兼用中国传统音乐

    中提琴作品风格处理与演奏实践

    王杨
    105-110页
    查看更多>>摘要:在古典音乐的舞台上,中提琴凭借其丰富的表现力与精湛的技巧性确立了自己不可动摇的地位。针对中提琴演奏中的风格问题,本文分析了风格的识别、分类及演奏策略的选择。通过对具体案例的深入探讨,本文证明了风格意识在演奏中的重要作用,这对于强化音乐传达的情感力量十分重要。研究发现,对风格细节的敏感把握和演奏技巧的恰当运用,有助于充分展现作品的灵魂。

    中提琴作品中提琴风格演奏技巧

    论非遗音乐元素与流行音乐的融合发展

    孙琳
    111-116页
    查看更多>>摘要:非遗音乐作为非物质文化遗产的一部分,是中华文化宝库中的重要组成部分,承载着厚重的历史足迹和丰富的文化记忆。非遗音乐元素并没有随着时间的流逝而成为历史,相反,它们在现代社会中焕发出新的活力,被融入流行音乐之中,展现出多元的表现形式,深受大众喜爱。本文主要分析了非遗音乐和流行音乐的共通性和差异性,阐述了两者融合对社会文化发展的影响。由此,本文深入探讨了非遗音乐元素与流行音乐之间的融合发展路径,并提出了具体的实施方案。

    非遗音乐元素流行音乐融合发展音乐创新

    探索现代舞中显性表达与隐性表达

    郑骐嵩宋梓菱
    117-122页
    查看更多>>摘要:在现代舞编创中,"显性表达"与"隐性表达"是两种重要的表达方式。它们分别通过直接或间接的手法传递情感、思想和主题,形成舞蹈作品的多层次意涵。本文尝试用简单易懂的表达方式对两者进行探讨,更加突出现代舞与其他舞蹈在表达上的独特性。文章探讨如何从传统舞蹈的审美角度转换,明确显性表达和隐性表达的区分点和独特性,在作品中分配两者的关系,使得创作者更加明确所表达内容的展现方式,让观众可以利用不同的角度对现代舞进行欣赏分析。

    现代舞编创显现表达隐性表达