目的:文章分析流行音乐环绕声混音制作的技术手段和艺术处理,探索如何通过先进的环绕声技术提升音乐作品的空间表现力,扩展其听觉维度,旨在增强听众的沉浸式体验,拓展音乐情感表达的深度.同时,文章探讨环绕声混音为流行音乐创作带来的新的可能.方法:以具体的流行音乐作品Little Soldier为案例,深入研究其5.1环绕声混音的制作流程;探讨混音过程中声像设置的细化、频率设计与动态控制的多层次处理;重点分析如何在混音中运用5.1声道系统进行空间塑造与声场分布,以及如何通过创造性的空间效果增强作品的空间感和音乐表现力.结果:通过精确的技术准备与音频处理,该作品在5.1环绕声系统下成功实现了多维度的声场布局,增强了声音的空间感与层次感.音频素材的清晰声源定位、频率的合理分配以及低频声道的优化处理,显著增强了作品的低频表现力与包围感,进一步丰富了音乐的整体听觉体验和情感表达.结论:流行音乐的环绕声混音制作不仅依赖技术层面的精准操作,还需要录音师具备深刻的音乐理解与较强的艺术创造力.通过合理的频率避让、声像布局和空间效果的运用,录音师能够为听众带来更加立体且沉浸的听觉体验.环绕声技术为流行音乐提供了多维的艺术创作空间,推动了音乐后期制作的发展,拓展了流行音乐的听觉表现形式.