目的:在立体主义、实验戏剧等艺术思潮的影响下,戏剧舞台设计往往过于重视数字技术和感官刺激,而忽略了戏剧的本质,冲击着戏剧的戏剧性.在"炫技"或"炫目"的浪潮中,设计师应当如何以系统性方法构建戏剧舞台交互装置,是一个值得探讨的问题.文章以皮尔斯符号学为视角,创新戏剧舞台交互装置美学理论,旨在为当代戏剧舞台交互装置的体系构建研究贡献绵薄之力.方法:文章基于皮尔斯符号学视域,以交互装置为研究对象,明晰戏剧文本、装置场域范畴,在"戏剧文本—交互装置—角色互动"坐标轴中构建其设计体系.戏剧舞台交互装置设计师基于戏剧符号文本解码戏剧主题与情感;预设戏剧场域元语言和演员、观众情感;再基于设计师知觉意向,搭建质料载体、创作内置影像、外延互动形态,填充装置之"形、身、韵",并结合演员动作空间对符号的传达,共同编织设计数字交互装置符码本体.结果:当代数字交互装置对传统戏剧舞台而言是创新也是挑战,技术只是手段而非目的,只有以戏剧的戏剧性为内核,借由符号构思、场域预设到本体创作,人、物、场共同审视,戏剧舞台交互装置最终才得以落地与"敞开",构建其符号学设计体系.结论:数字交互装置延展了戏剧舞台空间,活化了传统戏剧布景式舞台,让戏剧舞台历久弥新.
NETL
NSTL
万方数据
维普
