对于拍摄的考虑,每位摄影师都有自己独树一帜的风格,而《美国纽约摄影学院摄影教材》中提到的三个问题是最基础,一直适用的.考虑者三个基本要点之后,摄影师应该考虑照片中的艺术成分含量来制造出自己的佳作.而学习艺术感需要从摄影的历史发展长河中的支流寻找答案.绘画作为图像的最初呈现,在摄影发展的过程中做了许多艺术方面的贡献,不同摄影流派的涌现与发展,也包含了艺术的进步.绘画与摄影在"互补互促"的关系中,摄影中运用绘画元素,绘画中也和摄影契合.在摄影诞生之初,记录现实生活是它的主要用途.经过几十年的发展,摄影越来越能呈现出高于现实生活的状态,将意识融入照片,使照片具有艺术性,这样的艺术性随着超现实主义摄影和现实主义愈演愈烈.摄影与现实之间的关系,是通过艺术关联的,摄影是呈现现实生活一种艺术方式,而现实生活是摄影发展的艺术来源.每一种文明与艺术的发展,都会对人类社会造成不可小觑的影响,在人类历史文明和科技发展方面,摄影、艺术、人类社会三者之间相辅相成.
NETL
NSTL
万方数据
